Nigina Saifullaeva naissoost kino laine ja isa rolli kohta

RUBRIKAS "BUSINESS"tutvustame lugejaid erinevatele elukutsetele ja hobidele mõeldud naistele, keda me tahame või lihtsalt huvitavad. Seda teemat juhib Nigina Saifullaeva, üks Venemaa kino uue laine peamisi esindajaid, kes said Kinotavril filmi „Mis on minu nimi” sõnaga „kerge hingamine ja kunstiline terviklikkus” eriala žürii diplom. Lugu kahest keskkooliõpilasest, kes tulid Krimmisse, et kohtuda ühe isa isaga ja viimasel hetkel otsustasid nimesid muuta, on Sayfullaeva täispikk debüüt, kes oli varem tulistanud Deffchonki ja Likes'e ebameeldivalt. Kuid peamine on tema lühifilmid "Ma tahan koos sinuga" ja "Rosehip", mis on ka nõrgad jutud küpsevatest tüdrukutest, pärast mida hakkasid nad oma autorile helistama ja peamiste "Vene Bertolucci".

Filmi "Mis on minu nimi" lugu kasvas välja minu psühholoogilistest kogemustest. Ma usun, et isa ja tütre suhe on võimas teema, mis kehtib kõigile tüdrukutele. Seetõttu tundub mulle oluline. Kuid selle filmi autobiograafiat ei tohiks ülehinnata - mu isal ja meil on suurepärased, väga lähedased suhted, kuid ma pidin sellega tegelema. Ja ma tahaksin seda ja teisi suruda. Minu idee oli teha filmi mitte tüdrukute kasvatamise kohta, vaid konkreetselt vajadust nende suhte järele isaga. Mis puudutab suguluse kogemuse omandamist inimesega. Lõppude lõpuks, muidu tulevikus on väga raske luua tavapäraseid suhteid mehega ja veelgi enam - mehega. Lapsepõlves on aeg, kui te ütlete: "Ma abiellun isaga." Sa armastad teda, sul pole ühtegi teist pilti inimesest - ainult see. Kui sisenete mõistlikumasse vanusesse, lahustub see loomulikult ja saavutab piisava isa-tütre suhte. Ja see on kohustuslik lapsepõlve kogemus, mida igaüks peab elama. Lugu „Mis on minu nimi?“ On olemas sitcomi vastuvõtu teatud mõju: „me vahetasime kehasid”, kuid tegin seda teadlikult, sest tahtsin, et lugu algaks väga lihtsalt - naljaga. See on, nagu elus, kui me mingil moel tegutseme idiootiliselt, ja siis, nagu nad ütlevad, nutame. Olen pikka aega otsinud kaasautorit, sest see ei töötanud kellelegi, ja mulle soovitati Lyuba Mulmenko. Ma nägin tema etendusi, lugesin tema tekste ja kirjutasin talle kirja - siis elas ta Permis. Lyuba Mulmenko tunneb sõna väga delikaatselt ja teab, kuidas seda juhtida, tänu talle, et tal oli võimalus rääkida lugu mõningate nüanssidega: see tähendab, et kangelased saavad midagi rääkida, kuid me ikka mõistame, et midagi olulist toimub.

Mul on palju raskem mõelda inimesele - murdan läbi arusaamatuste ja analüüside looduse ja ma mõistan kõike intuitiivselt tüdrukute kohta

Kui kirjutasime skripti, polnud meil aimugi, et see oleks Lavronenko. Me leiutasime kangelase ja hakkasime seejärel otsima kindlat inimest. Pikka aega ei leidnud. Alguses püüdsin tundmatute näitlejate seas otsida "isa", sest arvasin, et see film oleks parem, mis peaks olema võimalikult realistlik. Ei leitud. Tolstunov ütles: "Vaatame kuulsate inimeste seas." Alustasin vaatama. Elus, paljudes meestes näen ma ilusat, aga niipea kui hakkasin otsima "isa", juhtus mingi õudus. Kõikjal oli see kõik valesti. Ja siis kohtusime Konstantiniga - ja kõik juhtus kohe. Ta nägi välja nagu tõeline isa. Meil oli isegi tätoveering talle, mida mu isa hiljuti täitis. Leian tüdrukuid oma filmide jaoks erinevates kohtades, kuid tavaliselt veedan palju valu. Ma teadsin Sasha Bortichi veidi varem - ta oli minuga teise valamise juures, kus ta juhuslikult tuli, siis ta ei õppinud, vaid töötas ettekandjana ja tegi mul suure mulje. Aga siis oli ta täiesti loll. See tema taandamatu energia - ei olnud selge, kuhu seda panna. Ma kutsusin teda kogu aeg kõikjal, kõigil minu projektidel, ei sobinud ta kõikjal, kuni ma hakkasin töötama "Mis on minu nimi". Selgus, et ta näis selle rolli jaoks olevat loodud. Ja Moskva kunstiteatri üliõpilane Marina Vasilyeva tuli valamise esimesel päeval ja kohe vastati kõikidele küsimustele. Minu jaoks oli oluline, et nad ei olnud mitte ainult suured näitlejad, vaid elus nad olid samad nagu nende kangelased. Loodan, et nad ei riku. Üsna erinev asi juhtus Anya Kotova ja Kirill Kaganovichiga. Ma armastasin neid ette. Isegi enne skripti kirjutamist. Ja tähemärgid olid juba neile spetsiaalselt kirjutatud. Ka selline eriline kogemus. Lõppude lõpuks on kohutav, et äkki kirjutas neile välja ja siis üks kord - ja nad ei sobi. Õnneks on armastus tugev. Nad sobisid omavahel ideaalselt. Mulle on lihtsam tüdrukute kohta tulistada, see on, see on selgem ja huvitavam. Mul on palju raskem mõelda inimesele - murdan läbi arusaamatuste ja analüüside looduse ja ma mõistan kõike intuitiivselt tüdrukute kohta. Tõenäoliselt kasvab tema kangelanna direktori vanus. Ma näen, et mul on igas filmis kangelanna paar aastat vanem kui eelmine, nii et võib-olla järgmisel filmil kangelanna veel vanem. Fakt on see, et vanusega ei ole vähem psühholoogilisi probleeme.

