Vääramatu jõud: paarid arutavad perekonna kriisifilmi

Vene keeles rullis eelmise aasta üks parimaid filme - Ruben Estlundi "Force Majeure", kes võttis žürii auhinna Cannes'i programmis "Special Look". See on lugu eeskujulikust abielupaarist, kes läks suusakeskusesse ja sattus äkki äärmuslikku olukorda.

"Vääramatu jõud" seab kahtluse alla perekonna tuttavad rollid, soovitab mõelda mehelikkuse kontseptsioonile ja partneri traditsioonilistele ootustele. Muuhulgas on see väga andekas ja ilus film, millel on suur iroonia, mida saab vaadelda kui põnevat lugu "kena inimesed lähevad puhkusele ja midagi läheb valesti." Me palusime vaadata filmi ja jagada oma mõtteid kolmel erineval paaril: lasteta perekonnal, lastega perel ja paaril, mis algas mitte nii ammu.

Ekaterina Birger ja Georgiy Birger

Kokku 9 aastat

"Vääramatu jõuga" tõuseb Kõige pakilisem probleem on see, kui palju stereotüüpseid ideid selle kohta, kuidas mehed ja naised peaksid käituma, on meie teadvusse söönud. Kui lavastaja nägemine peatub peategelase (abikaasa ja kahe lapse isa) asemel, et aidata pereliikmeid, tekitab see segadust ja isegi põlgust. Lapsepõlvest sõidetakse pea, et mehed peavad olema vaprad, tugevad, vastupidavad ja siin on kangelane pettumus. Ta on argpüks, keeldub tunnistamast oma süüd ja siis ka möirab beluga, nii et tema abikaasa ja lapsed peavad teda rahustama. Sa vaatad ja mõtlevad inertsilt: see on sitapea. Ja alles siis sa mõistad, et üldiselt, mitte päris sitapea - lihtsalt tavaline inimene, kellel on oma nõrkused. Finaali peegelolukorras, kui naise paanika põrkab ja väljub bussist kamikaze juhtiga ratas ja kogu pere jääb sees, ei ole tõsiseid kaebusi heroiini kohta.

Eraldi meelelahutuslik vaadata, sest filmi problemaatika toob esile sekundaarseid märke. Siin on pere sõber, kes tuli mägedesse noorele tüdruksõbrale puhkama, jättes lapsed oma esimestest abieludest oma endise abikaasaga ja see on normaalne olukord. Aga naine saabus nädalavahetusel noore armastajaga, jättes oma perekonna - ja teiste kulmud kortsusid otsaesiselt pahaks. Filmis lagunevad meeste ja naiste arhailised käitumismustrid, tähemärgid muutuvad ja publik saab instinktiivselt õudusest. Mida huvitav on ennast ja reaktsiooni kontrollida. Teine asi on see, et te võite tegutseda moraalse kompassina nii kaua, kui soovite, kuid ilmselt võib kõik elus juhtuda ja te ei saa olla kindel, et te alati vastate oma partneri lootustele ja sinule. Peaasi on jõudu, et mõista ja andestada. Ja parem kui silmakirjalik, sest see võib tunduda, lihtsalt ei kuulu sellistesse lugudesse nagu "vääramatu jõu kangelased". Sest statistika kohaselt, enamik paaridest, kes elasid hädaolukordades, lahutasid hiljem.

Minu jaoks "Force Majeure" - See on kõigepealt sugu käsitlev film. Millised õigused ja kohustused vaikimisi panevad inimesele sünnijärgse peenise olemasolu või puudumise, milline rumalus see tegelikult on ja kuidas isegi selle rumaluse realiseerimisel ei ole inimesed veel valmis seda vastu seisma. Estlundil õnnestus meie ajahetkel väga täpselt kinni haarata, kui psühholoogia tegi järsu hüpe ja ühiskonnal ei olnud selleks aega. Ta simuleerib olukorda, kus peres käituv inimene käitub ohtlikus hetkel "mitte nagu mees". Ja isegi psühholoogi sõber, kes selgitab, et me kõik oleme inimene, ja käitumine ettenägematutes olukordades on ettearvamatud, on instinktid kontrollimatud ja soolised stereotüübid on valed, perekonna juht ei ole ikka veel valmis aktsepteerima asjaolu, et ta ei ole mees. Lisaks selgub, et psühholoogi sõber ise ei taha stereotüübiga hüvasti jätta ja kui tema sõbranna eeldab, et ta teeb sama, on ta solvunud.

