"Garaaži" kuraator Ekaterina Inozemtseva lemmikraamatute kohta
PIKAAJAS AJAKOHASELT ON PÜSIVAD RUBRIKAkus tüdrukud räägivad oma lemmikvarustusest ja võrdselt lemmik kosmeetikast. Nüüd käivitame uue seeria, kus me palume ajakirjanikel, kirjanikel, teadlastel, kuraatoritel ja kellelgi teisel mitte oma kirjanduslikke eelistusi ja väljaandeid, mis on oma raamaturiiulitel tähtsal kohal. Täna on meie külaline nüüdisaegse kunsti garaažimuuseumi Ekaterina Inozemtseva rahvusvaheliste programmide kuraator.
Kummalisel kombel ei ole mul nostalgilisi mälestusi, mis on seotud laste lugemisega, kuigi perekonna legendidest õppisin ma ennekõike lugema. Mul oli kaks reserveeritud raamatut, mille tulemusena muutusid nad peaaegu maagilisteks objektideks, sest nendega oli täiesti võimatu osa saada - need on Olesha kolm rasva meest ja suur, uskumatu halltooniline raamat Janusz Korczak, kuningas Matius I. Viimane hirmutas mind kaheksaks aastaks, ma tulin iga kord absoluutse õuduse seisundisse, pöörates lehekülgi, isegi mitte neid lugedes, vaid ainult pilte vaadates ühe poissega - kuningas suurte silmadega. Mäletan selgelt oma ema huvitamist Tsvetaeva ja kogu vene hõbedaajaga üldiselt: ta rääkis mulle muidugi südames Khodasevich, Selvinsky, Northerner, peaaegu kogu Tsvetaeva, Mayakovsky. Tundub, et poeetilise teksti rütmiline tunne pärineb sealt, luuletuse väga loomulikust kooseksisteerimisest ja igapäevaelust.
Siis juhtus kõik kiiremini, nii et ma jõudsin Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiasse, Romano-Germaani harusse. Minu spetsialiseerumine määrati ka üsna varakult ja üsna ühemõtteliselt: tänu säravale Julia Chavchanidzele osalesin kogu filoloogilises ja akadeemilises elus saksa kirjanduses 18. – 19. Selle tulemusena muutus see väitekirjaks ja teaduslikuks kraadiks, mis omistati minu osakonnas, inimeste seas, kes on mulle väga olulised, kõige lahutamatumas ja tõeliselt akadeemilises atmosfääris. Üldiselt, kui olin natuke varem, oli filoloogia välisriigi kirjanduse osakond täiesti ainulaadne nähtus: kõige vabam, võimas, julgete õpetajate ja professoritega, kes lihtsalt avastasid tohutuid humanitaarseid teadmisi, julgustades meid huvitama ja “äsja ümber”. Meenuta ainult Karelsky, Dmitriev, Kosikov!
Tegelikult on mul raske lugeda lugemisest okupatsioonina, mille jaoks ma leian aega või energiat või luuakse eriline olukord: ma olen professionaalselt traumeeritud, kui soovite, see tähendab, et ma loen pidevalt, igal juhul. Väga sageli pliiatsiga. Ma lugesin kolmest võõrkeeles, iga reis või ärireis muutub tavapäraseks. Minu karjäärid on muidugi raamatud. Ühel ajal kulutati palju raha ja vaeva prillidega raamatukogu kappide ostmiseks (tolm - peamine vaenlane!), Mida oleksin olnud vähemalt 5-7 aastat, muidugi eemaldatavate riiulitega. Kuna näituste kataloogid üldjuhul ei sobi üldse.
"Weaver ja Visionary"
Mihhail Yampolsky
Yampolski lugemine langes kokku oma akadeemilise keele omandamisega, selle valuliku avastamisega. Ma tahtsin sama selgust, erilist seost tõsiasjaga kultuuri ajaloos, selle vaba, kuid motiveeritud ravi võimet. Ma uskusin selle raamatu eraldi peatükkidesse, imetledes loogiliste struktuuride arhitektuurilist harmooniat. Pärast seda raamatut ja selle juurde tagasipöördumise käigus muutus mu suhtumine ka kunstiajaloo suunas, kust aeg kadus, ülemineku järjestus teisele. Arvan, et tänu "Weaverile ja visioonile" on inimene võimeline kujundama erilist tundlikkust kultuuri ajaloo kõige erinevamate nähtuste suhtes, tajudes neid olulise kogemusena, vahetu kogemusena.
"Jaakobi tuba"
Virginia Woolf
Wolfe, lugesin kohutavalt, peaaegu kohe kõike ja muidugi päevikuid. Me pildistasime selle raamatu populaarsest ABC Classics seeriast, mis on kõik kottides rikutud. Need raamatud olid üsna odavad - just üliõpilaste eelarve all. Minu jaoks on Wolfe koos teise 3-4 autoriga tingimusteta proos, mille keel muudab tegelikkuse struktuuri, raskendab seda, korraldab mingeid voldeid, rünnakuid ja pausid.
