Kuidas sotsiaalsed võrgustikud moe mõjutavad

Olesya Iva

Haute couture'i moenädala moesetenduste ajal tutvustas Suzy Menkes Vogue'i veebisaidi ühe peamise moetööstuse saladuse - viimase 25 aasta peamise anonüümse kaubamärgi taga oleva disaineri nime Maison Martin Margiela. Nimi Matthew Blazey hajus üle maailma teisel kohal ja pärast viimast viie aasta möödumist, kui Margiela kodust lahkus, ei suutnud keegi aru saada, kes vastutab brändi kujundamise eest. Menkesi ja Matthew Blazey juhtum on kultuuri pöördepunkt. Ilmselgelt ei ole täna saladusi võimalik hoida, vaid ka kunstlikult kujundada miski, paneb Internet kiiresti kõik oma kohale.

Päeval, mil saime ligipääsu piiramatule internetile ja seejärel nutitelefonidele, pöördus maailm tagurpidi - ja ka moemaailm. Tööstuse revolutsiooni saab võrrelda selliste pöördepunktidega nagu näiteks valmisriide (tänu Elsa Schiaparellile ja Yves Saint Laurentile) või naiste riidekappide püksid ja mini-seelikud (tänu sellele tänu Coco Chanelile ja Mary Quantile). Jah, Internet ja sotsiaalsed võrgustikud mõjutavad ja määravad täna moe. Lisaks, tänu neile ilmub järgmine „uus siirus”, mis täna müüjad müüvad sama edu kui anonüümsus 20-30 aastat tagasi. Tänapäeval 2000-ndate aastate tegelikkuse näituse võtmes peitub elu, mitte ainult televisioonis, vaid teie iPhone'is - ideaalne turundusvahend. Üks arvas, et Stella McCartney, nagu meie, teeb hommikuti enesetunde, viib meid brändi lähemale kui kallis reklaamikampaania.

Mäletan, kuidas Cara Delevingne filmiti Giles'i ajal iPhone'iga ja otsis Instagrami DKNY kapslite kogumise mudeleid ning Nicola Formicetti veetis aasta tagasi Diesel for Tumblrile #DieselReboot hashtagil. Nüüd teeb Daria Verbova seadmetele mitmeid enesehinnanguid ning Calvin Klein teeb mobiiltelefonikaamera seisukohast kaubandusliku, mis näeb välja nagu lõputu rida enesesid või animeeritud Instagram-lind (muide, kampaania levitatakse toote ja Tumblri kaudu). Marc Jacobsi Marc leidis nägu uutele kampaaniatele Instagramis ja Twitteris hashtag #CastMeMarc'is, mis muidugi ei suutnud mitte muretseda professionaalsete mudelitega. Lisage sellele asjaolu, et iga inimene võib täna moe nädalatest aru pidada: fotodest ja videodest Instagramist, ilma et majast lahkuks. Ja viimane tilk, The New York Times avaldab artikli „Mood vanuses Instagram”, kus Alexander Wang tunnistab: isegi kogumise loomise etapis küsib ta, kuidas asjad ei näe mitte ainult kauplustes ja müügisaalides, vaid ka piltides näituse Instagramist.

Mood muutub sellisel määral, et seda saab asjakohaselt katta ainult veebipõhised väljaanded ja sotsiaalsed võrgustikud.

Tänu internetile sai iga kaubamärgi potentsiaalne klient oma hääle ja võimaluse 15-minutiliseks kuulsuseks ning suhe moega muutus dialoogiks. Kuid see ei saa olla teisiti: moe- ja sotsiaalsed võrgustikud on seotud enesesitluse, kujutise moodustamise ideega ja teiseks, moetööstus muutub sellisel kiirusel, et ilmselgelt saavad ainult online-väljaanded ja sotsiaalsed võrgustikud seda asjakohaselt valgustada. See tõestab taas kord läikivate ajakirjade töövõimetust, mis igal aastal vananevad. See on arusaadav - kuidas saab välja tuua suundumusi, kui üürite tuba kolm kuud enne selle ilmumist riiulitele, ja moetööstuses kõik muutub iga sekundiga? Siin peate olema tööstuse eliidi üks osa, nagu Anna Wintour ja Frank Sozzani, kes ise määratlevad kõige olulisemad muudatused või olema suurepärane nägemister ja kriitik. Isegi Suzy Menkes kolis printimist veebi.

Mood on visuaalne toode ja pole üllatav, et kõige loomulikum on sobida sotsiaalsete võrgustikega, mis töötavad piltide ja lühisõnumitega. Samal ajal on luksust ja demokraatlikke kaubamärke omavate abonentide arv sama, välja arvatud H & M peaaegu kolme miljoni järgijaga. Nii on sama brittide brändidel Burberry ja ASOS umbes kaks miljonit abonenti, samas kui Zara (USA) ja Alexander Wangil on umbes 300 tuhat, Prada ja Dior on umbes 1 miljon ning Urban Outfittersil on 160000 (täpselt sama Chanelis). Samas kasutatakse sotsiaalsete võrgustike tööriista erinevaid hinnasegmente erinevalt. Sviit on mõeldud eelkõige pildi säilitamiseks (ja samal ajal klientide arvu säilitamiseks), massiturul klientide arvu suurendamiseks ja selle tulemusel ka müügi suurendamiseks. Seetõttu on instagrama kallis tootemarkides põhimõtteliselt võimalik leida pilte tagaküljega ja kuulsustega riietuses ning massiturul - asju paigutuse ja tänava stiilis. Kuid ristmik on. Massituru järel muutub sviit mitmekesisemaks. Isiksused kujundavad päevakorra ja see muudab moe individuaalseks ning disainerid tahavad mõelda, kuidas brändi DNA säilitamisega kõigile meeldida: nii neile, kes vajavad mugavust, kui ka neid, kes vajavad seksi, ja neid, kes vajavad ekstsentrilisust, ja need, kellele - keskpärasus.