Mark Ascoli: "Inimesed üksi reklaamivad Chaneli ja ZARA-d"
Mercedes-Benz Kiievi moepäevade ja video režissööri Nowfashion.com asutaja Daria Shapovalova räägib jätkuvalt moetööstuse spetsialistidega. Uues intervjuus - Mark Ascoli, suur loovjuht, kes eelistab taustal püsida. Ta avas nüüd legendaarsed fotograafid Nick Knight, Merth ja Marcus, David Sims ja Craig McDean, kuulutades Yoji Yamamoto ja Gilles Zanderi reklaamikampaaniaid, kes said maailma ajaloost osa ning pühendasid suurema osa oma elust ja tööst oma muuseumi ja tema naise, disaineri Martin Setboni jaoks.
Daria Shapovalova
Style.com ja Nowfashion.com toetajad
Mark Ascoli
loovjuht
Te töötate tööstuses pika aja jooksul. KÜSIGE, KUIDAS MÄNG JA FOTO VIIMASE 20 AASTA MUUTUSE MUUTMISEKS?
Raske on vastata, sest ma tahan olla optimistlik, kuid asjad on sellised. Nüüd ma lõpetan Chloé raamatu ja see on väga huvitav, sest 60 aastat on maja juhtinud üsna vähe projekteerijaid: Karl Lagerfeld, Martin Sitbon, Stella McCartney, Phoebe Faylo, Hanna Macgibbon, Claire Keller ja teised. Reklaami loomiseks töötasid nad erinevatel aegadel Craig McDeani, Inezi ja Vinoodiga ning varem Guy Bourdini ja Helmut Newtoniga, keda ma hiljuti Chloé arhiivide uurimisel nägin. Tulekahju silmades on hiljuti vähenenud, inimesed ei ole nii agressiivsed; fotod on seksikad, kuid mitte nii provokatiivsed kui varem. Fotograafid ei otsi luule, sürrealismi, juugendstiili. Midagi sellist nagu Gareth Pughi disainis, kes näis olevat üle läinud teisele maailmale, luues oma riided; sama võib öelda ka Rick Owensi kohta. Ma pean tundma inimese kehastumist selles, mida ta loob - nüüd juhtub see vähem ja vähem. Kõige sagedamini tunnen, et inimesed teevad lihtsalt head tööd, püüdes teha rohkem raha, mitte mõelda, mida nad saavad brändi anda. Nüüd vajavad kaubamärgid fotos nii palju inimesi, et teil oleks võimalus näha enamikku kollektsiooni. Kõik on mõelnud: näed riideid, kingi, tarvikuid. Võib-olla on probleemi põhjuseks soov saada rohkem ja rohkem ostjaid.
Teine probleem on see, et kõik on muutunud kättesaadavaks. Stella Tennanti saab nii Chanelile kui ZARA-le samaaegselt lüüa, ja sama fotograaf ja stilist suudavad tulistada, sa pead lihtsalt maksma. Tänapäeval on palju eneseharidusviise palju rohkem kui kunagi varem. Tööd tuleb teha kõige kõrgemal tasemel, mis on tõesti raske: need on pisarad, unedeta ööd. Me teeme seda mitte sellepärast, et me tahame ennast peksma, vaid sellepärast, et meile meeldib see, mida me teeme. Kui olete loovjuht, siis on oluline eesmärk. Peate selgelt nägema, millised on teie püüdlused. Olen kindel, et Gareth Pugh teab täpselt, mida ta soovib, nagu Martin Seatbon, nagu Phoebe Faylo Céline'is. Nad teavad, et nende töö on kollektiivne ja kõik koos saavutavad nad seda, mida nad tahavad. Nad veedavad palju aja mõtlemist, unistavad ideid, kannatavad unetuse all. Mood erutab inimesi. Tänu internetile jälgivad mõned disainerid teiste tööd, rivaalitsemine on huvitav vaadata. Keegi võib öelda, et ta on väsinud moe tsirkusest või parteidest. Miks Ka need, kes on oma imelikud! Lisaks sellele ei sunni keegi sind neid külastama.
SOOVITUSEKS KONKREETSETE DIREKTORI TÖÖTAMISEKS. KÄESOLEVA PROFESSIOONI VAJADE HARIDUST?
Minu haridus on minu uudishimu vilja. Mul on hea meel hommikul ärkada ja teha seda, mida mulle meeldib - see on üks minu töö saladusi. Oluline on armastada seda, mida sa teed, kohtuda andekate inimestega, et neist õppida. Imetlus tuleneb just sellest loomingulisest dialoogist. Ma armastan intervjuusid anda, sest see õpetab mulle palju: kui inimesed küsivad mulle küsimusi, hakkan mõtlema oma tööle ja sellele, kuidas ma seda teen. Ma usun sõprusse. Mul on sõpru, kes ei ole moega seotud, ja nad aitavad mul püsida tasakaalus ja mitte kaotada oma pead.
