Amy Winehouse: Inimtragöödia püsib muusikas

KOLMAPÄEVA FILM "EMI" ON OLEVATUD dokumentaalfilmide festivali "Keskus" raames. Amy Winehouse'i dokumentaalfilm tulistati pealkirjaga Asif Kapadia, kes juhtis muuhulgas Senna. "Amy" kogus palju entusiastlikke kommentaare, nagu film, kuulutades lihtsat, kuid olulist mõtet: hinge legend oli kõigepealt mees, kes oli olnud liiga palju, ja seejärel hiljem tabloidne uudisobjekt või laulja, kelle album "Tagasi mustasse" Pikka aega oli XXI sajandil Briti rekordite seas enimmüüdud. Täna oleks Amy Winehouse kolmkümmend kaks aastat vana - püüab mõista laulja ja naise nähtust, kes ei suutnud eluga üksi toime tulla.

Mai 2007: Amy Winehouse annab intervjuu MTV-le. Laulja, kellel on tema suus suur närimiskummi, meenutab ennast, et ta ei ole üldsusest huvitatud, et ta kirjutab muusikat enda jaoks. Ma ei hooli tema edukusest, kui talle anti ainult töö. Kogu vestluse jaoks ei näe depressioon Amy peaaegu kunagi otse kaamerasse ega plii silmis. Kuid väärib mainimist, et prints tahaks temaga samal etapil esineda, laulja silmad süttivad ja räägib entusiastlikult teistest muusikalistest ebajumalatest, kellega ta sooviks ka töötada. Mõne nelja aasta pärast ei saa ta olla, ja avalikkus mäletab teda kõigepealt reas, mis puudutab võõrutusravi ja sõltuvust, mitte kontrolli, mitte ülejäänud muusikat, mis oli talle tähtsam kui elu.

Ta on täis väsinud meeleheidet ja kogu aeg meeldejäävamaid hinge ridu naisest, kes usub, et ta ei pea narkomaaniat ravima, aastate jooksul on ta omandanud vulgaarseid punsse - iga esimene inimene alustas temast oma teksti Amy Winehouse'i kohta. See on eriline tragöödia, sest "Rehab", mis sai laulja visiitkaardiks, oli osa tõelisest võitlusajaloost, mis lõppes 2011. aasta suvel. Tüdruk, kes ei tahtnud kliinikusse minna, ei ärkanud pärast tõsist alkoholimürgitust, millega tema keha, buliimia ja uimastivastane võitlus, ammendunud ei saanud. Ta on alati ausalt öelnud, et kirjutas oma tundeid ja tahtis, et inimesed oleksid huvitatud ainult oma muusikast, kuid kõik maailma tabloidid muutsid oma valvsad silmad oma elu skandaalsetele pöördele ja keerates isegi traagilise surma üheks neist.

Neli aastat on möödunud sellest karmilt juulist hommikul: ühelt poolt oli lauljal palju austusi ja tootja Mark Ronson, kes töötas temaga koos, pühendas talle "Uptown Special". Teisest küljest avaldati mõlema vanema mälestused, raamat ja rohkem kui üks film tõelise Amy kohta. Enamik elulugusid räägib sama südantlõhestavalt banaalse lugu laulja surmast. Kõik need, välja arvatud hämmastav haruldane põhiharid, on pigem mis tahes linna kuriteolehe, kus on lihtne saada heroiini. Noor tüdruk düsfunktsionaalsest perekonnast sattus halba ettevõttesse, hakkas narkootikume kasutama, peaaegu surnud, asendas narkootikume alkoholiga. Kuid ükskõik kui palju ajakirjanikke sooviksid lauljat „Club 27-ks”, ei olnud see tema elu.

Läbimurdeks sai tema töö ja kujutis - 50- ja 60-aastaste sõbranna jõugude segu (kuulus kookon ja hiiglane nooled, Winehouse, mis on laenatud Roneti solistilt Ronnie Spectorilt) ja tätoveeringud äärelinnadest. Tema taseme tähed nägid tavaliselt nagu jumalannad, kes pärinesid Olympuselt, et saada publiku jaoks ambrosia. Amy-d võib pigem võrrelda Edith Piafiga, kes astus ettekannete ajal sellesse Olympusse, kuid väljaspool stseeni elanud elus jäi ta tavaliseks, mõnikord ebakindlaks naiseks - mitte „piisavalt suureks” jumalaks ja kergesti omaenda kiredesse lõksus.

Raske uimastisõltlase nägu, buliimiast välja kukkunud keha, hämmingus kookon, hall nahk ja groteski lisav meik - selliseid Amyid mäletasid isegi kõige rohkem pühendunud fännid. Tõepoolest, on raske meeles pidada, et kui see oli roosa-cheeked, terve, rõõmsameelne, näiliselt kindel tüdruk. Nagu selgus, oli 2004. aastal tekkinud enesevarustuse mulje vale, kuid rõõmust ja elujõudu tundub vaieldamatu vähemalt siis.

