Kunstikriitik Alexandra Rudyk lemmikraamatute kohta

TAUST „RAAMATUKS”küsime ajakirjanikelt, kirjanikelt, teadlastelt, kuraatoritelt ja teistelt kangelannatelt nende kirjanduslike eelistuste ja väljaannete kohta, mis on oma raamatukapis olulise koha. Täna jagavad kunstiajaloolane ja ajakirja "Kunstide dialoog" peatoimetaja Alexandra Rudyk oma lugusid lemmikraamatutest.

Ma tahtsin lugeda, sest ma mäletan ennast. Esiteks hakkas vanem õde lugema - meie vahe oli vaid kaks aastat vana, nii et minu jaoks oli lihtsalt oluline õppida, kuidas teha kõike, mida ta saaks. Ema luges enne magamaminekut. Isa mängis suurt rolli: ta luges igal vabal ajal, öösel alla neelanud raamatuid ja hommikul tõrksalt tõusis, kui õhtul tuli liiga hea ja pikk ajalugu. Ja nagu isa on väga tähtis. Ma olin: tõmmatud raamatuid "täiskasvanud" riiulitest, panin need kasti pesu jaoks ja võeti välja pärast vabastamist. Nagu sobib unenägijate põlvkond, armastas isa teaduskirjandust - ja ma järgisin teda. Üks esimesi raamatuid, mis minu peaga jäi, on Jules Verne kahekümne tuhande liiga mere all. Siis oli palju seiklusi, raamatuid teaduse, kosmoselaevade ja humanoidide kohta: roheline mitmekülgne Fenimore Cooper, Strugatski vennad, Alexander Belyaev, Stephen Hawking. Siis olid halli paberil ilmunud väljamõeldud kirjanikud ja müstikud halvasti avaldatud, kelle romaanid minu jaoks vanuse poolest ilmselgelt ei sobinud - ma kustutasin õnnelikult nende raamatute sisu mu mälust, kuid ei unusta unenägusid, mida olin pärast lugemist unistanud.

Ma olin raamatute ideaalne tarbija: ma lugesin alati lõpuni, hirmutasin mu hobust põrgu, karjusin, kus see pidi nutma, naeris valjusti kohtades, mida autor arvas, oli naeruväärne. Siis ma läksin ülikooli, kolisin Moskvasse, asusin ühiselamusse. Kuna mul ei olnud teismelises ajaloos mingeid konkreetseid kirjanduslikke eelistusi, lugesin kõike, mida minu ümbritsevad inimesed andsid. Üks sõber tõmbas Jeevesit ja Woosterit (ma mäletan, kuidas lugesin esimest korda puu sisse), teine ​​libises kolm Jane Austen'i köidet, mida lugesin entusiastlikult. Vene kunstiõpetaja nõustas Alexander Benois'i päevikut, kes on endiselt üks armastatud raamatuid. Põrandatöötajad (nüüd nad on Noize MC grupi selgroog) andsid Irwin Welchi oranži raamatu "On the Needle". See oli väga hirmutav: hea tütarlaps Moskva baasil asuvast teaduslikust linnast jõuka lapsepõlvega, mul polnud aimugi üheksakümnendate aastate raevukas ja lootusetu elu kohta. Ta karjus pikka aega ja ebakindlalt - viimane kord tundub, et ükski teine ​​kirjandus ei suutnud mind nii emotsionaalselt raputada.

Viiendaks aastaks lõpetasin ma kõike lugemist, mis ei puuduta minu diplomit ja õpinguid. Ta õppis metafüüsilist maali, futurismi arhitektuuri, fašismi, vene konstruktivismi, itaalia ratsionalismi, neoklassitsismi, Aldo Rossi loenguid ja mõningaid uuringuid tema töö kohta. Siis ma ei tahtnud paar aastat üldse lugeda: mind huvitasid ainult ajakirjad, raamatud ja artiklid, mis vastavad peamisele professionaalsele huvile - kunst.

Ausalt öeldes, ma ei mäleta, mis mind tagasi luges (see on võimalik, et uuemad ilusad väljaanded mitte-ilukirjandusest), kuid mingil hetkel selgus, et ma vajan seda uuesti. Ma ei ole bibliofiil - kuigi mulle meeldib mõnikord värske väljaande lõhn, kontrollige sidumist ja puudutage paberit. Ma porgandasin paksu romaani, mälestusi ja mälestusi - tõenäoliselt lähevad inimesed teatritesse sarnaste tunnete pärast, kuid mulle see ei meeldi, nii et ma lugesin. Ma veetsin palju raha raamatutele ja natuke tervist, kui tõin reisidest paksu mahu, ostsin turule uudiseid ja lohistasin kõik minuga lõpututel reisidel.

