Alena Bocharov umbes Beat Film Festival ja perefirma
RUBRIKAS "BUSINESS" Tutvustame lugejaid erinevate kutsealade ja hobidega, kes meile meeldib või on lihtsalt huvitatud. Selles väljaandes leiutas Beat Film Festival Alena Bocharova, kes viis aastat tagasi oma abikaasa Kirill Sorokiniga, muusikafilmi. Sel aastal toimub see Moskvas 27. maist kuni 8. juunini ning selle raames näitavad nad nn 20 000 päeva Maal Nick Cave'i kohta: "Rahvuslik: võõraste eest", "hea vana Fred" Beatlesi alalise sekretäri ja viimaste aastate muud olulised filmid.
Kõik algas lihtne. Klubis "Solyanka" töötav Cyril kaevas terve muusikafilmi, millest keegi ei teadnud midagi. Mõned neist osutusid suurte festivalide, näiteks Cannes'i programmide hulka, teised - iseseisvad ja kummalised. Ma ütlen kohe, et mul ei ole kunagi olnud sünefiili ja tegelikult tegin enne festivali kaks asja: ma töötasin muusikatööstuses ja läikivates - hästi, ma tõlkisin raamatuid vabal ajal. Läikiv suri ja mind kutsuti kino "Pioneer" isikuna, kes mõistab midagi üldisest kultuurikontekstist. Olen alati olnud huvitatud tõhusa kultuurijuhtimise ideest, sest Venemaal tundub mulle, et see on väga väike. Ülikoolis õppides sõitsin palju igasuguste praktikakohtade jaoks, seejärel Gruner + Jahri kirjastusele Hamburgis, seejärel Stanfordi ülikoolile, ja pärast kuut aastat järjest läksin Ameerikasse tõlkijana, kes kaasas mitmesuguseid mitte-inglise keelt kõnelevate õpetajate ja sotsiaaltöötajate rühmi, kes tulid Ameerika Ühendriikidesse oma Lääne kolleegidest õppima. Kõigest sellest oli mul selge arusaam, et on olemas Lääne juhtimine ja vene keel, kus inimesed jagunevad kultuuri ja rahaga seotud inimesteks. Ja seal on vähe neid, ja teist. Kuid nüüd on "tõhus juhtimine" idee ja elutähtis küsimus vananenud ning selle koha on võtnud loomemajandus ja loomemajandus ning see on meie festival - just elav näide nendest tööstusharudest.
Sel aastal Berliini linnas toimus kogu dokumentaalfilmide vestlus ja üks neist teatas New Yorgist: „Kuula, ma avan reedel New York Timesi ja näen seal 50 erinevates dokumentaalfilmides esietendusi, Võib-olla on parem neid filme iTunes'is kohe müüa, või kas see on kuidagi raske navigeerida? Mida peab vaataja lolliks minema? " ja Venemaa kohta. Vastus tema küsimusele, muide, on lihtne: isegi väikese teate avaldamine New York Times'is mõjutab filmi saatust Ameerikas - sealhulgas müües seda iTunes'is ja mitte üürile selle NYT-s, isegi ilma mõne filmi tabamust. Kuid see, mida ma mõtlen, on see, et selle näite puhul on lihtne selgitada, miks Ameerikas isegi dokumentaalfilmid hakkavad varsti filmima. Sest on olemas süsteem, mis võimaldab direktoritel teha väikese filmi - väikese eelarve, väikese rentimise, eelarvevaba edendamise, meediakajastuse jne. Venemaal on dokumentaalfilmitegija kinni väikeste filmiklubide süsteemis, kus enamik näitusi on tasuta ja Põhimõtteliselt peaksite olema õnnelik - teil on vaataja ja teie filmi ei filmita lauale, või need on suurprojektid, mille jaoks Euroopa tootjad otsivad raha direktoritele - ja see territoorium on uustulnukale üldiselt hirmutav. Tänapäeval näeme festivalina meie ülesannet osaleda ka sellise väikese, kuid kõrgekvaliteedilise pildi kujunemise valdkonna loomisel.
Kriitikud ja filmikriitikud töötavad tavaliselt selektoritena ja need on tavaliselt mehed. Oluliste festivalijuhtide hulgas on aga palju naisi.
Festivali pidamine on üsna tavaline elukutse. Kogu maailmas ei ole selles nii palju inimesi kaasatud, kuid nende ametijuhendid on umbes samasugused. Me kõik, nagu kõik festivali inimesed, käime aasta jooksul rahvusvahelistel festivalidel, suhtleme direktorite ja autoriõiguste omanikega ning oleme endiselt aktiivselt sõpradega sõltumatud festivalid. Näiteks taaselustas Barcelona In-Edit, mis näitab ka muusikalist filmi 15 aasta jooksul, taaselustanud riikliku dokumentaalfilmi: noored režissöörid hakkasid tegema muusikat filme ja levisid seejärel teistele teemadele. Või CPH: DOX festival Kopenhaagenis, mille leiutas ka entusiastide rühm, kuid juba kolmandal aastal pakkusid linnavõimud talle tuge ja muutsid selle praktiliselt linna tunnuseks. Meie jaoks on suhtlemine nendega alati vestlus perspektiivist ja lootusest. Meil on viis aastat vana ja nad on kümme või viisteist, ja te mõistate, et mõne aasta pärast peaksite olema seal. Tõsi, siis pöördute tagasi Venemaale ja mõistate, et see pole fakt.