Amy sündis 14. septembril 1983 Põhja-Londonis. Tema perekonnas olid Poola ja Vene sisserändajad, vanemad - mitte kõvasti tööd tegevad töötajad: isa Mitch - taksojuht, ema Janice - apteeker. Sellegipoolest oli Winehouse'i perekonnas muusikuid, ja isa laulis hiidlaste asemel vähe Amy Sinatra. Tema vanaema nõudmisel sattus ta esmakordselt ühte, siis teise muusikakooli, kuid Amy ise tahtis laulda ja mängida; tema lapsepõlve sõbra Julietega korraldas ta isegi Sweet and Sour grupi.

Tema taseme tähed nägid tavaliselt nagu jumalannad, kes pärinesid Olympuselt - Amy tõusis esietenduste ajal Olympusse.

Alates kuueteistkümnendast vanusest hakkas Amy raha teenima - samuti laulu. Kuigi ta oli Rahvusliku Jazzorkestri solist, saatis tema parim sõber oma demo firma A & R. sõbra juurde. Järsku oli tal juhataja ja ta hakkas klubis regulaarselt klassikalise jazz repertuaariga esinema. Siis oli see klassikaline muusikaline lugu: tema häält kuulis kogemata A & R esindaja - ja see algas. Amy Winehouse registreerib oma debüütalbumi "Frank", mis toob tundmatule noore laulja ootamatule kuulsusele ja ühehäälsele kiitust kriitikutelt.

2004. aasta intervjuus teeb Amy nalja, naerab ja nõustub, kui intervjueerija nimetab teda "lihtsaks tüdrukuks". "Mulle anti õppetunnid ilukõnes, kuid midagi sellist: lendas ühte kõrva, lendas teise." Järgmisena võiks järgida lugu sellest, et tüdruk tõusis töölisklassi pikkale ja teenitud hiilgusele, mis mäletaks, et ta oli “Jenny plokist”, saaks tohutuid tasusid ja elab pika elueaga, esitades oma karjääri etappidel suure kontserdi vanadus. Kõik oleks nii - kui selle ajalugu algusest peale ei oleks olnud põhimõtteliselt erinev.

Amy vanemad ei veetnud liiga palju aega oma tütrega. Isa lahkus perekonnast ja läks teise naise juurde. Ema, oma sõnadega, ei teadnud, kuidas kontrollida Amy, ja ilmselt ei märganud palju, mis temaga juhtus. Alates lapsepõlvest oli Winehouse rahul oma figuuriga ja teismeline tuli välja suurepärase toitumisega: süüa seda, mida sa tahad, ja seejärel visake ära kõik, mida sa sööd. Ema tunnistab, et ta ei andnud sellele tähtsust, nagu tema isa - mõlemad otsustasid, et see läheb. Neljateistkümneaastastelt võttis Amy antidepressante, kuni ta avastas vanema venna kitarri Alexi ja leidis oma sõnadega muusika abil ideaalse võimaluse eluga toime tulla. Tema debüütalbum "Frank" ei olnud ainult armastuslaulude kogumik - nad olid pühendatud endisele poiss-sõbrannale Amyle, millest ta rääkis absoluutselt mitte imelikku.

Lihtne tüdruk Amy salvestas keerulise jazz-albumi tootja Salaam Remi'ga. Erakordne lihtsus, millega Amy teeb keerulisi osi, hämmastav soe laul, mänguline intonatsioon, naljakad luuletused - kõik see teeb Winehouse'ist ühe öö jooksul Suurbritannia staariks ja tema elu muutub dramaatiliselt. Kahekümneaastane tüdruk ei ole üldse valmis kuulsaks ja mõnda aega katkestab ta muusika: ta elab üksi, läheb pubidesse, kuulab Libertine'i ja suitsetab marihuaanat.

Ühes pubides kohtub ta oma elu armastusega ja tulevase abikaasa Blake Fielder-Civiliga. Nende sadomasokistilised suhted on tabloidide toiduks, ta tutvustab teda crack ja heroiinile. Nad kahjustavad üksteist - nii füüsilist kui ka moraalset. Samal ajal, peaaegu kõik laulud teisest ja viimasest eluaegsest albumist "Back to Black", mille kohta Amy kandideeriti kuueks Grammyks ja sai temast kogu maailmas kuulsust.

Juba mitu aastat kestnud suhteid Blake'iga muutub Amy sama narkootikumide ja linna hullu stereotüüpiks, et ainult laisk ei sülitanud. Ta kaotab sõbrad, võime jääda laval ja lihtsalt huvi elu vastu. Blakeest sai tähendus, mis isegi muusika ei saanud tagasi tulla, kuigi viimastel aastatel töötas Amy uue albumi materjalide kallal. Ta vabastati postuumselt, pealkirjaga "Lioness: Hidden Treasures". Seejärel lahkus paar, siis lähenes: nad püüdsid ühiselt ravida narkomaania, siis nad katkestasid koos, Blake läks vanglasse, siis esitas abielulahutuse. Kuid kui see poleks tema jaoks, siis ei oleks mingit laulu "Back to Black", mille sõnad ja meloodia Mark Ronsoni sõnul kirjutas Amy kolm tundi.

