Garaažiajakiri: Kes on kes

Peatoimetaja - Dasha Zhukova

Oma kahekümne kaheksa aasta jooksul suutis Dasha Zhukova koos oma sõbra Christina Tangiga leida Kova & T brändi, külastada POP ajakirja peatoimetajat ja juhtida nüüdisaegse kultuuri ja kunsti arendamise ja toetamise fondi Iris, mis juhtis arhitektuurikonkursi ja suvel uues Holland "Peterburis. Zhukova on ka tänapäevase kultuuri garaažikeskuse asutaja, mis avati 2007. aastal Moskvas.

Loovjuht - Shala Monrok

Lemmik blogijad, sõbranna Miucci Prada ja endine POP-ajakirja toimetaja, mida NY Mag nimetab meie aja muusikaks ja stiiliks. Ta on ka Larry Gagosian, kunsti edasimüüja, üks kaasaegse kunsti mõjukamaid inimesi, sõbranna. Tänu Chaletile, kes postitas enda ja Dasha Zhukova fotosid uue ajakirja Garage juures oma blogis Shala Rabbit Hole, oli võimalik esmakordselt avaldada suurt väljaande formaati.

Kunstijuht - Mike Meire

Saksa disainer Mark Meire vastutab ühe kõige ilusama ja originaalsema ajakirja eest ajakirja kohta - 032c. Ta annab harva intervjuusid, kuid nendest on selge, et ta on üles kasvanud post-punk, parimad näited saksa graafilisest disainist, Boise, Baconne ja Warhol. Lisaks tööle 032c kunstijuhina töötab Meire välja Saksa ajakirjade ja kirjastuste disaini ning elab Berliini, Hamburgi ja Kölni vahel, kogudes igal poolaastal välja kogu Põhja-Euroopa inimeste rühma.

Toimetaja nõunik - Joan Juliet Buck

Legendaarne Ameerika ajakirjanik, kriitik, kirjanik. Aastaid töötas ta WWD korrespondendina, kirjutas The New Yorkerile, Vanity Fairile, Condé Nast Travelerile. Seitse aastat oli prantsuse ajakirja Vogue peatoimetaja. Perioodiliselt eemaldatakse film (seda võib näha filmis "Julie ja Julia") ning töötab Ameerika Vogue'i ja Newsweeki jaoks. Ajakirjas Garage vastutab filmimise eest.

Fashion Editor - Chloe Kerman

Stylist ja toimetaja Tank Magazine'is. Koostöös kaubamärkidega Meadham Kirchhoff, Holly Fulton, Felder Felder, Reiss. Stiliseerib reklaamikampaaniaid ja nõustab moeshowe.

Toimetaja USA-s - Derek Blasberg

Ilmalik kolumnist ja ajakirjanik, kes tegelesid erinevatel aegadel Ameerika Vogue'i, Harperi Bazaari, teise ajakirja, V Magazine, Dazed & Confused, WWD ja paljude teiste väljaannetega. Classy autor on kaasaegse etiketi koomiksiraamat ja vajadus jääda naiseks igas olukorras. Garaaži esimeses numbris saate näha oma isiklikku kirjavahetust (kõik nimed on delikaatselt kustutatud) e-kirjade all. Eeldatakse, et rubriik muutub püsivaks.

Toimetaja - Tavi Gevinson

Üks kõige räägitumaid noori blogijaid Chicago äärelinnast, kes kuulutasid oma pettumust moetööstuses. Ajakirjade POP ja prantsuse L'Officiel kaaned ilmusid Harperi Bazaarile, Teen Vogue'ile ja mitmetele muudele väljaannetele. Jätkab blogi Style Rookie ja mitte nii kaua aega tagasi avaldas teise ajakirja Rookie Mag. Ta on nüüd viisteist.

Kutsutud moedirektor - Giovanna Battaglia

Stilist ja moejuht Vogue Gioiello töötas oma karjääri alguses Itaalia ajakirjas PIG ja stuudios Dolce & Gabbana. Pärast lahkumist nimetati Karin Roitfeld Prantsuse Vogue'i peatoimetaja ametikohale. Garaaži esimeseks numbriks sai koos fotograafi Fulvio Bonaviaga kilu, salatilehed ja pähklid Louis Vuittoni, Prada ja Alexander McQueen'i asjade autor.

