Käsitsi valmistatud

Teie ees - pealkirja "Trend" uuendatud formaat". Siin, nagu ka varem, pöörame tähelepanu suundumustele, mis kuidagi mõjutavad meie välimust iga kuue kuu tagant, kuid mõtleme nende üle olulisemate suundumuste - suundumuste - kontekstis. Meie uues trendis käsitsi valmistatud"Me mõistame, miks üha suurem arv disainereid käivitab couture'i liinid, armastavad demokraatiat ja avatud ateljeed.

Te ei pea olema moeajaloolane, et mõista, et käsitöö on sajandeid olnud rõivaste tootmise aluseks. On mõttetu välja tuua selle suundumusi: see ei tähenda loomist - tikandid kassipoegade või pits lillede aplikatsiooniga ja kuidas seda teha. Enamik käsitsi toodetud tooteid kasutatakse kahes valdkonnas. See on couture'i tööstus, mis on eksisteerinud alates 1945. aastast ja praegu on taassünd: Couture'i rida avas hiljuti Giambattista Valli ja Versace'i maja taastas selle. Lisaks demiküürile - valmisrõivas, õmmeldud hoolika käsitöö abil. Võib-olla võib Alexander McQueenit pidada de-couture'i järgijaks, kes käsi-tikitud kleidid helmestega, lilledega ja suledega ning duo Dolce & Gabbana, mis kaunistab topi ja seelikuid mitme värviga kividega.

Vasakult paremale: näitavad Alexander McQueen SS 2012; näitab Alexander McQueen SS 2012; Antonio Berardi SS 2012 näitamine; Chaneli SS 2012 näitus; näitus Dolce & Gabbana FW 2012; Fotod blogist Jak & Jil; Dolce & Gabbana näitused; näitus Prabal Gurung FW 2012;

Ärge unustage väikesi ja sageli kohalikke kaubamärke, mis loovad asju eranditult käsitsi. Mitte loetleda kõiki, kuid Venemaal kuuluvad sellesse kategooriasse aksessuaaride disainerid, Asya Malberstein ja Love Corporation või Etnies ja o-l-o-v-o tarvikud. On kaubamärke, mis töötavad stuudios - Moskvas on Aleksandr Terekhov. Isegi massituru kaubamärgid kalduvad kasutama käsitsi tööd. Näiteks Asosel on Aafrika kollektsioon, mille asjad tehakse koostöös Aafrika käsitöölistega.

Vasakult paremale: Rodarte näitus; Alexis Mabille Haute Couture FW 2010; näitab 2009. aasta Givenchy Haute Couture SS-i; Alexander McQueen'i sõelumine; Balenciaga SS 2006 näitus; Chanel Haute Couture FW 2010 läbivaatus;

Couture: iidse kunsti taaselustamine ja tõus

Nullmoodi alguses ennustasid kriitikud surma, kuid nüüd avaneb see tööstusharu uuesti. Koos aastakäigu hullusega on tulnud teadlikkus mineviku asjade väärtusest. Chantil couture'i jakid või kuuekümnendate Dior-hommikumantlid on eriti huvitavad. Selle tulemusena ilmuvad couture'i kogujad üha enam ja couture'i loovate disainerite arv kasvab järk-järgult. Niisiis, viimasel ajal liitusid Azzadine Alaya ja Giambattista Vallie Pariisi High Fashion Weekiga ning itaalia maja Versace taaselustati väljamõeldud joonega. Muide, juba praegu töötab Diori uus loovjuht Raf Simons oma esimese kogumikuga.

Nüüd teevad igal hooajal meistrid oma meistrid - Giorgio Armani, Jean-Paul Gauthier ja Karl Lagerfeld, kes on aastakümneid töötanud samade embleemide ja pitsikunstnike perekondadega. Omab brändi ja loomingulist direktori Givenchy Ricardo Tishit: lendavate kleidite loomine, mis on kaunistatud flekside, pitside ja kividega, võtab sageli kaks kuni neli tuhat tundi. Couture'i show Elie Saab ja Valentino: võib-olla on nende kleidid enamasti punase vaibaga.

Demicure: Pret-a-porter + haute couture

Mõiste "demicuture" sisestas meie leksikoni nullilähedasesse keskpunkti. See tähendab midagi valmisrõiva ja haute couture'i vahel. Nii võib näiteks kirjutusmasinal õmmelda jope-pluus, mille peale saab teha tikandeid käsitsi.