Naine ei ole omakorda valmis selleks, et tal ei ole meessoost kaitsjat, paanikat, abielu ajal sõlmitud kirjutamata, kuid üldiselt aktsepteeritud lepingu tugevat alust, mille kohaselt ta kuuletavalt tõstab lapsi ja elab oma abikaasa, on kadunud usaldusväärsuse ja stabiilsuse saavutamine. Ja ainus viis väljapääsust ei ole selle lepingu läbivaatamine, mis on tingitud kaasaegsest arenenud ideoloogiast, vaid selle katmine silmapaistmatute plaastritega, nagu „naissoost trikid” või sõjaline mehelikkus. See on tõlgendamise küsimus, kuid ma olen täiesti kindel, et tema metsas mänginud sündmust, kus naine on metsas kadunud, mängib mitte ainult mehhanism, mis kujutab endast päästetud ilu, vaid ka äärmiselt naljakas ja vaieldamatult geniaalse stseeni kujul viikingid liigutades.

Mis on siin kõige huvitavam ja lihtsalt inspireerib muutuste lootust - Estlund finaalis suudab teile meelde tuletada, et kõik samad soolise käitumise standardid asuvad sügaval meie sees, kuid instinktid (näiteks ohust ilma, mõtlemata ja mitte midagi muud mõtlemata) ) ikka veel vana, nii et inimkonnaga koos elamise õppimine on ilmselt lihtsam kui vanamoodsete konventsioonide säilitamine.

Alyona Bocharova ja Kirill Sorokin

Kokku 6 aastat vana, tütar 4 aastat

Ma armastan filme Ruben Estlundist moraalsuse puudumise pärast ja selle eest, et see jätab nii palju avatud hetki lugemiseks, et neid on võimalik lõputult arutada. Pärast arutelu arutasime, kas Estlund kiidab heaks kiimas rootsi või lahutatud koolisõbra? Sest neis on palju rohkem kui mingi psühholoogiline sügavus nagu tähemärki. Või mida peategelane tunnistas oma lapsele, et ta suitsetab? Mida ta enne suitsetas ja peitis, kuid olukord on muutunud nii moonutatuks, et miks mitte öelda jah sellele küsimusele, millele ta oli varem kindlalt vastanud, sest tal oli käes sigaret?

Üldiselt on see üsna naljakas film, milles on raske seostada ühte kangelastest, sest nad kõik on erineval määral stereotüüpe. Kahekümneaastased, kes tulid kuurordisse koos mehega kaks korda vanemad ja rääkisid naistele, kuidas ta püüdis saada tööd baaris, emal ja naisel, kelle elu pöörleb tema perekonna ümber, ja tema isiklik puhkus on kohandatud oma abikaasa, enesekindla naise, kes žonglereerib pereelu, töögraafikuga ja lühikese puhkuse romantika. Ausalt öeldes, ma arvan, et see on lahe, et naine on olnud kõigis nendes rollides oma elus, usun kindlalt. Mis puudutab peamist konflikti, siis mida ma saan öelda: on vaja rohkem seksi teha ja mitte käia koridori püksides.

Üldiselt ma armastan Estlundat ja tema eelmine film "Mäng" muudeti ainult kaks korda filmis. In "Tourist" - ja see on algne nimi "Force Majeure", mis minu arvates annab palju suuremal määral edasi rahuliku kuurordi tsivilisatsiooni kokkupõrke igapäevase äärmusega - sarnane lugu avaldub. Selle kohta, mis ühel või teisel viisil arvab, et vähemalt üks kord mõtleb ja kellega on väga raske ennast tuvastada. Kuid minu jaoks oli see ka raske, kuna see oli peamise iseloomu näitaja - alates esimestest raamidest näib ta ilmselt olevat snobby, isekas koos kudumisega, kes ei läbi filmi ajal dramaatilisi muutusi.

