Kiievi moepäevad, II osa: mida Ukraina disainerid näitasid

17. – 20. Oktoobrini Kiievis Teine Ukraina moe nädal toimus - Mercedes-Benz Kiievi moepäevad. Wonderzine'i toimetajad Rita Zubatova ja Liza Kologreeva läksid näitusele riigi kõige lootustandvamate disainerite kogude ülevaatamiseks (mis muide toetab Fashion Scouti platvormi ükshaaval) ja räägivad nende uutest näitustest. Teises aruandes - Sasha.Kanevski, Anna K, Paskal, Omelya Atelier ja RCR Khomenko.

Anna K

Disainerid-geeks saab lugeda ühe käe sõrmedele ja võib-olla viitab neile Anna Kolomoets. Tüdruk on 17-aastane, sel aastal näitas ta kogumikku London Scouti Londoni platvormil koos kogenumate kolleegidega Anton Belinsky, Yasey Minochkina ja Yasey Khomenko. See demonstreerib täielikult MBKFD rivistust. Võib-olla disaineri vanuse tõttu tundub meile, et tema riided on seotud sooviga olla täiskasvanu ja lapsus. Näiteks on täielikult läbipaistvast kangast valmistatud kleidid kaunistatud paljude ruchidega, ranged siidist kombinesoonid on kaetud karusepitsatega ning tihe tops ja lühikesed püksid on täiendatud küünarnukiga ja põlve sidemetega. Kolomoets haldab baas - organza särgid, ekstra lühikesed sametist aluspüksid ja vihmamantlid (mis on kiiduväärt). Kollektsioon on üsna hea, eriti arvestades disaineri noorust, kuid selles on palju karmid servad, nagu näiteks mis tahes õpilaste töös. Mõned asjad on detailidega liiga koormatud - nagu näiteks triibuline kleit mandlikujulise läbipaistva sisuga, mõnedel ei ole semantilisi ega praktilisi väärtusi, nagu plastist valmistatud mini-seelikud. Loodetavasti osaleb Kolomoyets nendega hooaja ja hooaja vahel.

Sasha kanevski

Ilmselgelt, kui Sasha Kanevsky eelmisel hooajal folkloori teema käsitles, lahkus ta mugavuspiirkonnast ja ei kaotanud: kollektsioon tuli ootamatult harmooniliseks. Seekord pöördub disainer tagasi futurismi lemmikteema juurde - seda saab jälgida väljatrükkidena: välismaalaste ja banaanidega, austusega lüliti ajastu ajalehele ja 1990ndatel vaadata ironiliselt, kuid silma on juba sümmeetrilistest optilistest väsinud. mis tahes põhjusel kõik armastavad - alates algajatest Khomenko ja Linnik kohaliku veterani Kanevsky kohalike standardite järgi). Näitusel häirivad paljud asjad tegelikku riietust: rohelised käed, tuumakombinatsioonid asjadest, turbanid, mis siia tulid, tundub, juhuslikult, ja make-boys-mudelid (hästi, lõpetage nende maalimine tüdrukutena, vaid pigem korraldada tänavavalamine - kindel: Sasha sõbrad ja ta ise oleksid nende riiete poolest palju harmoonilisemad. Aga olgem abstraktselt näitusest ja vaadake iga asja eraldi: need on asümmeetriliselt kohandatud särgid, õige pikkusega gradient-lühikesed püksid ja meeste seelikud, bustier topid tassidega (me ei näinud midagi sellist) ja vihmamantlid - need väärivad erilist kiitust ja kergesti noorte jaoks Mackintosh liinid. Probleem näib olevat vaid stiil ja disaineri pikaajaline võlu tuleviku teemaga - kui ilmselt tunneb praegune Kanevsky tunduvalt paremini (seda võib näha digitaalsetest väljatrükkidest selles kogumikus ja eelmise kassiga tikandid). Tuleb välja, see on väike. Ideid ei ole.

RCR Khomenko

Yasya Khomenko on valinud keerulise tee: ta loob asju vanadest kangastest ja vabastab kollektsioone, kui ta kogub piisavalt materjale. Kevad-suvi hooajal õmbles ta kümmekond teemat. Need on lõvi, kaelkirjakade ja elevantidega kleidid karikatuuridest, aastakäiguga autode joped ja ülikond Rangersi jalgpalliklubi embleemidega. Rõivad näevad kaasaegsed (kui sa ei ole ikka veel ebaühtlaselt prinditud) ja need on hästi õmmeldud, kuid mitte ühekordse kogumise osana: Khomenko kasutab erinevaid trükiseid ja kordusi, välja arvatud talje ümber kogutud volumetrilised varrukad ja seelikud. Pea meeles vähemalt seda organza-kleiti, mis näitus suleti - materjal ilmus show-sse ainult ühes vööri. Võib-olla oleks Khomenko pidanud korraldama mitte väikese näituse, vaid esitluse: asjad võiksid ennast paremini näidata.

Omelya ateljee

Kostja Mistletoe näis paar nädalat enne näitust vabastades ühevärviliste dressipluuside rida vihje - te ei näe ka eelseisva kollektsiooni värve. Kuid isegi ilma selleta õnnestus disaineril hoida publiku huvi näituse lõpuni. Kui läbipaistva šifoniga kleidid värviti kivi serva vastu (ja koos mahukate õlgade ja midi-pikkusega, siis tapsid nad ka mudeli joonise), siis võib must-valge graafilise trükiga olla potentsiaalne löögi all. Mahukate varrukatega topid ei ole vähem kaubanduslikult edukad, peamine asi selles äris on õiglase hinna seadmine (ja sellega on noortel disaineritel probleeme). Meie lemmik on lumivalge ülikond, millel on Aasia kultuuri viitav turvavöö. Sellise võiks luua Christoph Lemaire ja Kostya Omelya näitas. Ei ole halb, mitte halb.

Paskal

Uuel hooajal näitab noor disainer Odessa, Julia Pascal, tüdrukuid, kes oleksid saanud Briti kangelasteks Simone Rochiks. Need on noored ja õrnad riided: kleidid koos mitmekihiliste roogadega, läbipaistvate mantlite, ülakattega ja sümmeetriliste kärudega seelikud - isegi nende disainerit saab teha ilma vulgaarsuseta, elegantselt. Pascal on eriti hea perforeeritud asjades, mis on juba saanud kaubamärgiks: vormi ja läbipaistva organza all oleval siidil näevad miniatuursed pilud delikaatselt, töö kvaliteet on meeldivalt üllatav. Ainus asi, mis hävitab kujutise - sõna otseses mõttes. Banaalse loogika on läbipaistev: delikaatsete värvidega asju tuleks toetada lokid, nooled ja beežilaevad - kuid muidugi tasub mõelda vastupidiselt. Paskali kangelanna ja suhkru tüdrukud? Ei, lahknevus.