Kõigi inimeste probleemid: kuidas filmid, muusika ja telesaated tõid esile võrdõiguslikkuse ideid

Täna tunnevad sõbrad mind isikuna kes toetab Anita Sargsyanit, on „gamergate” vastu, mõistab hukka objektiivsuse ja ei pea nalju tavapärastest tibudest tavapäraselt, eriti tõsiste väljaannete sotsiaalsetes võrgustikes - üldiselt kui „sotsiaalse õigluse sõdalane” (tuntud ka kui sotsiaalse õigluse sõdalane või SJW). Sellised inimesed nagu mina tavaliselt naeravad, või nad kohtlevad meid ettevaatlikult - nalja, ja kui keegi ütleb teile, et olete seksistliku jama segadusse pannud, on see ikka häbi, seega on parem mitte üldse temaga rääkida. Teisest küljest naerisin paar aastat tagasi Sargsyani rullidel ja võisin nendega kaua rääkida. Ja ma tahaksin, et mitte vastupidi, siis vähemalt paar aastat tagasi midagi öelda.

Minu jaoks osutus kõige banaalne argument otsustavaks - see on lihtsalt õige. See on õige, kui naistel on samad õigused ja võimalused kui meestel, kui mitte kõik umbes valged ilusad mehed ja nende valged ilusad probleemid, kui kõigi soo inimesed, seksuaalsed orientatsioonid, religioonid ja rassid võivad tunda võrdset. Ja jah, on raske ette kujutada, kuidas inimkond saab soolise võrdõiguslikkuse poole, kui „neitsi vajavate” radade domineerivad popkultuuri. Peame tunnistama, et õiglus iseenesest on ikka veel kohutav argument, mis võib toimida ainult sellisel idiootil nagu mina, arusaamatu põhjuse pärast, mis otsib kõiges õiglust. Palju olulisem on mõista, et sotsiaalne kriitika ei vii keelustamiseni (nagu enamik tema vastastest arvab), vaid vastupidi, parandustele. Ja kui paar aastat tagasi kõlasid sellised argumendid enamasti ainult teoreetiliselt, siis 2015. aasta lõpuks võib neid fakte toetada.

Tõelise kangelanna aeg

Üks kõige kriitilisemaid feministide trikke - "Meessoost tegelane". See on siis, kui kangelane, keda mees algselt ette valmistas, asetatakse seelikule, teeb temast ilusa ja rindu ning ei muuda midagi muud. Võrdõiguslikkuse seisukohast ei ole see selline seksistlik liikumine - see tähendab sõna-sõnalt, et sugud on kõiges võrdsed, kuid tegeliku olukorra seisukohast ei ole see lihtsalt tõsi. Seetõttu langesid superkangelaste naistega filmid alati - mehed kirjutasid ja filmisid neid veel, nii et mõnest teisest mõõtmest olid täiesti täiesti arusaamatu tähemärgid, kes ei suutnud mehe ega naise vastu empaati panna. Filmistuudiod leidsid, et sellised ebaõnnestumised on lihtsalt märk sellest, et vaatajad ei ole huvitatud superheroiinide vaatamisest ja nad ei kiirustanud neid kordusi. Kuid Jessica Jonesi seeria, mis avaldati sel aastal, võib selle nõiaringi hästi murda - see on lugu naisest, kelle on kirjutanud naine, kelle mõlema soo esindajad saavad empaatiaga toime tulla.

Jessica Jones on Miss Male Characteri täielik vastand. Tal ei ole tüüpilist machista soovi minna ja õiglust kõikjal tuua; ta, erinevalt oma naabrist Daredevili linnaosas, ei päästa õhtul solvatud. Kõigepealt peab ta end päästma - alates temast armunud manipulaatorist Kilgrave. Kilgrave'i üleloomuliku olemuse jaoks, kes sõna otseses mõttes teab, kuidas juhtida inimeste mõtteid, on tavalised igapäevaelustused meestest, kes segavad kinnisidee armastusega ja õigustab suhtlemisraskustega vägivalda, kergesti ära arvata. Tulemuseks oli naissoost isik, keda naissoost vaatajad saavad tõeliselt tunda ja kes suudavad meessoost vaatajalt midagi uut õppida - just uudsust, mida koomiline sarnane universum nii vähe oli.