Guest Fashion Editor - Francesca Burns

Ta alustas oma karjääri stilistina Kylie Minogue Feveri maailmareisil kohe pärast Londoni moekolledži lõpetamist. Ta töötas moeajakirja i-D toimetajana, kus ta läks Briti Vogue'i. Garomi stiliseeritud Bloomi laskmises on peamiseks eelduseks, nagu arvate, lilled.

Nick Knight

Briti fotograaf, projekti Showstudio.com asutaja ja direktor, tänu kellele õigeaegselt oli võimalik vaadata intervjuud Lady Gaga ja Daphne Guinnessiga ning saada tunnistajaks Gareth Pughi kollektsiooni õmblemisele. Töötanud i-D, Vogue, Visionaire ajakirjades ja lugematuid teisi. Ta on Alexander McQueeni näitustel projitseeritud hologrammide autor. Ajakirja Garage puhul tegi ta koos Dinos Chapmaniga tume pildistamise nukkprototüübi mudeli Lily Donaldson Agathe ja Seraphine House'iga, mis on inspireeritud kunstigalerii pornist "Cafe Flash".

Jürgen Teller

Saksa fotograaf, kellele Briti ajakirjad The Face ja i-D võlgavad oma stiili, avasid maailma Kate Mossile, samuti alasti Charlotte Ramplingile ja Vivienne Westwoodile. Jurgenil oli edukas Marc Jacobsi reklaamikampaaniad, mis olid valged taustal üleeksponeeritud raamidega ja filmisid mitte ainult tingimusteta meeldivaid tüdrukuid Lily Cole, Natasha Vodianova ja Sofia Coppola, vaid ka vastuolulisi Victoria Beckhami ja Pamela Andersoni. Garaaži esimese numbri jaoks tegi Teller portreed Dasha Zhukova vanaemast - Maria Rudnitskajast, kes räägib lühidalt sellest, kuidas ta Nõukogude lapsest Los Angeleses elas.

Edie sliliman

Fotograaf ja kaubamärgi Dior Homme endine loovjuht. Rohkem kui viie fotoga albumi autor, viimane neist - nelja-mahuline almanahh Hedi Slimane: aastakümne 2000-2010 antoloogia - ilmus hiljuti. Ta lubab riietuse kujundamisel uuesti osaleda, kuid praegu vastutab ta näituste eest ja jätkab tööd moefotograafina. Koos kunstnikuga on Damien Hirst autosse garaaži provokatiivse katte autor, millel on alasti mudel, mis keeldus müümast suurt Briti kaupluste ahelat WHSmith.

Sophia Sanchez ja Mauro Mongello

Argentiina moefotograafide duett, kui abielupaar. Töötanud Lula Magazine, Jaapani ja Itaalia Vogue, Sunday Telegraph. Kõige kuulsam koostöö Numeriga. Koos Giovanna Battalyaga tegid nad fotod Garaažile pooleldi mahajäetud lõbustuspargis.

Manuela Pavesi

Fotograaf pildistab lilla mood, Citizen K, Vogue ja i-D. Ta on see, kes laskis disainer Marc Jacobsile naiste riided Industrie ajakirja jaoks. Ajakirjas Dasha Zhukova kuulutas Manuela eraõiguse arhiivi.

Marina Abramovitš

1970. aastatel sai kuulsaks Jugoslaavia maailmakuulus esinemiskunstnik oma kartmatute tegude eest: ta lõikas ja lõi tulele, tõusis ukse ääres alasti, et inimesed saaksid teda mööda minna, jalutada ühe kuu jooksul, istuda vaikselt MoMa muuseumi suures saalis, võimaldades igaühele, kes tahab istuda tema MoMa muuseumi suures saalis . Võimaliku sadama piiride otsimine jätkub nüüd mitte ainult etendustes: viimasel ajal on ta regulaarselt kirjutanud ja koolitanud ka tavapäraseid inimesi oma kunstnikul vastavalt oma meetodile. Garaaži jaoks andis Marina talle võimaluse dokumenteerida oma reisi Kharkovisse Ilya Khrzhanovsky poolsala filmi projekti „Dow” jaoks.

