Osome2some umbes selge moe ja hullade hindadega

Anna Andrienko ja Natalia Buzakova asutas 2009. aastal brändi osome2some, mille raames toodetakse igapäevaelus ebameeldivaid rõivaid. Nende ikooniks on hubased mantlid; need on esitatud Tkachi ruumis ja kaubamärgi Moskva müügisalongis. Ilma eriharidusega lõid tüdrukud ühe äriliselt edukamaid vene noori kaubamärke oma entusiasmi ja kolmandate isikute investeeringuteta. Me rääkisime osome2some'iga, kuidas moodustada Venemaal kasumlik äri, millised takistused loovad ostjaid, kas noored disainerid peavad osalema messil ja kuidas mitte midagi karta.

Alustame peamine asi: kuidas olla vene disainerid ja mitte põletada?

Mis tahes brändi disaineril on alati oma ärilised käigud - nagu Stella McCartney jope. Need on asjad, mis panevad sind kassapidajaks, DNA templid. Tulemus on oluline, Sign Thing. Mõned inimesed lähevad väga hästi monotoodetele - sest see on lihtsalt selgem. Keegi teeb krae, keegi - dressipluusid. Okei, tehke kampsun, aga huviga, armastusega. Sa ei saa lihtsalt võtta ja alustada valmistamiseks džemprid, kinni neile hipster logo ja müüa. Tuleb välja, et kõik on nii moes, kuid ei puuduta. On ebatõenäoline, et midagi välja tuleb, kui otsustate olla disainer, sest see on moes või fotograaf, sest sulle meeldib mõned pildid ja soovite ka tulistada. Mõnikord juhtub ka alginvesteeringuid, kuid ei ole mingit buzzi, sest algusest peale pole motivatsiooni.

Teine probleem hindadega: arvatakse, et paljud vene disainerid on ebamõistlikult kallid.

Näiteks võite võtta Kiievi disainerite pleadi: nende hulgas on mitmeid tingimusteta kaubanduslikult edukaid, nagu Bevza, kelle kogudes leiad objekte 1000 eurot. Kuid selle taga on kvaliteet, kampaaniad, näitused - need hinnad sõltuvad väljakujunenud brändi tugevusest. Noored kaubamärgid, mis seadsid samad kõrged hinnad harva, saavad kasumit, noortel disaineritel on väga kõrged hinnad. Loomulikult koosneb see ostetava kanga hinnast, õmblejate tööst, näituse maksumusest ja suhtekorraldusest. Kõik see koos teeb uskumatu summa, mis tähendab väga rasket hinda asjade eest, mis ei osta.

Sest miks kulutada nii palju tundmatule nimele, kui nii palju või isegi odavamalt osta õhtukleit Carven.

Loomulikult tekkis ka selline probleem, me läbisime selle läbi. Meil oli iga palga eest 5 tuhat rubla kuus, sest me investeerisime kogu raha ainult brändi ja me elasime ise pooleldi nälga. Kuid, välja arvatud oodata ja taluda, ei ole muud võimalust. Lisaks on meil alati olnud madalad hinnad. Meie maamärk on praegu vahemikus 15-20 tuhat rubla. Tingimuslik karv Carven Moskvas läheb maksma suuremaks, 25-30 tuhat. See on raske suur asi.

Seega on demokraatlikul kaubamärgil rohkem võimalusi saada kasumlikuks? Millal hakkasite oma riiete raha teenima?

Alles hiljuti. Samal ajal avasime Moskvas kaupluse, kolisime Peterburis asuvasse väikeesse poodi. Moodustunud on vaid mingi jumalik puzzle, mille oluline detail on tootmise pumbamine. Disainer ei saa oma tellimust kolmanda osapoole toodangule panna, see on lihtsalt võimatu. Sa ei saa midagi jälgida. Ja meie uhkus, et me õmblejad saame väga hästi. Meie jaoks on oluline, et meiega töötanud inimesed oleksid õnnelikud, nii et õmbleja palgast oleks peaaegu nagu meie. Lisaks tulevad kõik õmblejad meie näitusele isegi tagaküljel. Need on inimesed, kes on juba pikka aega tegutsenud, töötanud selle aja suurtel moemajades, vanas koolis, neil on väga kõrge kvaliteedistandard, selge lähenemine.

Ja mida täpselt tuleb teha olukorra stabiliseerimiseks ja inimesed saavad lõpuks oma karva endale lubada?