Jessica Jones on palju nagu Maxine Caulfield, peamine tegelane mängus "Elu on kummaline". Max on ka suurriikide isik (ta võib peatada ja isegi tuule tagasi), kuid tal ei ole piisavalt jõudu, et olla superkangelane. Meeleolu ja peamärgi nime järgi võib "Life Is Strange" võrrelda tegelasega "The Catcher in the Rye", kuid Maxine Caulfield ei ole üldse Holdenis seelik: see on ka lugu kasvavast konflikti teismest, ja siin ka kangelanna sisemised tunded edastatakse usaldusväärselt. Selleks kasutab "Life Is Strange" videomängude peamist eelist - see teeb kellegi tunne 18-aastase tüdrukuna ja tunneb kogu maailma hirmu ja vaenulikkust, kui oled tagasihoidlik ja tagasihoidlik kunstikolledži õpilane. See osutub vähem ja võib-olla isegi väärtuslikumaks kogemuseks, kui jälle olla ahtri, lakoonilise mehe kingades, kes teeb maailma päästmiseks oma rusikaga ja kuulidega.

Teine märkimisväärne kangelanna 2015 on Susan Cooper, iseloomu Melissa McCarthy Spy. Kujutati hulgaliselt spioonivõlakirjade komöödiaid, kuid see on Austin Powersi pärast tõesti väärt. "Spioon" sündis vastuseks kellegi sarkastilisele kommentaarile, nad ütlevad, annavad vabad käed feministidele, teevad nad James Bondist "rasva naise". Paul Figi juhitud Melissa McCarthy tegi seda ja selgub, et kui superspy ei ole elegantne mees ja mitte võrgutav ilu, avab see vähemalt palju uusi nalju. Parim asi Spy puhul on see, et kõik naljad tõesti esmakordselt kõlavad, me ei kuulnud neid miljonites sarnastes filmides, lihtsalt sellepärast, et seda miljonit filmi ei eksisteeri.

Alguses tundus piirang olevat autoriks sada tuhat vabadust ja vaataja jaoks värsket õhku. Loomulikult ei ole Paul Fig ise naine, nii et “Spy” on kaugel “Jessica Jones” psühholoogilistest nüanssidest, kuid FIG vähemalt mõistab Melissa McCarthy tegutsevaid andeid ja kohaneb nendega hästi. Pärast "Spy" on lihtne hajutada kahtlusi kõigi (hästi, pool) inimeste suhtes, kes skeptilised "Ghostbusters" taasalustamiseks naissoost koosseisuga, mida juhib ka Paul Fig, võite olla kindel, et ootame tõesti mingit filmi mitte kaheksakümnendate aastate pärandist pooltoote.

Muide, isegi tänavu Bondil oli märgatavaid muutusi naissoost tähemärkide osas - mõiste "Bond girl" hakkab järk-järgult muutuma minevikuks ja 50-aastane Monica Bellucci ja Lea Seydou said partneriks agent Spectrum Agent 007-ga. suutma end enda eest seista.

Butterfly ei ole pimp

Loomulikult ei ole sotsiaalne võrdõiguslikkus ainult feminismist. Ja 2015. aastal oli ehk veelgi olulisem rassismi vastu võitlemise teema - pärast Eric Garneri mõrva New Yorgis ja olukorda Fergusonis. Vahetu reageerimine nendele sündmustele oli Kendrick Lamari album "To Pimp a Butterfly", mida saab näha umbes aasta teisel aastal. Kendrick jätkab osaliselt "Pimp a Butterfly" teemal, mille algas Kanye West "Yeezus" - et 21. sajandil jääb afroameerik endiselt orjaks, stereotüüpide pantvangiks. Ainult siis, kui Kanye'l on need stereotüübid - Porsche ja Rick Owens (ja siis on mõnevõrra raskendatud kaastunnet), siis Kendrick võtab rohkem kaasa ja mõistab hukka kogu kaasaegse kultuuri, kus, kui olete must, tähendab see, et oled gangsta.

Sellest tulenevalt on see nimi, mida võib tõlgendada kui „liblikasest pimp“, viide „Kill a Mockingbird”. Liblikas on loomulikult afroameerik: lihtsalt mees, kellel on sisemine rahu ja unistused, ta teab, kuidas armastada ja tahab olla armastatud, kuid kultuur paneb teda teatud kohas - sa oled räppar, sa oled gangsta. Ei ole üllatav, et sama kultuuri raames on mänguasjaga politseinikule ohtlik laps. Üldiselt on see juhtum, kui album ise osutus sotsiaalseks agitatsiooniks ja samal ajal just sellepärast - suurepärane album. Idoloogia lubas Kendrickil muusikaliselt ümber pöörata, nii et iga aasta valge kivi album on teisejärguline bardilaul.

