George Rushev, Jekaterinburgi ehtekunstnik

Sõrmedele võib lugeda vene ehtekategooriaid: 1064 ° Goldsmithsi gild, o-l-o-v-o, Volha meenub hästi, veel mõned nimed. Hiljuti saabus heade ehtekunstide rügement - me õppisime George Rushevist ja tema kaubamärgist. Viimase aasta jooksul lõi Jekaterinburgi disainer (muide, ta sündis ja kasvas suletud Novouralskis) Alena Akhmadullina ja Bessarioni kollektsioone. Esimesed disainerid märkasid Evelina Khromchenko ja Miroslav Duma. Tänu Khromchenko'le osales ta projektis „Bijou Bazaar” ja Duma rääkis George'ist oma fännidele pärast reisi Jekaterinburgisse, et avada Ulyana Sergeenko kaaslane.

"Minu elu põhimõte on enesekasvatus! Pärast lühikest uuringut PR ja avalike suhete teaduskonnas hakkasin huvi moe vastu ja hakkasin uurima maailma majade ajalugu. Pingutati. Mõeldes mõtlesin ma intervjuule ja sain aknakujundaja ja näituse korraldajaks. Üritasin ennast stilistina, pärast riietega töötamist ja kohtuasja sisemuse nägemist mõistsin, et olenemata sellest, kui hea see oli, oleks see valmis ainult aktsendiga - tarvikud, nii et ma otsustasin, et saan oma tööd teha, " Em disainer karjääri alguses.

Rushev alustas 2008. aastal Jekaterinburgi Vabaduse poe kübarakollektsiooni. Ta meenutas seekord: „Ma ostsin materjale, huvitasin tehnilisi küsimusi, lugesin palju raamatuid. Üks neist, moefilosoofia, õpetas, kuidas ideid suhelda ja asju luua, mis on praegu olulised, olles õppinud, mis on tänapäeva aastakümneid olnud. Nii et ma lõin esimese rea ja võtsin selle ühele esimesele kohalikule kontseptsioonikauplusele, nõudlus oli suur, me ostsime selle kõik kaks nädalat, ja siis sain aru, et ma saan tarvikuid professionaalsel tasemel käsitleda. " Muide, kaks aastat hiljem alustas Rushev stilistina - ta tegi koostööd Sobak.ru ja Stolnik ajakirjadega ning kaks aastat hiljem sai temast Jekaterinburgi FW ajakirja loominguline juht.

Sellest ajast alates on ta loonud seitse rida tarvikuid ja ehteid, sealhulgas koos kahe vene disaineriga. SS 2013 hooajal töötas Rushev Bessarioniga. Ta ütleb: „George'i tundmaõppimine on minu jaoks väga meeldiv, temaga töötamine oli suurepärane kogemus, ta on tõeline professionaalne ja väga selgelt säilitanud stiili ja kvaliteedi. Meie ühised kaunistused olid massiivsed, kuid väga naiselikud. Meie maitsed ja ideed on samad seega oli meil lihtne töötada ja tulemus ületas ootusi. " Järgmine hooaja, FW 2013, ootas Rusheva koostööd Alena Akhmadullinaga. "Kõik juhtus juhuslikult. Mu sõber ja mina läksime Alena Akhmadullina poe kätte, et võtta õhtuks oma riided. Loomulikult mõõtsime neid ehtedega. Juhataja märkas meid. kaks kuud ja samal ajal esimene mulle juveliiride töö. Me koostasime meeskonna, alustasime materjalide arutamist, valmistasime 3D-mudeleid, veetsime palju vaeva, külastasime rohkem kui ühte kivinäitust, kuid see oli väärt. , tulemus t. "

Georgi | Rushevi massiivsed ehted on valmistatud metallist, mida töödeldakse alati erinevate tehnikate abil, ja mitte-triviaalseid materjale nagu karusnahk, kummi ja plast. Kivid on ametüstid, granaadid, tsitriinid, püriidid ja rodoniidid. Disaineri sõnul on üks tema viimastest leidudest kivid, mis sarnanevad miniatuursetele Egiptuse püramiididele, irizeerivatele, nagu bensiin. Nad tutvustasid teda Müncheni kivide näitusega. Mis on kaunistustest inspireeritud? „Igasugune võib olla inspiratsiooni allikas. Mulle meeldib kohtuda huvitavate inimestega, uurin iidseid rahvaid ja nende kostüüme. Tavaliselt on kõik pinnal. Et leida Rushevi ehteid kauplustes, olge hoiatuses: igal hooajal müüakse seda uues kohas (näiteks „Spring” või „Boutique No.7”), mille jaoks ta kogub piiratud koguse, järgides Instagramit. Nüüd elab disainer Jekaterinburgi ja Moskva vahel, kuid soovib siiski kapitali kolida ja jätta tootmine kodus.