Vaid kolm aastat tagasi avastasin ma Bookmate'i. Ta tõi trepikojale palju väljamõeldis - ta lahkus näituste kataloogidest, maailma kunstiajaloo peamiste tugisamba teoste, kunstiraamatute, autogrammitud raamatute, mõnede kaasaegsete kunstiraamatute, võõrkeelte raamatute, raamatute, kus ta kirjutas tekste või toimetas ise, ja tonni laste väljaanded. Kuid isegi sellisel väikel raamatukogul ei ole majas piisavalt ruumi: pakutakse spetsiaalselt suurima ruumi seintele ehitatud riiulid. Raamatud asuvad aknalauad ja mängija, sattuvad linasedesse kapistesse, mõned asetsevad mezzanine'i nõudmisel. Kord iga kahe nädala tagant ma kiirustan osta veel ühe kapi või kaks, seejärel vaadake üle kõik järjehoidjad Bookmate'is (119!). Mäletad, kui palju raamatuid riiulitel ei ole lugenud, ja kiirusta "Maagiline puhastus" Marie Kondo.

Jean Effel

"Adam teab maailma"

Minu esimene koomiks. Ateistlike "naljakate piltide" raamat oli alati minu elus - see ilmus 1964. aastal ja sattus majasse enne sündimist. Ta istus kivi peal ja mõtles Aadamast katte eest, asendas ta minu jaoks Rodini "mõtleja". Seni, kui tekib vajadus skulptuuri üksikasjalikult meelde tuletada, ilmub esmalt karikatuur. Alasti karvane karu Aadam ja lahke, nagu kalju Jõuluvana Mulle meeldis Jumal tuhandet korda rohkem kui ükski muinasjutt.

"Õppetund jumalikkuses. Mis on Jumal? On imeline, et Nõukogude Liidus ei olnud vähem ateiste kui humoristid, vastasel juhul ei oleks sellist raamatut avaldatud. Veelgi ilusam on see, et selle koomiks on sündinud katoliiklik Prantsusmaa, kus on kinni sõnavabadusest ja kus oli aegu, kui keegi ei võtnud karikatuure.

Daniel kahjustab

"Esimene ja teine"

"Esimene ja teine" - lasteraamat. Ostsin selle aasta tagasi mu pojale; Ma avasin maja ja mõistsin, et ma tean seda südamest. Selle tekstiga rekord (kate oli kujundanud Victor Pivovarov) on olnud minuga alates lapsepõlvest, nüüd õnnestus mul oma kaheaastasest pojast armastada ja õppida. Me võime lugeda raamatut kahel häälel: ma ei vaata teksti, kuid ta ei suuda lugeda.

See on lugu muretu ettevõtte reisist - poiss ja tema sõber Petka, maailma väikseim ja pikim inimene, samuti eesel, koer ja elevant. Ma armastan seda teksti, aga mitte seda konkreetset raamatut: loodan leida 1929. aasta väljaande üks kord, mida illustreerib Vladimir Tatlin, mis on õnne.

Ernst Gombrich

"Kunsti ajalugu"

Oleks kasulik nõustada vähem populaarseid ja sama ilusaid väljaandeid nagu "Kunst ja Illusioon", kuid ma armastan seda ja ma ei saa sellega midagi teha. See on Saksa kunstiajaloolase fundamentaalne töö, millel on kristallselge ja arusaadav esitus - järjepidev ajalugu kunsti muutuvate ideede ja kriteeriumide kohta. See ei anna mitte ainult suuniseid arhitektuuri, skulptuuri ja maalimise kohta erinevatelt perioodidelt, vaid aitab ka paremini mõista, et te ise olete õppimise ajal rahul.

Kui tuttavatelt palutakse lastele ajalooga seotud raamatut nõustada, soovitan seda alati. See ei ole kuiv- või abstraktne õpik, seda loetakse romaaniga kergesti. Gombrichil on ka lasteraamat - „Maailma ajalugu noortele lugejatele” - debüütteos, mille on kirjutanud kakskümmend kuus. Gombrichile pakuti ajakirjanduse tõlkimiseks, ta lükkas, võitles hooletult kirjutatud teksti üle ja seejärel sülitas ja kirjutas omaenda.