Üks „Pimp a Butterfly“ tootjatest Farrell Williams'il tootis 2015. aastal ka filmi "Dope" - lugu Aafrika ameerika teismest, kes müüb ekstaasi. Film on naljakas, filmitud ja viitab ennast kultusklassika ridadesse kusagil "Riskantse äri" ja Guy Ritchie varajaste maalide vahel. Aga see on just sel aastal üks parimaid, mitte ainult hea „Dope”, mis teeb finaali - natuke libe, vaid õiglane löök vaatajale soolestikus. Spoileriteta on vähe, mida saab lisada, kuid Kendricku albumis rimeerib film lõpuks ilmselgelt.

Teine huvitav näide selles osas on "Speedin 'Bullet 2 Heaven", uus salvestus rapperist (või juba ex-rapperist)? Kid Cudi. See ei ole üldse hip-hop, kuid autentne alternatiivne kitarrimuusika 90ndatel Jeesuse sisaliku vaimus - tegelikult on see maailma hämaram muusika. See album on pool tõsine ja pool teadlik provokatsioon; Kid Cudi ja käitub asjakohaselt, avades avalikult kõik oma kriitikud ja (nüüdsest endised) fännid. Provokatsiooni eesmärk ei ole ainult šokeeriv, vaid lihtsalt olukorda, kus Kid Cudi ei tohi olla keegi teine, vaid räppar.

Oma žanris on "Speedin 'Bullet 2 Heaven" väga hea album ja võib-olla veelgi huvitavam kui see, mida Kalifornias asuvad Pullid Wavwest FIDLARile teevad. Probleemiks on just see, et Kid Cudi "sai vale tee." Ja see probleem ei ole tema enda omad - ta püüab ainult kasutada oma õigust olla liblikas, kuid teda eitatakse avalikult. Parimate aastate nimekirjades "Speedin 'Bullet 2 Heaven" ei saa vaevalt näha, kuid see on vähemalt huvitav ja paljastav lugu rassismi kohta, mida me pole veel täielikult ära tundnud, kuid mida rohkem sellel teemal on kultuurilisi avaldusi, seda rohkem hakkame seda tähele panema ja meie kultuur muutub rikkamaks.

Mind mängud

Teine oluline teema on vaimuhaiguste häbimärgistamine ja võitlus inimeste suhtumise pärast nende all kannatavate inimeste vastu. See on juba ammu - umbes viisteist aastat vana - aktiivselt kasutanud lääne televisiooni oma krundides: säravad detektiivid autismi või Aspergeri sündroomiga on muutunud igapäevaseks. Probleem jäi alles, kuidas depressiooni esitati televisioonis - tavaliselt kergemeelselt, kõige sagedamini kui natuke kurbust, mida saab vabaneda, kui on olemas „õige mees” või “hea naine”. Radikaalne samm õiges suunas sel aastal tegi äkki seeria "Sa imeda", mis näitas teises hooajal asjaolu, et tema põhitegelane kannatab kliinilise depressiooni all.

"Sa imed" eelmisel aastal oli üks naeruväärsemaid ja muretuimaid uusi näitusi, kus kaks täiesti talumatut inimest leidsid üksteist ja teesklesid, et nad ei meeldinud, sest armastus oli igavate tavaliste inimeste jaoks. Aga teisel hooajal jätkata sama rida oli loll, nii suhe tähemärki otsustas katsetada tugevust sellise julma viisil. Loomulikult püüab Jimmy Gretchenit „päästa” ja „ravida”, kuid ta ei suuda, sest see on põhimõtteliselt võimatu - selline komöödiakaar ei ole midagi ohtlikku, kuid peaaegu surmav, romcomides ei ole see võimatu. Kuid „Suck” kaitseb kangelaslikult oma õigust erandile ja seega on väga hea ka väga hea seeria.

