Sasha Paz, teatritootja

Pealkirja "Inner World" all püüame me, nagu arvate, õppida huvitavaid noori. Kolmas kangelane, kes on meie vaateväljas, on teatritootja ja loomingulise grupi Le Cirque De Charles La Tannes Sasha Paz liige. Me käisime Charlatans'i peakorteris ja küsisime Sashalt, kuidas nad tulid koos Cops on Fire'iga, uutest projektidest Moskvas ja Barcelonas ning laste plastiinisünteesijatest.

Meie teatrifirma selgroog Le Cirque De Charles La Tannes on sama lõpetamisklassi Moskva Kunstiteatri Kooli inimesed, kellega ma hakkasin 2006. Algusest peale üritasime teatrit sünteesida midagi - fotograafia, paigaldus, muusika. Aastal Cops On Fire olin loominguline tootja, ütleme. Kui te projekti teete, siis sa ei arva, kes sa seal oled. Me saime kokku ühe aasta ja lõime selle puzzle. Hiljem hakkas keegi töötama koos näitlejatega ja ma koos muusikutega ja kunstnikega. Kõik algas Sasha DZA esitamisega, kes tutvustas meid Alexander Legchakovile. Ta leidis kohe idee - ma tahan olla teatris, kirjutada oma mäng ja mängida selles peamist rolli. Ja me omakorda tahtsime teha pommi, sest keegi pole varem teatrit tänavate hip-hopi ja töötlemata kartong esteetikaga seganud. Mul ei ole teatriharidust, minu esimene haridus on sotsioloog, siis tegelesin graafilise disaini, kaasaegse kunsti probleemidega ja nüüd sain ma kultuurijuhtimise magistri. Läksin Barcelonasse, et õppida, kuid sel ajal oli peamine eesmärk - tuua seal politseinikud. Ja selgus, et oli sarnaseid mõtlemisega inimesi. Tegime firma Reteatro, mis on seotud keskkonna, ressursside ja teatri keele mõistliku kasutamisega, suunates seda mitte meelelahutusse, vaid mõnes poliitilises avalduses. Erinevate kultuuride ühendamine: Ida-, Lääne- ja isegi Vene. Nüüd töötame Refugiadose projekti ehk „Pagulaste“ kallal - koguti lugusid inimestest, kes ebaseaduslikult tulid Hispaaniasse kolmandatest riikidest, südamest lõhenev: keegi ujus parve läbi mere, keegi sõitis veepaak. Barcelonas on hüljatud tehas, kus nad elavad, mitmed sada inimest, see on eraldi maailm, kus on baarid, kohvikud ja klubid. Me tahame seal esinemist nii professionaalsete osalejate kui ka ise kaasata. Nad tahavad olla väljatõstetud, kuid Hispaanias ei ole see nii lihtne: peate saama põhja, alati on skandaal, ajakirjandus ja meeleavaldused. Nüüd oleme käivitanud ühisrahastamise kampaania, mis lõpeb 10. augustil etenduseks septembris, et avaldada oktoobris esietendus ja seejärel kompaktsem vorm, mida näidata teatrites. Moskvas mõtlete rohkem utoopilistest eksperimentidest või üldisest meelelahutusest ja Barcelonas - sellest maast, kus te seisate ja õhku. Moskvas on väga raske leida reaalsust suure hulga kivide, asfaldi, autode ja inimeste taga. Te lahkute majast, vajutate oma särgi üles ja lahkute oma ruumi piiridest. Barcelonas lähete välja - ja nagu ikka veel kodus: võttis vee ja läks pargisse. See paneb sind mõtlema erinevas kontekstis. Ma plaanin praegu Moskva ja Barcelona vahel rännata, kuigi see on väga ebamugav. Sa teed midagi, te teete, teete, ja kui tuleb aeg lõigata, peate te sealt ära tegema teise linna, tegema, tegema. Olen just naasnud Nikola-Lenivetsist, kus oli lastelaager. Me tegime seminare oma lõpetamise projekti kohta Barcelonas: "Lastele mõeldud elektroonilise muusika kool". Seal on selline tehnoloogia Makey Makey, mis võimaldab teil teha muusikariista mis tahes objektist. Me tegime just uskumatuid sünteesijaid spetsiaalsest savist. Lapsed valmistavad lennukit ja salvestavad seejärel heli, mida ta teeb: lõpuks hakkate heli mõtlema täiesti erinevalt. Näitasime kolm aastapäeva kogu oma aastapäeva, ja hommikul viis hommikul sama tätoveeringud teatri fuajees. Teater on alati pühendumus, midagi püha. Me tegime seda teatava etapi tähistamiseks. On väga oluline vaadata tagasi, pöörata ümber ja mõelda, mida olete saavutanud. Kas see on tätoveeringu saamine ja jätkamine, või kas see on liiga vara? Kas ma peaksin Barcelonasse kolima või Nikola-Lenivetsisse minema?