John baldessari

Ameerika kontseptuaalne kunstnik - moodsa kunsti elav klassik. Ta on nüüd 80-aastane ja Baldessari sai kuulsaks 60-ndate aastate alguses, lisades oma maalidele kollaažitehnika abil tekstidest, ajakirjadest või isegi värvilisest paberist pistikud. Heledate värvide ja äratuntava geomeetriaga töödes lõi kunstnik popkultuuri nähtuse. 1970. aastal loobus Baldessari oma varasematest 50-ndatel aastatel tehtud töödest ja küpsetas tuhka, küpsiseid tuhast, mille retseptiks, koos tema maalidele pühendatud hauakambriga, tehti järgmise paigutuse objektiks. Ajakirjast Garage Baldessari osales must-valge fotosessiooni jaoks mõeldud kunstitätte loomist.

Christian Boltansky

Prantsuse kunstnik alustas tööd filmide, skulptuuride ja fotograafiaga, kuid alates 1980. aastate keskpaigast on ta pidevalt tegelenud rajatiste, sealhulgas valgustusega. Tema kuulsamate teoste hulgas on valguskonstruktsioonid, mille portreed on juudi lapsed Austriast ja suured kasutatud rõivaste skulptuurid, mis sümboliseerivad inimeste kannatuste ulatust koonduslaagrites. Esimese Garaaži numbri jaoks pani Christian panuse kollektori David Walshiga kuraatori Jean Hubert-Martin järelevalve all - nende dialoog selle kohta on lehel levinud.

Jake ja Dinos Chempy

Chapmani vennad on teinud 90-ndate aastate algusest alates skulptuure - peaaegu kõik skandaalsed ja palju arutatud. Nende pornograafilise varjundiga geneetilised mutatsioonid mõjutavad kõige sagedamini lapsi ja alaealisi: mis on kasvanud ainult koos suguelundite lastega. Meistrite teine ​​lemmik teema on fašismi teema variatsioonid, millele nad pidevalt naasevad: nad panevad miniatuursed sõdurid ühtlasesse swastikaga või loovad 13 teose sarja Adolf Hitleri maastike kohta, mida lahjendatakse idülliliste visanditega 1960. aastate stiilis. Garaaži jaoks osales Dinos Chapman must-valge fotosessiooni kunstitätte loomisel ja tätoveeris end tätoveeringu kunstnik Mo Copolettaga, jagades oma tundeid vestluses oma vendaga. Koos Nick Knightiga lõid nad nukumajaga alternatiivse ajakate.

Damien Hirst

Damien Hirst sai 80-ndate aastate lõpus paljutõotavast noorest kunstnikust 90-ndatel aastatel Briti kunsti huvipakkuval lainel ehk moodsa kunsti superstaariks. Hearst'i suurimat kuulsust tõid esile rajatised, täidisega loomad, keda hoiti formaldehüüdis, ja maalid punktidest ja kaootilistest värvidest, mis värviti mehaanilise seadmega, mis pihustas värvi. Kaks aastat tagasi ütles kunstnik, et hai formaldehüüdis on minevik, ja nüüdsest ta tegeleb ainult maalimisega. Garage ajakirja jaoks osales Hearst must-valge fotosessiooni kunstitätte loomisel ja tegi kaanega rohelise liblikaga skandaalse koha.

Jeff Koons

Teine meie aja superstaar Koons tegi 90-ndatel aastatel nime oma hiiglaslikele heledatele esemetele, mis paljundavad kõige räbalamaid asju: suveniiride tulbid, universaalsed pehmed mänguasjad, räpane gem. Koons ise abiellus pornotähe Ciccioliniga, kes isegi osales Itaalia valimistel. Koons 'peegli hiiglasi' nimetatakse mõnikord kitchiks, neopopiks ja mitte ilma põhjuseta, et kunstniku uskumatu populaarsus tuleneb suuresti asjade uskumatust suurusest: iga küülik või kutsikas, mis asub poole linna väljakust, lisatakse automaatselt pressiteatesse. Ajakirja Garage jaoks lõi Koons must-valge fotosessiooni jaoks kunsti-tätoveeringute loomise.