"Van Luni kolm hüpet"
Alfred Döblin
See on muidugi professionaalse huvi, tõlkijate titaanilise töö, sest see on üks Döbliini kõige keerulisemaid tekste. Viskoosne, viskoosne, millega on mõttetu võidelda, peate oma rütmi saama ja sõna otseses mõttes füüsiliselt uuesti elama. Eraldi huvi on seotud selle raamatu kommentaaridega ja eessõnaga, mille valmistasid ette suurepärased saksameistrid Nina Pavlova ja Alexander Markin. Ma ei mäleta, kas Markini päevikud olid juba veerus avaldatud, aga ma olin ajakirja Untergeher ja Bernhardi kohutava austaja lojaalne anonüümne lugeja, kes jagasid Austria noorukite kiirust. Ja Markina.
"Lemmikud. Ajalooline poeetika ja Hermeneutika"
Alexander Mikhailov
Germanist, muusikateadlane, kunstiajaloolane, Heideggeri tõlkija Aleksandr Mikhailov, keda ma ei teadnud, on üks vähestest absoluutarvudest minu jaoks. See on sõna täielik mõttes absoluutne. See on ilmselt kõige olulisem nähtus vene humanitaarteadustes, globaalne näitaja. Tema tekstidega seostati ilmutuste, avastuste, ime kogemuste mass, imetlus. Ta näitas seda tüüpi teadmisi ja pädevust, mis täna tundub olevat peaaegu võimatu; tema töö ei sisalda ligikaudseid, ebatäpseid, meelevaldseid või juhuslikke eeldusi. Mihhailov on oma kangelastele vastav ja mastaabis, sest tema kogemus on nii võimas, mõnikord valus.
"Päevikud ja tähed"
Nikolai Punin
See raamat näib olevat muutunud juba ammu bibliograafiliseks harulduseks. Mind toodi Iisraelist tema juurde ja sellest ajast alates hindan teda väga. Mul oli vähem huvi Punin-Akhmatova armastuse lugu vastu, kuigi raamat sisaldab ilusaid fotosid ja loomulikult kogu kirjavahetust, armastuse epistoolse žanri näidist. Minu jaoks oli väga oluline tunda mõningaid mõtlemisviise ja ühe kõige geniaalseima vene kunstiajaloolase ja muuseumitöötaja Nikolai Nikolayevich Punini tegutsemisviisi.
"Saatusest lahkunud hulk sõpru"
Antoloogia
Ilmselt läheb see raamat, millel on hämmastav leht Aleksandr Vvedenski luulekogu asemel, samasuguse „bibliograafiliste harulduste” real. Sellel lehel selgitati, et isegi kui "käesolev väljaanne on valmis trükiks," märkis V. Glotser, kes esindab A. Vvedensky pärija autoriõigust, võimatuks avaldamise tingimuse. Harimuse, Lipavski, Druskini Oberiutsi avaldatud tekstid ilmusid esimest korda antoloogilisel kujul Vvedensky puudumisel peaaegu orvuks. Kuid see ei eita selle raamatu avaldamise tähtsust ja tähtsust: tänu temale avastasin Lipavski.
"Ilya Chashnik"
Vasily Rakitin
Ma lein sõna otseses mõttes Venemaa avangardi kirjastuse (RA) kadumist, kus avaldati professionaalselt valmistatud avangardistlike vene kunstnike monograafiad. Näiteks Ilya Chashniki, mida esineb Vassili Rakitini, kes Venemaa ametliku kooli ettekirjutusi järgides säästab meid ebamäärasest kunstikriitikast ja vastuolulistest järeldustest, pakkudes hoolikalt kontrollitud faktide süsteemi, mis provotseerib eneseanalüüsi ja erilist tüüpi lugemise rõõmu.
"Koguja mälestused"
Giuseppe Panza
Üsna olulist kohta minu kapis ja elus (ma ei räägi fetishismist) hõivavad näitusekataloogid ja lõputud raamatud kunsti kohta, kuid lähedaste nimekiri selles kategoorias muutub täiesti erinevaks žanriks. Seega on siin suurepärase mehe mälestused, teadlane, koguja, itaallane, kes kogus ameerika kunsti fenomenaalse kogumi. Ma tõesti tahan, et see raamat ilmuks vene keeles, sest see on põnev lugu isekas armastusest.
"Räägi vene balletist"
Pavel Gershenzon, Vadim Gayevsky
Südamest ja füüsilisest naudingust vabanemine tekstist. Tunnistajad, kes on oma teadmistes ja mõnikord vähe ülbuses veenvad. Raske on leida atraktiivsemat kombinatsiooni.
ARTEMPO
Ametlikult on see triloogia näitusekataloogi esimene osa, mille korraldavad Hollandi antiik- ja kollektor Axel Wersworth. Sisuliselt - suurepärane näitus, mis on juba aastaid kujunenud mudeliks ja on tekitanud tohutu hulga imitatsioone ja epigooni versioone. Minu jaoks osutus see oluliseks kogemuseks ruumi tundmisel ja visuaalsete vastavuste loomisel. Kataloog on ainulaadne näide, kui näitus ise ja sellega kaasnev väljaanne on sünkroniseeritud. Mis ei selgita, ei kommenteeri ja jätkab eksponeerimist kahemõõtmelises ruumis.