Alexander Rodchenko

"Artiklid. Mälestused. Autobiograafilised märkmed. Kirjad"

Raamat koosneb autobiograafilistest märkustest, käsikirjadest, kirjadest, mõtetest kunstist, ajalehe "LEF" artiklitest ja kaasaegsete mälestustest Rodchenko kohta. Kirjad on kollektsiooni lemmikosa. Nõukogude mees läks kõigepealt välismaale - ja kohe Pariisi, kus ta seisis silmitsi kõigi kiusatuste ja ilusa elu kiusatustega. Pariisis ei meeldi Rodchenko väga, ta karistab reklaami (see on nõrk ja imetleb ainult selle tehnilist teostamist), "kunst ilma elu", halbade filmide võltsitud maja, prantsuse avalikkus, tööorganisatsioon. Ta pühendab oma abikaasale palju kirju, kuidas naisi Pariisis koheldakse - neid nimetatakse "rinnuseta", "hambatuks", "asjadeks" ja "mädanenud juustuks". Rodchenko mõistab selle suhtumise hukka ja mõistab ülemäärase tarbimise.

Üldise negatiivse suhtumisega märgib Rodchenko midagi väärilist: näiteks kuidas prantsuse keelt suitsetavad torud või geomeetriliste mustritega imelised tekstiilid. „Räägi mulle tehases - argpüksest, nad jälle maha jäävad,” kirjutab ta oma naise, kangakunstniku Varvara Stepanova juurde. Raamat on bibliograafiline haruldus, kuid AdMarginemi poolt eraldi väljaandes hiljuti avaldatud kirjad.

Bruno Munari

"Räägi itaalia keelt: žestide kaunid kunstid"

Rohkem kui ülejäänud, mulle meeldib pildiraamatud ja pildiraamatud, kunstnike raamatud. See on nii objekt kui ka miniatuurne näitus ühes. Oluline Itaalia kunstnik Bruno Munari avaldas hulga lahedaid raamatuid, mis kõik olid esmaklassilise disainiga. "Fantasy" analüüsib ta loomingulise mõtlemise mehhanisme. "Kunst kui käsitöö" on pühendatud looja ülesannetele. "Da cosa nasce cosa" kannab head uudist: talent ei ole midagi kaasasündinud, seda saab arendada ja Munari teab.

"Speak Italian" on mulle eriti kallis. Sõber tutvustas mulle sõber, kui ma Itaalias õppisin ja olin väga mures, et ma ei suutnud toime tulla: üks asi on õppida keelt ülikoolis ja teine ​​minna ja kuulata loenguid, rääkida ja see ongi. Raamat on täienduseks itaalia sõnastikule, see koosneb lühikestest tekstidest ja must-valgetest fotodest, millega kinnitatakse neapoliitide kõnekaid žeste, nagu "sparare" (kaadrid) või "rubare" (varastamine).

Aldo rossi

"L'architettura della città"

Aldo Rossi on mulle nii lähedal, et kui südametunnistus lubaks mul kutsuda Pritzker-auhinna võitja kakskümmend aastat tagasi, oleksin seda teinud. Ma armusin, kui lugesin Veneetsia biennaali ajalugu, mille jaoks Rossi ehitas „Teatro del mondo” kakssada viiskümmend pealtvaatajat, pani struktuuri parvele ja saatis selle Venemaal kanalitele ujuma, sest selles linnas pole uut arhitektuuri.

Ma veetsin viimased kaks akadeemilist aastat Rossi. Ta oli minu kirg ja selle arhitektuur - väitekirja teema. Ma austan teda kui arhitekti ja lisaks armastan teda kallilt poeetiliste ja teoreetiliste raamatute eest. "L'architettura della città" kirjutab Aldo Rossi sajandite jooksul arenenud linnade kohta ajaloo ja kollektiivse mäluga seotud hinge kohta - see kõik on koos linnaplaneerimise liikumapanev jõud. Põhjendust toetab konkreetsete linnade ja kohtade analüüs, tähelepanelik suhtumine sarnaste mõtlemisega inimeste ja vastaste töödesse.

"Cyril Belozersky elu"

Oli aasta, mil ma palju hüüdsin. Sõber ja boss, Yura Saprykin, soovitas tal tegeleda lootusetuse patuga ja pöörata teda õrnuse kingituseks, nagu Kirill Belozersky. Ma leidsin elu tõlkimisel Evgeny Vodolazkini kommentaaridega. Ta sai teada, et Kirill Belozersky (Kirillo-Belozersky kloostri asutaja) sai nelikümmend kolmekümneaastaseks munkaks, järgides ranget kokkuhoiuvõimet, ja ta oli alati tõmmatud liigsetele võistlustele ja voorustele. Tema teekond harmooniale oli raske, kuid oma hoolsuse tõttu andis Jumal talle kiindumuse - nii et ta ei saanud süüa leiba, mis oli küpsetatud ilma pisarata. Kui ühendate lugemise Kirillovi reisiga, läheb kurbus aeg-ajalt ära.