Loomulikult on see suurepärane film retooriliste modulatsioonide võimu kohta, mis alati suhetes libisevad - kui mõnedest suhteliselt rääkides võivad väikesed asjad nagu hajutatud asjad või pesemata toidud kasvatada universaalset draama, mis mõjutab väga globaalseid asju. Ja see juhtub just selliste retooriliste eelduste tõttu. Loomulikult mõistate, et kangelastel oli probleeme isegi enne keskset juhtumit. Näiteks kui mees vaatab telefoni ja tema abikaasa küsib, mida nad ütlevad, vaatad sa telefoni, kuid ta vastab ilma vaheajata: "Ei". Samal ajal jääb film tõlgendamisele avatuks. Lahkumisele lähemale on episood, kus naine kusagil kaob. Kuhu ta läks? Lihtsalt maha jäänud? Spetsiaalselt otsustas selle olukorra astuda, et neid psühholoogiliselt ühtlustada ja probleemi ammendada?

Kuid kõige võimsam hetk minu jaoks isiklikult toimub lõpus - finaali bussiga, kui pärast lifti panoraamfotodega lendate konkreetselt kalju ääres asuvasse auku. Ja mulle isiklikult sel hetkel esimest korda sai see tõesti hirmutavaks. Ja siis, pärast ilmekuse näivat triumfit, tuleb aru, et ülesmäge kõndimise asemel võiksid siin bussi vaikselt istuda. Ehkki ma, nagu parandamatu aerofoob, liigutan sellistes olukordades mu peaga enne iga teist lendu.

Anastasia Tikhonova ja Luke Rodilso

Kokku 4 kuud

Hämmastav, kuidas filmid ilma ühe unikaalse armas kangelase võib hoida peeglit vaataja vastas. Isiklikult ei olnud mul mingit jõudu, et hukka mõista osapoolt hukka mõista. Loomulikult on hea vaadata poiss kätt, naeratada ja öelda, et ta ei tegutse nagu peategelane, kuid ma poleks kindlasti käitunud nagu tema naine ja me kindlasti selle välja näeksime. Noh, kuradi see tegelikult. Ma arvasin, et ükskõik millises perekonnas on peamine asi, kuidas remonditöö vääramatu jõu korral toimib ja kas ta tahab töötada, muidu muutub ilus lugu vastutusest põgenemiseks. Filmi lõpp on ilus. Ma isegi otsustasin, et bussijuht maksis sõpradele taastusravi. Ja ma otsustasin, et filmi kangelased on ok - nad on selgelt üksteisega.

Filmi keskne teema - kui tähtis on perekonna struktuuri jaoks isa valmisolek ja võime instinktiivsel tasemel näidata oma lojaalsust lähedaste ohutuse suhtes. Kui tõsiselt tuleks sügavalt sümbolist järeldada olukorras, mis ei tähenda mingeid otsustavaid tagajärgi. Isiklikult oli mul silme all näide vaprast ja pühendunud emast, kes mind mind üksi tõstis, samuti nõrk ja puuduv isa, nii et mulle on loomulik, et võtan naise poole hoole ja kaitsega.

Minu sõbranna ja mind ühendas fakt, et olen täielikult ja tingimusteta valmis oma tulevasi lapsi kaitsma. See sai meile ilmselgeks positiivseks järelduseks, millele me jõudsime, silmitsi filmi aluseks oleva provokatsiooniga. Loomulikult võib film tekitada või paljastada selles küsimuses paari erimeelsusi ja see on tema narratiivvõim. Ta suudab halastamatult paljastada kahe inimese sügavaid lahkarvamusi - nii palju, et nad hakkavad sõna otseses mõttes üksteisest kaugemale minema, istudes ekraani ees oleval diivanil. Ja see on märk hiilgavast tööst.