Esiteks on vaja ületada klientide usaldamatus Venemaa kaubamärkide vastu. Paljud usuvad, et Venemaal ei ole oluline mitte disain, vaid kvaliteet - eriti see lähenemine õitseb Peterburis. Kummaline asi on see, et inimestele ei ole isegi oluline, et see asi kannaks pikka aega, vaid lihtsalt asjaolu, et see on kvalitatiivselt õmmeldud. Varem öeldi meile pidevalt: "Oh, sul on nii hea kvaliteet." Kuigi tegelikkuses ostavad asjad väga vähesed, ostavad disainerid disaini eest. Oletame, et ma tulen Pariisi ja näen poes midagi. Ma armastan teda nii palju, et ma saan aru, et ma ei saa ilma temata elada, ja ma ei anna kuradi, kui ta laguneb. Võib-olla ma olen selline inimene, võib-olla on rohkem praktilisi inimesi. Igatahes oleme loonud lojaalsete klientide ringi, kes ostavad meilt kõik. Neid ei ole nii palju, kuid nad on brändi tõelised järgijad, kes seda sõna otseses mõttes armastavad.

Kust sellised inimesed tulevad? Kuidas nad sinust teada saavad?

Nad tulid meile umbes poolteist aastat tagasi ja siis koos meiega koos. Aurora moenädala näitus kinnitas seda - tagurpidi ületades näete, et pooled näituse külalistest kannavad teie riideid. Me ei tunne neid, me ei ela kaupluses ega müü neid isiklikult. Aga nad kannavad meie kogupulke. See ei ole täpselt küps naine, kuid kõik on väga saavutatud ja iseseisvad. Ma lendasin Milanost meie kliendiga, mida ma siis ei teadnud, ta istus, vaatas mind nii kaua ja ütles siis: "Kas sa oled Natalia, brändi kujundaja?" Ma panin oma mantli instagramisse ja vestlesime. Ta ütles: "Ja mina, vastupidi, jätsin stashi, noh, miks ma vajan Dolce & Gabbanat, parem minna sinu juurde."

See tähendab, et Vene disainerite vaatajaskond lihtsalt põgenes, neil on juba kõik?

Jah, muidugi. Ja nad ei taha klammerdada asju nagu roosa Carveni mantel. Mulle tundub, et neile meeldib, et nende ajal on kangelasi. Miks osta brändi asju, millega töötavad sadu tundmatuid inimesi, kui on olemas reaalseid inimesi, kes käivad koos sinuga samal maal. Nad tunnevad, et aitavad meid. Samamoodi ei ole mõtet muljet avaldada müstilist publikut.

Ja kui palju koopiaid keskmiselt vabastate ühe mantli?

Sõltub loomulikult mudelist. Näiteks on olemas super-chitos, näiteks meie poe mannekeenile riputatav klassikaline beežvärv, mida oleme tootnud kolm aastat ilma peatamiseta, on isegi võimatu öelda, mitu koopiat on õmmeldud. Ja on mõned mudelid, mis on vastupidi haruldased. Näiteks Missoni nahkjakk, mis on sarnane vaipale. Meil õnnestus see Itaalias haarata ja me ei suutnud vastu seista. Need on kokku 15-18 tükki.

Ma õmmeldud lapsepõlvest ja ka Anya. Me oleme olnud keskkoolist alates viiendast klassist, st juba kakskümmend aastat

15 pommitajat on vene disainerile hea summa, kuna paljud kaubamärgid on tehtud ükshaaval, õmmeldakse kahte või kolme asja.

Ei, siin on veel üks lugu. See juhtub, et iga päev ostetakse paar beežkihti. Üks müüja on meie ema esimene. Ta aitas meil lihtsalt oma kliendibaasi muuta. Kuna me oleme väga pikka aega istunud hipster dieedil: me oleme noored, avatud ja loomulikult meelitasime neid samu noori, avatud ja lõõtsamaid. Ja mu ema tuli ja tegi veidi selgeks, ütles: "Aga sa ei saa aru, et riided ei ole nende inimeste jaoks lihtsalt?" Ta alustas tööd poes ja oma energiaga meelitas rohkem täiskasvanud publikut.

Mida saab teie asjade kättesaadavus? Kangad odavamad?

Me ei müü kaupu teistes kauplustes ja hoiame seega selliseid hindu. Kui kauplus soovib seda karvkatet osta, maksab see 40 tuhat ja seega on meil võimalus müüa seda meie klientidele 20. Me tahame lahe kauplusi, kuid mida nad tahavad? Nii et me võrdsime hindu. Ja me ei taha. Lisaks on enamik positsiooni "Vene disainerid ainult rakendamiseks." Ja me ütleme: "Ja miks me oleme hullemad, sest meid saadetakse Venemaale, mitte Hiinasse?" - nagu mõned lõhed. Mulle tundub, et mingi lugupidamatus. Ka ise on vene ja vene keelt halvem. Me ei kavatse seda teha, olgu see parem, kõik hakkab aeglasemalt lõdvestuma. Võib-olla on meil oma selline teema, võib-olla me ei müü kunagi kunagi.

