Masha Kravtsova, GARAGE vene versiooni peatoimetaja

Esimese Wonderzine'i väljaande kangelannid teevad erinevaid asju - nad muudavad ajakirju ja veebisaite, avavad kauplusi, leiutavad riideid, korraldavad õhtusööke, laulavad grupis, teevad kunsti ja juhivad rahvusvahelisi ettevõtteid. Üks asi ühendab neid - kõik, mida nad teevad, põhjustab protsesside kiirenemise. Nad on energilised, professionaalsed, iseseisvad ja meelitavad neid neile. Pole ime, et peaaegu igaüks küsimusele "Mis tüdrukud sind inspireerivad?" vastata, et nad ei tea, kuidas võrdsustada inimesi, keda nad isiklikult ei tea. Aga nende endi võrdsed teised tüdrukud, kes saavad peagi meie kangelannaks.

Masha Kravtsova

GARAGE vene versiooni peatoimetaja

Me ei jaga kunsti vene ja lääneriikide vahel

Masha peal: Akne särk ("Color" kaubamaja)

Kuidas on kunstimaailm selles töötamise ajal muutunud?

Ajakiri GARAGE on rahvusvaheline meeskond. Mõned toimetajad töötavad Londonis, mõned - Moskvas ja kunstiline juht Mike Meire ja disainerid Kölnis. Ja see on minu töökogemuses uus kogemus: vaatamata interneti olemasolule märkan ikka veel, et rahvusvaheline kontekst, selle nimed, sündmused ja uudised jõuavad Venemaale väga pikka aega. Ja keskkond, kuhu me sattusime, muutudes rahvusvahelise väljaande osaks, mitte ainult ei aita meil kursis uudsete suundumuste, uudiste ja sündmustega kunstis, vaid muudab meid ka osa neist, lisaks võimaldab see meil osaleda paljudes katsetes. Kuid üldiselt ei jaga me kunsti vene ja lääneriikide vahel. Vene kunsti peetakse globaalse kunstilise ja intellektuaalse valdkonna osaks. Erinevatel põhjustel on Venemaa autoreid globaalsest kontekstist välja jäetud juba mitu aastat, kuid see on hiljuti muutunud. Nüüd Itaalias näete kunstniku Evgeni Antufyevi suurt personaalset projekti üsna kindlas Collezione Maramotti kogumis Reggio Emilias. Veelgi enam, Antufievi kunstnikuna ei loodud Moskvas - ja see on antud juhul oluline - kuid Tuval. Veelgi enam, tema töö on väga kooskõlas kaasaegse kunsti rahvusvaheliste suundumustega. Kuna 2002. aastal kunsti- tööstusele tulin, on see palju muutunud. Uus kunstnike põlvkond, uued kriitikud ja kuraatorid, uus elukutse - kunstijuht. Ilmnesid uued institutsioonid, näiteks õitses Garaažikeskus, Moskva moodsa kunsti muuseum, hiljuti reformiti Big Manege - nüüd on see üks huvitavamaid kohti Moskvas. Seal oli palju piirkondlikke algatusi, näiteks Jekaterinburgi Uurali biennaal. Moodustati kolmapäev, mis ainult kümme aastat tagasi unistas ainult. Mäletan, kuidas kümme aastat tagasi tulin Klyazma reservuaari kunstifestivalile "Melioratsioon". Nad näitasid mulle vahemaaga kõndivat meest ja ütlesid: "Jumal, see on suur ja kohutav koguja Markin!" Kollektsionäärid võiksid lugeda sõrmedesse, nüüd on nad muutunud palju rohkem.

Mis tüdrukud sind inspireerivad ja miks?

Revolutsionäärid meelitavad mu tähelepanu ja selleks, et saada revolutsiooniliseks, ei ole vaja barrikaadidel lippe lainetada. Vahel on mõnevõrra keerulisem jõe vastu ja vastu seisnud olukorrale. Sellest seisukohast on moeloojad Coco Chanel ja Elsa Schiaparelli revolutsioonilised. Kontekst, milles nad pidid töötama ja tegema oma väikeseid revolutsiooni, oli palju karmim kui kaasaegne. Olen üldiselt inspireeritud inimestest, kes leidsid endas jõudu ja julgust silmitsi süsteemi või asjaoludega, need, kes ise ohverdasid, näiteks II maailmasõja ajal Prantsusmaal vastupanu osavõtjad. Olen inspireeritud inimestest, kes saavutasid sõjalise ekspluateerimise, need, kes elasid ja töötasid piiritletud Leningradis. Minu jaoks on oluline teada, et on tugevad isiksused, kes elavad vastuolus. Näiteks fotograaf Lee Miller, boheemlane partei tüdruk ja surrealistlik muuseum 1930. aastatel ja vapper sõjaväe ajakirjanik 1940ndatel ning ajakirjanik Elena Masyuk, kes andis aru tšetšeeni sõjast.

Mida sa Moskvas puuduvad?

Pole mitte mingeid institutsioone või teenuseid, vaid teatud atmosfääri. Moskva ei ole sageli nii külastajatele kui ka elanikele sõbralik linn. Seda sõbralikkust ei saa jäljendada. See on võimatu, sest mulle tundub, et välismaalaste mudelite abil pööratakse Moskva Berliini või Pariisi sarnaseks, mida ma väga armastan. Iga Euroopa linna õhkkond on ainulaadne ja arenenud kogu selle ajaloo jooksul. Tahaksin, et Moskva arendaks oma atmosfääri, kuid oleks soodsam erinevatele inimestele ja sotsiaalsetele kategooriatele. Kuid täpsemini, Moskvas, ma igatsen tänaval kohvikuid, kus külastajad saavad kohvi juua ja mööda minna. Kuid samal ajal saan aru, et Moskvas ei ole inimesed sellisele suhtlusele väga häälestatud: näitavad ennast ja vaatavad teisi, välja arvatud Nikitsky bulevardil.

Millised on parimad uued projektid?

Mulle meeldib tõesti raamatute galerii, mille on loonud Elena Bakanova ja Evgeny Mitta. Kuni eelmise aasta augustini asus see Winzavodis ja nüüd on see olemas ilma seinteta galeriina. See tähendab, et tema tegevus jätkub, ekspositsioonisaali ei ole. See on rahvusvaheline kogemus. Ilma seinteta on New Yorgi uus moodsa kunsti muuseum või Pariisi MAC / VAL muuseum juba ammu eksisteerinud. Ma ootan tõesti Lena uusi ideid ja projekte, sest nad on täielikult kooskõlas kaasaegsuse vaimuga, sest ma tunnen seda. Mulle meeldis ka New Yorgis New Yorgis avatud New Yorgi perefirma galerii ja nende projekt Tamizdat. Perekondlikku äri teeb meie kunstnik Dasha Irincheeva koos kunstniku Maurizio Catellani ja kuraatoriga Massimiliano Joni. Galerii loojad on kogunud tohutu hulga samizdati paberit: kunstniku kataloogid, ajakirjad ja raamatud, millega nad on inspireeritud. See on väga lahe, sest sisuliselt annab see vaatajale võimaluse tegeleda projekti autorite otsaga, et teada saada, milliseid ideid nad juhivad ja mis toidab nende kujutlusvõimet.