"Lihtsast tüdrukust" muutus Amy tüdrukuks. "Te teate, mida ma ei ole hea", on üks teise albumi parimaid laule, räägib valu ja mõningast fataalsest enesehävitusest. Winehouse on palju parem kui mõned dokumentaalfilmid. "Ma pettasin ennast, ma teadsin, et oleksin" - oleks võinud kirjutada tema peaakku.

Pikkal intervjuul "sensatsioonilisele" filmile "Amy Winehouse: The Untold Story" ütleb Blake, et lauljal oli raskusi oma emotsioonide väljendamisel, mistõttu ta avas neid muusikas. See võib olla nii, kuigi on raske uskuda meest, kes häbitult teatab: "Mõnikord tõin ma koju ainult narkootikume, sest teenisin vähem kui Amy." Kui raske on täielikult uskuda Mitch Winehouse'i meeleparandust ja leina, teades, et ta tõesti alguses arvas, et tema tütar ei ole vaja narkomaaniat ravida (ja kui mu isa arvab, et ma olen hea) ei ole ka laulja leiutis.

Isa otsustas näiteks tulla tema filmi „Minu tütar Amy” meeskonnaga kõige ebasobivamal hetkel, kui Amy püüdis uuesti sõltuvusega toime tulla. On raske uskuda, et laulja ennast üksi, ilma abita inimesi, kes andsid talle narkootikume, kuid mis kõige tähtsam, ilma et inimesed, kes olid vaatasin tema enesehävitamise aastaid ja arvasin, et see kuidagi lahendada ise. Õnneks ei pidanud tema sõbrad neid kohtlema, kuid nende jõupingutused ei olnud piisavad. Tema lapsepõlvesõbrad, muusika kaaslased (nende hulgas Mos Def, Russell Brand, Mark Ronson ise) ja isegi tema ihukaitsjad, kes töötasid tema heaks, meenutavad teda armastava ja reageeriva tüdrukuna, keda nad kõikvõimalike vahenditega üritasid päästa.

Inimesed vaatasid aastaid oma enesehävituseks ja arvasid, et see end kuidagi lahendaks

Reageeritavus on omadus, mida ei ole tihti mäletatud seoses nimega Winehouse, vaid asjata. Laulja kulutas suurel hulgal raha heategevusprojektidele - Rahvusvahelisest orjuse ennetamise fondist (Anti-Slavery International) või WaterAidist UNICEFile ja teistele lastele abi andvatele fondidele. Ta osales heategevuslikel üritustel, samuti inimestele suunatud abi andmisel. Paljud heategevusorganisatsioonide esindajad rääkisid lihtsalt lauljast: "Küsi Amy - ta teeb kõike."

Aja jooksul muutus Amy oma avalikkusele tunduvalt vähem reageerivaks. Nagu Mitch Winehouse meenutab, võttis ta oma karjääri alguses spetsiaalselt märkmeid, mida ta töötas autos kuulamiseks ja täpselt, kuidas tema inimesed kuulsid: ta oli mures nende arvamuste pärast. Kuid samas MTV-intervjuus 2007. aasta mais, ilma mullimära suust välja võtmata, räägib laulja entusiasmi teiste arvamustest. Ta tahab jääda üksi ja anda muusikat salvestada - kõik, mida ta kunagi küsis.

Amy veedab veel neli aastat oma elu niisugustes piinades, mis ei lase tal tõeliselt tunda oma sõprade armastust, tema edu ja selle avalikkuse armastust, mida ta tajub suure vennana, vaadates teda paparazzi kaamerate prismade ja tabloidide katete kaudu. Kõik see sulgeb musta depressiooni ja vihkamist enda ja oma keha vastu. Vendlaulja Alex märkis kõigepealt avalikult, et ta pidas bulimia, võib-olla peamine põhjus, miks Amy ei saanud alkoholimürgitustega toime. Südamehaigused, kopsuemfüseem ja muud haigused põhjustasid teda mitte ainult ravimite tõttu.

Kummaline, naljakas, mõnikord hirmutav, traagiliselt ja tritaalselt kadunud kell 27, Amy mäletatakse igavesti tema groteskne viis, kuid mis kõige tähtsam, tõeliselt tundlikud tekstid. Kõik raamatud ja filmid laulja kohta räägivad erinevalt sellest, milline nähtus oli Amy Winehouse'il, kuid siiani ei ole keegi suutnud selgitada, miks. Suur jazzman Tony Bennett peab teda üheks parima aja jazzlauljaks, mitte ainult tema hämmastava hääle tõttu. Et mõista, kes Amy on, peate vähemalt üks kord kuulama tema väga väikest diskograafiat, unustades ühe minuti tema ümbritsevate skandaalide rongi kohta. Võib-olla on Amy Winehouse'i parim elulugu, ta kirjutas ennast nendesse lauludesse, mis on juba mõnusalt laulda ja tsiteerida, kuid mis on terve elu taga.

FOTOD: Nurgas / dokumentaalfilmide keskuses