Ja mis on teie haridus?

Majanduslik.

Ja kuidas sa brändi leidsid?

Ma õmmeldud lapsepõlvest ja ka Anya. Oleme olnud keskkoolist alates viiendast klassist, st juba kakskümmend aastat. Me kohtusime Ibizas ja ma ütlesin talle, et tahtsin kőigest, selle kuradi bürootööst väsinud, loobuda. Anya ütleb, et ka tema, ja et tal oli unenägu maagiast, kus ma lahkun kuskilt. Ja ma ütlen: "Ma lihtsalt kogunesin Indias." Ta ütleb: "Ja ma olen sinuga." Ja me läksime. Nad võtsid mustrid, väikesed kogud ja läksid spetsiaalselt Varanasi, see on linn Gangesi jõel. Meile öeldi, kuhu osta. Loomulikult läksime me kõik sealt välja Indiast. Seal on toodang, mis kolmesaja aasta jooksul valmistavad perefarmid toorsiidiks, mis ostis kogu Prantsuse sisehoovi. Ostsime selle toores siidi, viskasime selle ise ja võtsime rongijaama, et minna Nepali. Me jõudsime kõigepealt rongiga, siis kolisime Jeevesi. Me kolisime sellest riksa peale, riksa sõitis meid piirile, ütles: "Olgu, mine välja." Üldiselt jõudsime Nepalisse Katmandus. Meile öeldi, kuhu minna, et Trik tänaval on palju väikesed tehased, kus saab õmmelda kollektsiooni väga odavalt.

Ja kui me olime Varanasis, käisime Zakir Husseini kontserdil Inglismaaga, kellega me põhiliselt Varanasisse jõudsime. Nii et meie, ainukesed tüdrukud selles kontserdis, pildistatakse kohalikule ajalehele - sest Shivratri festival on sisse lülitatud ja India tüdrukud on läinud kolm nädalat koju. Siis tuli see meie meie inglise sõber Leon Nepalisse ja tõi meile ajalehe meie foto ja pealkirjaga "Awesome threesome: Anna, Leon ja Natalia". Nii et meie nimi sündis, me lihtsalt eemaldasime Leonilt. Tõsi, teda solvati vähe.

Üldiselt olime juba madalal algul, viisime kõik õmmeldud asjad Peterburi, korraldasime endale fotosessiooni, kus Anya ja mina näitasime end mudelitena. Mulle tundub, et iga tüdruku unistus on tegutseda tõsiselt. Me oleme ikka veel nii paksud, lühikesed, kuid tekitanud. Siis tõid nad Mayspace'i lehele, kuigi see on üldiselt muusikute jaoks ja lahkus Londonisse. Me läksime loomulikult Camdenisse, asusime seal asjade müümiseks, sulgesime laua, välja tulistades fotosid.

Seal saab lihtsalt laua panna ja panna?

Jah, see on turg. Kohtusime Fumie Kimuraga, India fänniga McQueeniga, disaineriga, kosmose naisega üldiselt - Jaapani naisega, kellel on range stiil ja ripsmed. Me ütleme talle: "Fumie, õpetage meid ehitama jope." Jope, õla toode üldiselt - see on meie kõik nüüd. Kõik on lähedal ja kõik on võimalik, London on oma silmaringi tõepoolest laiendanud. Ostsime õmblusmasinaid, Fumie õpetas meile kõike. Meil on stilist Beyonce ostnud tipu, kui me just teedel lagunesime. Kõik on lähedal: näiteks "Oh, Vivienne Westwood on läinud." Venemaal istudes on teil tunne, et kõik on kuskil kaugel, kõik on võimatu, väga hirmutav, need on mõned pooljumalad.

Ja mis edasi? Tagasipöördunud otsustas teha Venemaal kaubamärgi?

Siis läksime taas Indiasse, elasime Goa, töötame ööturul. Muide, Indias oli meil esimesed ostjad, ameeriklased, kes kutsusid meid Burning Mani. Siis me läksime tagasi Venemaale, kaotasime kohe meie passid ja mõistsime, et on aeg siin viibida. Kuidagi aeg, mis just tuli, me rahunesime ja maandasime.

Kuidas te tulite välja idee põhiliste asjade õmblemiseks, nagu universaalsed tabamused, mantlid?