Miks ilmus delikatess? Ajakiri Fashion156 usub, et kümneid kohtumisi klientidega ja veetmise kuu ühe kleidi loomisel on austust minevikule läinud couture ajastule. Keerukuse keerukus on peaaegu sama, mis couture: mis tahes keerukas sisekujundus, olenemata sellest, kas tegemist on sequin aplikatsioonidega või tikanditega, vajab päeva hoolikat käsitööd. Teisest küljest võtab disain vähem aega ja võimaldab suurel arvul disaineritel oma oskusi näidata ja keerukamaid kliente. Muide, viimane võidab ka: hinnalipik asjadest, mis on vaid pool couture'ist, mitu korda madalamad.

Demicure on tihedalt seotud disainerite kirega käsitöö tehnikatega, mis juba kirjutas mulle Look at Me. Noored kaubamärgid nagu Mark Fast, Proenza Schouler ja Rodarte ei karda katsetada makrame ja patchwork'iga. Ja sellised hiiglased nagu Balmain ja Lanvin kaunistavad oma riideid helmeste ja kristallide mosaiikidega.

Käsitsi valmistatud filmidest tehtud piltidel

Filmide ja telesaadete kostüümid on kõige sagedamini kujundatud ja tehtud kostüümikunstniku ja tema meeskonna poolt, mis iseenesest tähendab suurt hulka käsitööd. Me mäletasime keerukaid filmi pilte, mis muide võiksid inspireerida couturierit.

Itaalia Piero Gerardi lõi kostüümid kahele Federico Fellini filmile - "8 ja pool" ja "Sweet Life". Gerardi mõlemad teosed said parima kostüümi kujunduse eest Oscari.

Cleopatra, kelle rolli sama nime filmis mängib näitleja Elizabeth Taylor, muudab kogu tegevuse jaoks kümme kleidid, mis on õmmeldud ühe kuulsama kostüümikunstniku - Irene Sharaffi poolt.

Ajaloolised draamad nagu ükski teine žanr ei anna ruumi kostüümikunstnike loomiseks. Žanri liidrilt "Marie Antoinette" Sofia Coppola kirjutasime rohkem kui üks kord. See ei jää maha "Orlando" Tilda Swintoniga, Kuldne aeg c Cate Blanchett, "Duchess" Keira Knightley'ga ja see ei tähenda žanri pioneere - "Orlando", "Tuhat päeva Anne" ja "Ohtlikud kontaktid".

Kostüümid mängivad olulist rolli Tim Burtoni filmides: režissöör loob maailma reaalsuse ja muinasjutte ääres, nii et siinsete tähtede riided on sama tähtsad kui nende tegevused ja sõnad. Üks direktori viimastest töödest "Alice in Wonderland", võitis Akadeemia auhinna parima kostüümi kujunduse eest. Varustuse autor Mia Vasikovskaya, Johnny Depp ja Anne Hathaway - Ameerika Colin Atwood - said sama auhinna "Chicago" ja "Geisha mälestuste" eest.

Eelmisel aastal sai parima kostüümi kujunduse peamine filmipreemia musta ja valge vaikiva filmi "Artist" armastusest ja kahekümnendatest, sest nende kostüümid, millele Mark Bridges vastas. Mitte nii kaua aega tagasi ilmus haagis võrgu kohandamisel Suur Gatsby, kelle kangelased Art Deco stiilis kleitivad kaks korda Oscari võitjat Catherine Martinit. Ilmselt on sel aastal Martinil kolmas kuju.

Bohemique disainer duett

Haute couture'i kunst oli olemas ja eksisteerib ainult piiratud arvule klientidele. See on alati suur huvi. Nagu visuaalkunst, ei kao haute couture. Ainus erinevus on see, et keegi suudab seda osta ja keegi imetleb muuseumides. Usume, et massituru kontrollimatu kasvu ajal põhjustab kõrge mood uue huvi laine.

Bohemique ei ole haute couture, me kasutame käsi. Me eelistame keskenduda teisele: vorm - lõigatud kangale. Kui meil on täielik eneseväljendus, siis peame rakendama käsitööd - olgu see siis tikandid, "tätoveeritud" - siis me teeme seda loomulikult.

Enamik Bohemique'i tooteid eksisteerib ühes eksemplaris ja meie klientidele meeldib see väga. Nii et igaüks neist tunneb erilist. Kui on vaja panna rohkem kliente, suurendame tõenäoliselt rivistust, mitte ühikute arvu mudeli kohta.

Couture inspireeris veebipoed

Loomulikult, kui soovid käega õmmelda, saate seda tellida lähimasse stuudiosse, kuid kõige huvitavama sisekujunduse ja käsitsi valmistatud aksessuaaride puhul peaksite minema veebipoodidesse.