Albert Speer

"Spandau: salajane päevik"

Kolmanda Reichi peaarhitekt, üks neist vähestest, kes Nürnbergi kohtuprotsessis süüdistasid kuritegude eest, elu ja töö kirjeldus. Siin on kõik silmatorkav: kuidas vaba ja intelligentne arhitektuuriprofessor ettevõttele kohtub noore Hitleri kohtumisega, kus ta kohe alistub oma veendumuse andele. Ja kuidas keegi ei märganud viimase antisemitismi. Pealegi, kui Kristlik öö juhtus, põles Speer nii palju tööl, et ta lihtsalt kõndis tänavatel ja ei märganud midagi. Kolmekümnendatel aastatel siseneb ta kiiresti natsiparteisse, tegeleb parteihoonete seadmega. 1933. aastal tegi ta valitseva partei esimese kongressi poolt ettepaneku luua kolmekümne meetri pikkuse tiibaga puust kotkas. Hitler kiidab heaks - ja siis kõik areneb kiiresti.

Kasarmud, elamud, Zeppelinfeldi staadioni ümberkorraldamine, kõigi natside sündmuste uskumatu ulatus, Reichi kantselei ehitamine nelja meetri kõrguse Führeri kapis ja uskumatu rekonstrueerimiskava Berliini jaoks, mida vangid kasutasid koonduslaagrites (see oli enne sõja algust). Kõik on käsikäes pime usu ja pühendumusega Hitlerile. Aastakümneid pärast tualettpaberi vanglasse kirjutatud päevikutes kirjeldab ta jahedalt Fuhreri, rõhutades kogu aeg oma seletamatut "magnetismi" ja isegi väljendab mõningast muret tema antics ja poliitiliste ideede pärast - aga kujutle ette, et selline ligikaudne inimene ei olnud isegi pühendatud osaliselt plaanidest, võimatu. Mul on selle raamatuga suhteliselt keeruline suhe: nagu ma lugesin, on viha ja tunne „ma ei usu“, et arhitektile on kordagi hiilgava karjääri tõttu kahetsusväärne, pärast mida tegelikult ei ole ühtegi hoonet.

Orhan Pamuk

"Istanbul. Mälestuste linn"

Kaks aastat tagasi, raseduse üheksandaks kuuks, oli raamatute lugemiseks piisavalt aega ja mälu sai nagu kuldkala. Ma võin neli korda tagasi minna samale lehele. Spas Pamuk - "Istanbul" püüti esimesena. Jutustaja aeglane ja kurb viis, detailide üksikasjalik kirjeldus, mis tundub olevat tuttav paljudele mu sõpradele, ehitati mu peas. Autobiograafilised esseed räägivad Turkist, kes on üles kasvanud külmas mustas ja valges linnas, lagunenud majade, varajase hämaruse, halli alleede ja valge lumega. Linna kohta, mis on kaotanud impeeriumi läike ja hiilguse.

Tekstis on kõige populaarsemad sõnad "kurbus" ja "kurbus". Kuid see ei peegelda melanhoolset, vaid linnaelaniku mõtteid, kes armastavad iga koorimisseina ja hindavad iga mineviku monumentide iga osa. „Istanbulist“ on autori kollektiivse Istanbuliga rahulolematuse tunne minevikule vaatamata, kuid samal ajal tunneb imetlust linna enda, selle inimeste, tänavakaupmeeste, elu, eluviisi, traditsioonide vastu. Eelmisel nädalal olin ma Istanbulis, kus kohtasin kohalikke raamatute kirjastajaid, kes usuvad, et Pamuk vihkab Türgi rahvaid ja kirjutab halvasti ning neil on palju teisi väärt autoreid. Noh, hästi. Ma kohtusin ka Pamukiga sel aastal: ta räägib nii huvitavalt kui kirjutab. Muide, ma juba lugesin rasedus- ja sünnitushaiglasse autori teise raamatu "Süütuse muuseum" - ma jäin kokkutõmmete algusesse.

"Amanita"

"Amanita" - mitteametliku kunsti rühm. Kunstnikud, kes tegelevad maalimisega, fotograafia, absurdsete etendustega ja salvestatud muusikaplaatidega postmodernismi vaimus. See on väga ilus raamat, mis dokumenteerib hullu ajastu, suurepäraste piltide ja lõbusate tekstidega hea tuju saavutamiseks. Konstantin Zvezdochetov kirjutas mulle auakti: "Sasha, lugege ja kuulake sisu edasi, kui suudate. Kui te ei suuda seda uuesti lugeda." Ja see on põhjalik kirjeldus sellest, mis on sees. Ma ei ole poeesia ettekujutuse fänn, kuid neid on võimatu lugeda iseendast. Kui ma tulistamiseks raamatuid kogusin, lugesin neid tunde.