On tõsi, et nüüdseks on rahvusvahelistel filmifestivalidel näidatud muusika dokumentaalfilme, eriti ametlikel avastustel, sest filmitähtede kontseptsioon on järk-järgult vananenud ja rock-tähed on veel elus. Berliini "20 000 maapinnal" esindas Nick Cave, kes tuli osalema pressikonverentsil ja ei andnud kontserte. Patti Smith tuli esituses ka punase vaiba peale - tähelepanu! - 7-minutiline film iseendast. Sel aastal toimub esimest korda Vene kunstnikega täieõiguslik koostöö: festivali lõpus näitame filmi „Rohkem“ grupi „AuktYon” kohta, nad esitavad kontserdi, mis on ajastatud esietendusele, ja järgmisel päeval tulevad nad esitama ja esitama publikule vastavaid küsimusi.
Muide, seda väga filmi Patti Smithi kohta näidatakse lühikese meetri programmis, mida me käesoleval aastal esimest korda teeme. Me oleme selle üle uhked, sest kui tegemist on lühikese muusikamõõturiga, siis tulevad kõik välja videolõiguga. Meil õnnestus koguda filme, mis ei sarnane isegi klambritega - ja see on üldjuhul selline kommentaar festivaliprogrammile: mitte niivõrd muusikute nimed kui nende kohta tehtud lugude kvaliteet on meile olulised. Sama film Patti Smithi kohta - essee, mille ta ise räägib, kuidas ta ei kohtunud Jean Genetiga tema elu jooksul, kuid annab talle austust pärast surma - on kõige rohkem tema avaldamata lugu. Või on olemas super-energia mini-filmi intervjuud Shepard Fairy'ga, nagu selgus, metsik punk-fänn ja Amanda Palmer, kes lahkusid suurest sildist ja läksid üle ühisrahastamisele ja Twitterile.
Hiljuti rääkisime Cyrilist ja mulle naljakas rääkimisest festivalide valijate ja juhtide kutsealal. Arutati, et filmikriitikud ja filmieksperdid töötavad tavaliselt selektoritena, kes pakuvad oma teadmisi festivaliprogrammidele ja need on tavaliselt mehed. Oluliste festivalijuhtide seas on aga palju naisi: näiteks Ameerika SXSW või Kanada Hot Docs, Istanbul! F Festival või sama CPH: DOX. Ja Cyril ütleb: "Naistel ei ole tavaliselt piisavalt mune, et istuda ja kriitilisi tekste kirjutada, neil oleks midagi ette panna, nii et nad lööksid programme ja festivale." See on naljakas ja super-šovinistlik - aga üldiselt nõustun.
Töötamine abikaasaga on nii raske kui ka lõbus. Meil on mitmeid selgeid reegleid, mida me püüame järgida (muidugi ei ole see alati ilmne): mitte rääkida kodus töötamisest kodus töötamise ajal, arutada keerulisi küsimusi, mis võivad nii öelda, isiklik üleminek, ainult GoogleTalki kaudu ja mitte kunagi valjusti kasutage ülejäänud personali suhtluspuhvriks, näiteks küsides, kuidas äri edeneb kolmandate isikute kaudu. Õnneks on festivalil juba kaheksa inimest ja seal on palju võimalusi. Meie vahel püüame suhelda mõne strateegilise asja eest. Tegelikult jagame me festivali juhtide kohustusi ja teeme oma osa: Kirill, kunstiline juht, mina juhina, ja me teenime ka osaliselt raha SMM-i juhidelt, turundajatelt, tootjatelt, copywriteritelt jne.
Viimastel aastatel on meie festival lõppkokkuvõttes juurdunud Khamovniki, kus me ise elame. Seega on meie jaoks festivali töö teatud mõttes ruumi meie enda elu jaoks: siin on mänguväljak Novodevitši tiigi lähedal, kus me võtame lapse jalutuskäigu või Gorki pargi, kus me ise käime, kuid nende vahel Horizont kino, kus toimub festival Horizont, kus festival toimub näitab
Mul on hämmingus, kui direktor blokeerib halvasti tulistas filmi rahaliste vahendite või varustuse puudumisega
Beat Film Festival on peamiseks platvormiks peamistele dokumentaalfilmidele muusika kohta Ida-Euroopas ning täna on festivalil hea rahvusvaheline maine. Seepärast ei ole viimastel aegadel poliitiline olukord programmi osas mõjutanud meid. Kontsertide tühistamisest Venemaal pole rahvusgrupp eriti vaesunud - nad lähevad Nicaragua asemel. Kuid dokumentaalfilmidel ei ole palju turge; nii lavastajad kui ka dokumentaalfilmide tootjad hindavad oma publikut palju rohkem.
Venemaal on inimesi, kes soovivad teha muusika dokumentaalfilmi. Kuid hea lugu ei ole piisav, kui on lugu, kuid pilti ei ole, parem istuda ja kirjutada raamat, artikkel või lugu. Noh, või õppige tulistama ja kuidas täpselt - saate vaadata Beat Film Festivalit. Mul on tõeliselt hämmeldunud, kui direktor blokeerib halvasti tehtud filmi rahaliste vahendite või varustuse puudumisega, sest tänapäevased tehnoloogiad võimaldavad pildistada isegi mobiiltelefonil (muide sai ta Oscari võitnud Suhkurmehe filmi, kui režissöör jooksis raha ära ). Üldiselt on konservatiivseid ja demokraatlikke kutsealasid, mistõttu mulle tundub, et täna on dokumentaalfilm üks demokraatlikumaid ja liikuvamaid elukutseid, kus enamik on raznochintsy. Seega, kui sa tõesti vajavad, vaadake filmi, õppige ja tulistage.