Paul McCarthy

Los Angelesest pärit kunstnik McCarthy, nagu paljud kalifornlased, töötab popkultuuri piltidega, mille Hollywoodi ülesanne on ja mida ta kordab: ta langes šokolaadi ja ketšupi tapamajja, seejärel lükkas Barbie nuku pärakusse. Paljud tema kuulsad teosed - nende hulgas ka dildo kääbus - on seotud jõulude ja Disney või pilkade reaalsusega (paljud mäletavad roosa Bushi ja siga skulptuurideeti). McCarthy leiutas ja tõi ellu palju absurdseid teatrietendusi, mis on sarnased laste teatri lavastustega, mis on vaid jõhkramad ja sarkastilised. Ajakirja Garage puhul osales McCarthy must-valge fotosessiooni jaoks kunstitätte tegemisel.

Richard Prince

Richard Prince'i vaatlusobjekt, nagu paljud 20. sajandi teise poole kunstnikud, olid pildid popkultuurist ja objekti üleminekust meediast tegelikkusele. Fotode põhjal, olemasolevate fotode ümberkirjutamisel ja nende kollaažide loomisel inspireeris ta kõige enam idülliliste kangelastega reklaamidest ja püüdis paljastada meediakujutiste valesid. Tema kõige kuulsamad teosed on Marlboro kauboid, kes tormavad preeriale, õed sidemed marli sidemetega ja mootorratta bikerid. Ajakirja Garage puhul osales Prince must-valge fotosessiooni jaoks kunstitätte loomisel ja tegi alternatiivse ajakirja katte musta ja valge naeruga.

Taryn Simon

Kolumnist New Yorker ja New York Times Magazine Taryn Simon on kuulus Ameerika kontseptuaator, kes töötab fotograafiaga. Tema valjem rida - valedele surmanuhtlusele kantud portreed, Ameerika Ühendriikide piiril salakaubana kinni peetud esemete dokumenteerimine ja pikk dokumentaalprojekt 18 osa põlvnemistest, sealhulgas kogu maailmas tehtud seeriad. Selle seeria väljavõtted kunstniku enda selgitustega avaldati ajakirjas Garage, 2012. aastal eksponeeritakse see suurprojekt MoMa-s.

Johnny Pigozzi

Johnny Pigozzi, tegelikult Jean, on sünnijärgselt suure prantsuse varanduse pärija, kes on palju kiiremini veetnud aega kui Prantsusmaal. Ta mitte ainult ei kogu kunsti ja väga erapoolikalt ja rabavalt, vaid ka pildistab ja kirjutab. Tema laialdased tuttavad ja kogud, mis mõnes mõttes on ebakorrapärased ja silmatorkavad, muudavad Pigozzi üheks kõige mõjukamaks inimeseks kollektsionääride maailmas ja üheks kõige takistamatumaks autoriks.

CSK "Garage" juhataja Anton Belov ajakirja kohta:

Minu isiklik nägemus sellest projektist on ühine väljaanne, mis ühendab kunsti ja moodi. Osadeks jagamine on võimatu. Kuna on võimatu öelda, mis veel. Kui vaatate reklaame, siis rohkem moe, aga kui sisu, siis serv kustutatakse.

On oluline, et Daria kolm küsimust oleks ajakirja POP peatoimetaja. Ta andis talle uue hinge, suurendas kohati reklaamitasusid. Ta leidis moeajakirjas uue kunstiformaadi ja kustutas selle piiri, luues uue vormi. Samad põhimõtted on sätestatud uues ajakirjas Garage.

Mulle meeldib, et ajakiri ei sea midagi, kuid annab võimaluse hinnata mõningaid nüansse.

Ma arvan, et ajakirja väärtus, nagu meie keskus, vaba suhtluses, võimet puudutada ligipääsmatut ja saada teavet nii, et see ei võõrandaks sind, vaid on huvitatud.

Tema sees ei ole mingit tüütuid ja akadeemilisi omadusi, hirmu ei mõisteta valesti. See on kohutavalt tüütu teistes ajakirjades: nad püüavad alati olla arusaadavad maksimaalse arvu puuduvate inimeste kohta.

Tätoveeringuga projekt näib mulle olevat spetsiaalselt tehtud vähe skandaali suurendamiseks. Autorite valik on sobiv - tuntud ja provokatiivsed kunstnikud. Harmooniliselt, huvitav, selle ajalooga, kes selle heaks kiitis.

Kui me räägime sellest, mida selles ajakirjas rohkem tahaksin näha, siis ma muidugi ütleksin kunsti. Kuigi olen kindel, et kõik on vale, kuid palju huvitavam.