MIS ON TEIE ÜLESANDMED, MILLES ON KAVANDATAV DIREKTOR?
Paljude aastate jooksul sain võimaluse töötada paljude reklaamikampaaniate kallal. Ma kujutan ennast dirigendina, režissöörina, koreograafina, koolitajana, kes stimuleerib inimesi ja teeb nad end mugavalt. Mida rohkem investeerite oma jõudu, seda paremaid tulemusi saad. Seetõttu ei tohiks te töötada, kui olete närviline või väsinud, sest te investeerite kõik ise. Te ei saa olla pealiskaudne ega pöörata tähelepanu teistele. Pea meeles: mida rohkem sa annad, seda rohkem sa saad ja iga kord, kui tulemuseks on ainult kasv.
SUUNA MEEDIA KOHTA. MIS MODERNED EDITIONS on kõige nähtavamad visuaalse sisu vaatepunktist?
Neid on palju. Ma austan ehtsaid väljaandeid, jäädes oma seisukohale ausaks. Selle kriteeriumi järgimisel kaovad paljud väljaanded lihtsalt. Seal on head iseseisvad ajakirjad, nagu Love, Pop, Garage, Purple, Double. Aga kui sa neid läbi lohistad, ei saa te aidata, kuid arvate, et neil puudub reklaam. Soovitan vähem avangardi ajakirjandusel asju laiemalt vaadata. Keegi ei ole kohustatud samu samme tegema. Nüüd on kõigil hea meel Cara Delvigne'iga. Jah, ta on armas, noor, rõõmsameelne, kuid liiga pekstud ja isegi suutnud muutuda klišeedeks. Mood on kõik see: ajakirjad leiavad ühe inimese ja annavad talle kogu nende tähelepanu. Aga siis sama inimene häirib kõiki ja tema jaoks ei ole see väga hea. Mulle meeldib ka ajakiri Signature. Mulle avaldab muljet isiksuse ilming. Ma armastan seda tunnet - kui ma ajakirja avan, näen ma fotot ja võin öelda enesekindlalt, kes selle autor on. Täna meenutavad fotod kataloogidest rohkem pilte, neis pole sügavust. Probleem on selles, et nüüd on kõik niššid hõivatud ja ebakindlatele uutele fotograafidele pole ruumi.
Mood koosneb kõigest sellest: ajakirjad leiavad ühe inimese ja annavad talle kogu nende tähelepanu
Kuidas sa mõistad, et see konkreetne fotograaf sobib just sel hooajal? Kas sa lihtsalt tunned seda?
Kõik on vaja põhjalikult analüüsida. See ei ole spontaanne otsus, ettevalmistus võtab aega; vaja vaadata raamatuid, mõista fotograafi tugevusi. Muidugi, nad on kõik andekad, nii et pead lugema ridade vahel. Igaühel on maailmale midagi öelda, aga sa pead selgelt nägema, mida sa lõpuks tahad saada. Seda tuleks selgitada oma sõpradele Moskvas või Kiievis. Sa peaksid alati püüdlema konkreetse tulemuse poole. Kui ma pean selle Rue du Maili kogumi jaoks hetkeseisu looma, siis pean määratlema selle kontseptsiooni ja mõistma, milliseid tundeid ma tahan, et see foto tekitaks, ja mis on rõivaste loomise ajalugu, mis meelitab inimesi sellele. Reklaamikampaaniad on äärmiselt olulised, sest just need, kes kõige paremini edastavad kaubamärgi olemust ja panevad sind armuma. Lisaks on mul võimalus suhelda nendega, kes seda filosoofiat mõistavad. Reklaamikampaania loomisel on selle eesmärk anda inimestele võimalus brändi paremini mõista, uurida selle olemust. Lihtsalt pilti vaadates veetakse teid teise maailma. Moodimaailmas loovate režissööride töö aitab inimestel avada brändi ja seejärel hakkavad nad ootama uut hooaja, et teada saada, millist mudelit valitakse või kuidas uus kollektsioon esitatakse.
Ja kuidas säilitada tasakaalu äri ja kunsti vahel?
Moodide laskmise eesmärk on müüa, olenemata sellest, milline on - kott, kingad, riided. Aga see on igav näidata asju nii nagu nad on - visuaalsete lahenduste esirinnas peaksite alati olema. See, mis tegelikult on, on õige meeleolu loomine. Me ei saa õigustada asjaolu, et enamik tarbijaid - loll, sest see ei ole tõsi. Võid öelda, et olen naiivne, kuid olen kindel, et inimesed teavad täpselt, mida nad tahavad.