Üldiselt oleme väga lahedad tööd tegema paksude kangaste, kahekordse siidiga, dubleeritud. See on fakt. Siis on see esteetika, pidage meeles, ema, mantel, 80ndad, nad kõik tõid üles, et mantel on asi. Mäletan, et mu emal oli garderoobis kümme kihti, mu isa palk läks ema karvale. See on kuidagi väga oluline. Sa panid - sa kohe daam. Müüme mantleid isegi suvel! Lambadas oli mul neljakümne plussiga kordamööda, et proovida mantlit. Kõik tüdrukud olid supelrõivad ja mantlid märjad.

Oletame, et beež karv on alati populaarne, kuid kas sa üritad ehitada mingit majandusstrateegiat?

Me tunneme midagi intuitiivselt. Arvuta Venemaal midagi ei ole võimatu. Nüüd on huvi madalama grupi vastu. Kleidid, särgid on väga lahe. Värvides märkasime ka. Näiteks on inimesed just nüüd siniseks läinud ja kolm aastat tagasi õmmeldud sinine mantel. Ma ei saanud aru, kuidas ilma temata elada, kangast rull ja seejärel hüpe. Suundumus on läinud kaua aega tagasi ja jõudnud alles nüüd. Inimesed peavad ilmselt harjuma. Samuti peame kohanema. Ema karjub meid alati selle eest - oleme väsinud sama beeži karvast, kuid on olemas nõudlus. Mõnikord kõnnite mööda tänavat, see karvane tüdruk läheb sinu ümber - see on kuradi ilus, tõesti. Kuigi disainerina tahan loomulikult lõhkuda.

Kui Venemaal on selliseid reegleid, on lihtsam kohaneda, jalutada väikestes etappides.

aga sa läksid seda juba kuus aastat enne laskmist.

Jah, saime aru, et me ei tohiks päikeseloojangut käsitsi teha ja proovida leiutada midagi, mis pole siin. Kui selliseid reegleid on Venemaal, siis on lihtsam kohandada, et minna väikestes etappides. Näiteks näituste tegemiseks ja nende klientide kutsumiseks, kes on tõesti rahul, kui nad näevad kõiki neid asju poodiumil. Võib-olla juhtub mingi läbimurre, võib-olla on see tegelikult välisostja.

Kas olete huvitatud avatseremooniast?

Jah, nad ootavad lihtsalt lookbooki. Põhimõtteliselt tulid nad eriti meile ja Leonid Alekseevile.

Aga ta teeb nüüd veel üht lugu.

Jah, ta teeb ühtse hädaolukorra ministeeriumi Moskvas ja ta kolis üldiselt, tundub. Isegi meie kangaste tarnija küsis: "Kus on Leonid Alekseev? Varem ostsin ma nii palju."

Ja mida sa arvad nendest suurtest näitustest, kus disainerid tulevad, oma nurgas?

Vene disainer ei ole selleks valmis, sest selleks on vaja väga tugevat rahalist varundust. Selle toodangu võimsuse kinnitamiseks on vaja näidata lepingut tootmisega. Näitused on väga nõudlikud. Me otsustasime, et osaleme "Rendezvous", see on väga lahe kaubandusnäitus Pariisis. Ma lähen nende saidile, öeldes: "Vabandust, ma läksin maailmareisile, nii et lähitulevikus ei eksisteeri mingit näitust." Me oleme: kuidas? Ja nii. On selge, et seda teevad inimesed, mitte mõned robotid. Aga tõsiselt, kõik need kaubandusnäitused peavad minema viis aastat järjest, kust seda raha saada? Kõik on siin selge. Pühapäeval me tegime proovi-müügi, inimesed tulevad, me laseme kõigile šampanja. Oleme väike bränd, mida me pihustatakse? Praegu peate tõesti asju vaatama.

Kui oluline on teie jaoks globaalsed suundumused? Või läheb kõik Venemaal oma teed?

Loomulikult täheldame, kus mood liigub: nii, pastell on läinud, lisame selle värvi. See on loomulik. Kuid tundub, et disaineri ülesanne on luua oma asi, ilma milleta ei saa inimene elada. Näiteks, kui me tegime platsiga avatud selga särgi, ei saanud tüdrukud magada. Kõik tulid ja tõesti oli järjekord. Või peenest villast valmistatud suvekarv. Või nüüd oleme teinud oma ikoonilise kookonikattega topelt lõigatud organzast. See on lihtsalt fantastiline. Loomulikult ei saa tüdruk ilma temata elada. Kuid sellist suundumust ei teadnud. Ma tahan, et tüdruk riietuks ja läheb ilusaks. Ära vaeva tüdruku pead.

Asjade disainer asub Peterburis: "Weavers", 1 korrus, nab. Möödaviigu kanal, 60

Täname abi eest, et korraldada laskmist ja intervjuusid Aurora moenädalameeskonnaga.