Loomulikult oli inimesi, kes olid häiritud, et näitus ei olnud enam nii naljakas, kuid hinnangute alusel, isegi kui neid oli palju, ei lõpetanud nad vaatamist. Oli neid, kes kaebasid, et soov olla tolerantne sundis head julget näidet, kuid vastuseks sellistele väidetele kirjutas looja Stephen Falk veeru, kus ta selgitas, et seeria vaimne häire ei tulene tema sotsiaalsest vastutusest, vaid esmalt vajaliku krundi vahendina, et seeria saaks teiseks hooajaks mõneks mõistlikuks. Ja seeriat puudutavat täiesti südamelöövat teksti kirjutas Voxi veebilehe kultuuriosakonna toimetaja, kes ise oli abielus kliinilise depressiooni all kannatava tüdrukuga, “Suck” oli nende jaoks esimene etendus, kus nad tõeliselt ennast tunneksid, kuigi sellised inimesed nagu nad maailmas tunnevad üsna palju.

Meelelahutuslikus, kuid võrdselt mõttekal moel lähenesid ka „Nutty Former” loojad, kes on aasta parim kaablihülss. Lugu, noor noor advokaat Rebecca otsustab äkki loobuda hiilgavast karjääri suurest New Yorgi ettevõttest ja jätab väikese linna Kaliforniasse, kus tema esimene armastus elab, Josh, kellega ta kohtus teismelise suvelaagris ja enam ei näinud. Freaky Ex'il on kõige ebameeldivam kokkuvõte, mida saate mõelda, kuid loojad ise on selle pärast väga mures - nad mõistavad seda väga hästi. Juba seitsmendas ja kaheksandas episoodis ilmneb, et see lugu ei ole äkiline vana armastus, vaid suur närvikahjustus, mis on põhjustatud depressiooni depressiooni aastatest.

Me näeme, et Rebecca on maniakaarses staadiumis, ta ei istu enam pillidel, on hämmingus erinevate tundetega ja ei ole väga hästi aru saanud, kui palju ta on oma elu muutnud ja selle tegelikke põhjuseid. Selline olukorda vaadates muudab seeria värske õhu hinge, võrreldes ülejäänud sitcomidega. Noh, ja muidugi, ärge unustage "Puzzle", mis selgitab depressiooni kõige väiksematele ja paljudele, nimetades parimat Pixari koomiks kolmandast "Toy Story'st".

Ärge keelake, vaid inspireerige

SJW lõbusa staatus on endiselt masendav - vähemalt seetõttu, et teid peetakse tsensuuri pooldajaks ja võrreldes Mizulina ja Milonoviga, kuigi tegelikult ei taha te midagi keelata. Sa oled lihtsalt väsinud. Alates superkangelastest Jumala kompleksiga, mängides antiikseid tragöödiaid. Räpparite hulgast, kes loevad iga laulu vanu ja mullikaid. Alates hiilgavatest detektiividest ja nende ustavatest kaaslastest. Julgetest lihastest onudest, kes säästavad hinge ilu. Alates igavastest valgetest vürstidest nende igavate valgedega. Kaasaegne maailm on palju suurem ja laiem, selles toimub miljoneid asju, mida popkultuur ignoreerib oma arusaamatu konservatiivsuse tõttu - see on SJW tavaliselt vastu.

Sel aastal me ei vaadanud nutikaid spetsiaalseid agenseid - meistrid, kes võitlevad käsikäes, vaid jahimees, kelle suurriigid ei ole ikka veel piisavad, et põgeneda hull stalkerist, Egiptuse häkkerite sotsiaalse foobiast ja eriteenistuste rasvase ja kohmakas töötajast. See kõlab nagu kohutav unistus konservatiivsest vastast Anita Sargsyanist, kuid nagu selgus, ei tundu see üldse välja. Asi ei ole selles, et Charlie inglid tuleb keelata, see on lihtsalt suurepärane, kui nende kõrval on Susan Cooper. Pole vaja proovida kustutada Avidlastelt Black Widow'i, vaid huvitavamad on sellised tähemärgid nagu Jessica Jones. Ja sotsiaalne õiglus on ainult boonus sellele, et nii loojatel kui ka vaatajatel on kümneid uusi ja veel mitte pekstud maatükke ning rohkem inimesi on võimelised ennast filmide, telesarjade ja videoklippide tunnusjoonena tundma ja tundma ennast end osana sellest maailmast. . Tundub, et selle popkultuuri leiutas.

fotod: 20. sajandi rebane, Netfix, USA võrk, FX võrk