Tagasi NSVLi: uus vana uus näitus galeriis "Triumph"

DANILA POLISH

kunstnik, mudel

"Pariisis toimuval näituse avamispäeval ma panin puidust kasti, mis oli tehtud teoste alt kilekotis. Ma panin ilusti väga pikka aega, umbes nelikümmend minutit. Ühel hetkel, kõik paanikas, palusid nad välja tulla. Just siis, kui ma poleks seal käinud. Ma oleksin kindlasti purjus ja teeksin rünnaku. Parim kommentaar, mida avamispäeval kuulsin, on tohutu must mees, mis väljendab väga lühidalt kõike, mis seal juhtus: „See on lõbus!”

Kohtasin Zaitseviga juba ammu, tundub, et see oli "Gostiny Dvoris" Alena Akhmadullina näitusel. Ma olin siis kaunilt riietatud - mina kannatasin mustad püksid Masha Zheleznyakova, Benettoni, Diori saapad, must lakk korsett, roheline-lilla Versace'i kleit, milles Naomi Campbell tulistati, ja kõige keerulisem soeng meestele - redeliga varjund. Zaitsev istus minu ees ja ilmselt oli ta minu välimus. Mäletan, siis isegi küsis Doletskaya, miks ma nii näen. Ma vastasin: "Miks mitte?" "Oh, okei," ütles ta.

See on lihtne šokk, šokk, kuid selleks, et luua hea emotsioon, nii et inimene naeratab, vähemalt lõdvestab natuke ja lihtsalt naudib, sest see on vajalik sellise puhta emotsiooni enda edastamiseks.

Selle projekti tulistamisel mõistsin, milline kunst on, mida see väljendub ja mida inimene tunneb loomise hetkel - see läheb emotsioonide kaudu läbi, kui ma seda ütlen. Selget pilti ei olnud. Ma pole kunagi mõelnud, mida nad peaksid olema. Kõik sündis spontaanselt: te võtate asja, pange see ise, vaatate peeglisse ja kogemust, mäletate mõnda lugu, emotsioone. Iga kujutist toidab reeglina teatud riik, positiivne. Ja kui näete vaataja reaktsiooni sellele või sellele pildile, siis mõistate, et see on 100% löömine. Ja mulle tundub, et isiku ideaalne reaktsioon pärast näituse vaatamist on, kui ta läheb ja sööb näiteks kooki.

Kõige naeruvam pilt oli super-kummalisest energiast hetkel, mil komplektis oli väga ebatavaline õhkkond - Dima oli oma peaga kahe kilogrammi tükis peeglit, mõne sekundi pärast põles peamine tuli. Vaatasin super loll, aga me pidasime tulistamist. Ja kui viie minuti pärast nägid nad arvutiga tulemust, olid kõik hüsteerilised. See on tõsi. Igaüks raputas pressi naeruga.

See projekt on mitmel viisil seiklus, kus sõbrad ja kolleegid uskusid. Ja objektiivselt tundub mulle, et projekt jääb ajaloosse. Isegi kui inimesed tahavad sellest unustada, ei õnnestu nad kindlasti.

Muidugi olin väga õnnelik, et mu isa oli kunstnik. Ta on kummaline inimene, keda ma tean, aga ma õppisin temast palju. Ta kinnitas oma ideed, et kui oled kunstnik, hästi või kui ennast sellisena, siis peaksite tegema asju, mis teid inspireerivad, millest te ise tagasi lükatakse. Ja kui sa tegid tõesti head tööd, siis vaatate selle üle, imetlege seda. Kui te seda ei tee, siis on teil kas komplekse või töö ei ole hea. Olen selle projekti üle uhke! See on suurepärane asi! Vene moe tugevam patriootlik hetk. "

NATASHA OWL

stilist

“Zaitsev on minu jaoks liiga suur ja pikk ajalugu ning see projekt on karmilise ringi valmimisega sarnane. Kui ma töötasin Zaitsevi majas mudelina ja andsin talle vaikselt löögi, tegi ta üsna suure mulje, mis ausalt öeldes tõesti tahtis kiirustage, et vabaneda, kuid see oli siiski šikk kogemus, isegi kui see oli nõukogude moemaja, kogemus, mis ei andnud pikka aega puhkust ja nii realiseeriti.

Minu jaoks on see osaliselt nende uskumatute asjade lugu säilitamine, kuid projekti leiutamise ja loomise kaudu ei mõtlen ma minevikku ja praegust. On olemas mõiste elav vesi ja surnud vesi. Niisiis, väga tihti palju sellest, mis toimub - inimesed, sündmused, asjad - see on surnud vesi. Ja te tahate vaadata palju asju kui elusolendeid, mis võivad eksisteerida iseenesest peale oma ajaloo ja jäävad homme uueks ja asjakohaseks.

Zaitsev on muidugi arhetüüpiline iseloom ja arhetüüpidega töötamine on huvitav. Ainus asi on see, et peaaegu kõik neist, näiteks, on veidi kulunud, ja Glory ei ole ikka veel väga palju - sealhulgas Venemaa moetööstuse eripära tõttu või pigem selle puudumise tõttu.

Projekti kavandamisel on väga oluline leida meeskond mitte ainult sarnaselt mõtlevaid inimesi, vaid ka piisavaid partnereid, spetsialiste, kes suudavad teie ideega töötada, arendada seda ja, mis kõige tähtsam, viia see lõpuni. Niisiis oli fotograaf Dima Zhuravlev, kes usun, et see ülesanne on täiesti hea.

Mingil põhjusel ei otsustanud ükski Vene läikiv ajakiri seda laskmist avaldada, pidades seda liiga julge, kuid siiski rakendasime selle idee palju suuremas formaadis - nüüd on meie tööd eksponeeritud galeriides. "

VLADIMIR BORDO

tootja, Vconfessioni agentuur

"On rõõm töötada Zaitsevi majaga! Sa tead, kuidas see toimub nõukogudevahelises institutsioonis, kus pole muutunud midagi (isegi mitte lõhna), isegi sekretär, kellele ta ei ole helistanud ja kes ei mäleta kunagi midagi, kuid tunnistab sind oma häälega. Selle sekretäri kaudu oli raske ühendust võtta, nii et ma pidin minema äärmuslikele meetmetele: nad leidsid oma mobiili, ma helistasin ja rääkisin projektist, ta meeldis ideele väga, kuid ta ostis muidugi Danila.

Nad tulistasid projekti kahes etapis. Esimesed seitse pilti, mis olid algselt tehtud Vconfessioni saidile, võeti ühe päeva jooksul otse Zaitsevi moemajast, mis lõhnas natuke naftaleenist. Laskmise tulemus ületas kõik meie ootused. Nii palju, et me otsustasime välja töötada ja näituse teha. Filmimise teine ​​etapp toimus Anton Grechko stuudios ja me olime väga inspireeritud Peterburi monumendi vaatest stuudio akendest. Transatlantique'i galeriis on 25 fotot ja videot. Pean ütlema, et paljud projektis töötasid: see on Masha Efremenko, kes tegi projekti teisel poolel make-up ja juuksed, make-artist Savva, Lesha Yaroslavtsev - ta töötas ka juustega, Andrei Nikolaev, kes paigaldas video. "