Suure filmi ja televisiooni filmimise põhimõte mul on üks - lõbutseda. Kuid muidugi on selle naudingu kasulikkus erinev. Siiski, seeria - see on siis, kui töötate kellegi teise ideega, mõne teise inimese eesmärkidega. Ikka see hull rütm, mis tapab kõik elusolendid. Näiteks on võimatu proovidele nii palju aega pühendada kui vaja. Ja siis on see kõik ekraanil täiesti nähtav. Ja filmis, mida sa mõistad oma mõtte ja sellest kogu protsess võtab mõne teise varju. Valulik koolitus, hoolitsevad proovid ja meeskond töötab erinevalt. Esiteks, te kogute seda ise, erinevalt seeriast, kus tootjad seda teevad. Siin on sinu isiklik valik, iga inimese kohta saate vastata - seega on teistsugune lähenemine, suur tunne ja tähelepanu, soov üksteist aidata. Üldiselt on see põhimõte üks, kuid protsess on erinev. Nii palju naisi juhtide filme sel aastal näib mulle, et see on lihtsalt mingi hämmastav kokkusattumus. Järgmisel aastal oleme kõik tõenäoliselt tootmisjärgsed ja meeste seas on veel rohkem inimesi. Ma olen just selle protsessi sees, minu jaoks on selle nähtuse hindamiseks raske astuda paar sammu ja vaadata väljastpoolt. Aga minu arvates on lahe, et on palju tüdrukuid. Justkui oleks igaüks kohe enam häbelik. Ma tunnen, et noortel naisjuhtidel on mingi ühine sisemine konjunktuur. Need on realistlikud lood tavalistest inimestest, väga privaatsetest lugudest, isikliku autori intonatsiooniga. See on minu jaoks väga kohutav. Kuid vahepeal on tohutu teine, ehk ütleme, „suur kunst“ kino, mida mulle ka väga meeldib. Järgmisel aastal vabastatakse mu abikaasa film (Mihhail Mestetsky, lühifilmi „Jalad - Atavism”, Shklovski rühma juht ja filmi „Legend nr 17” stsenarist - toimetaja) - kõik on seal erinev, metsikult jahe. See on hämmastav film, mulle tundub, et me ei ole sellist filmikeelt põhimõtteliselt kunagi saanud.

Uued keelavad seadused matil, rent ID-del võivad matta kogu filmitööstuse ja meie optimismi kahele kontole

Kuidas see on naisjuhataja? Võib-olla peaksime rühmalt küsima. Ja siis tundub teile, et kuidas te töötate - nad lihtsalt töötavad, nad lihtsalt vajavad seda. Ja rühmad, kes töötavad erinevate direktoritega, teavad ilmselt paremini. Mul oli kõik sõbralikult, lõpmatu hulga kallistuste ja suudlustega. Ilma hüsteeriata. Võib arvata, et mänguväljak peaks olema selline toretsev, kohutav, mis tavaliselt on seotud naisega. Aga kuidagi oli see minu patsanski stiilis. Loomulikult hõlmab see elukutse õigel hetkel mingit jäikust. Naiste juhtimise ja mitte-naissoost juhtimise vahe on tõenäoliselt teema valik, kangelane. Üldiselt, kui nad ütlevad "naissoost kino", tekib kohe feminismiga seos, ja ma olen antifeminist, mul on vaja inimest elus, ma ei suuda elada inimest, ma ei saa ilma temata. Võib-olla ütlen ma seda: naiste kino määrab peamiselt naise kui kangelanna nägemise. Huvi naise vastu, tema psühholoogia uurimine. Ja muidugi, see on kõige sagedamini naisjuhataja - see on talle lähemal, mõistetavam. Ma olen pahane, et räägitakse, et "ei ole vene kino". On palju suurepäraseid filme ja nad muutuvad üha enam. Tootmissektor muutub tugevamaks ja aitab neil filmidel olla. Kino kujuneb üha enam ja see muutub headeks tööstusharudeks. Kuid uued keelavad seadused matil, üüritunnistustel jne võivad matta kogu tööstuse ja meie optimismi kahele kontole. Jah, ma kardan, et need seadused võivad minna nii kaugele, et näiteks kogu seks ja erootika ekraanil otsustatakse keelata. Ja siis pean lihtsalt olema raske. Ma kuidagi ei näe sellist maailma ilu ilma. See on selline elutähtis energia, ilma selleta, nagu elu poleks. Minu ideaalne vaataja on ilmselt tüdrukud ja nende isad. Ma saan aru, et neil on filmi koos vaatamine raske, kõik on häbelikud, aga kui nad seda eraldi lähevad, oleks see tore.

Fotograaf: Jegor Slizyak