Vlad Haggerty, Lip Art jumalanna, Pat McGrathi plagiaadist ja pärandist

Ukraina päritolu Ameerika päritolu nimi on Vlada Haggerty, ta on Vladamua, enamik neist, kes teavad, kuidas asjad kaasaegses make-upis on. Vlada, üks esimesi suuremaid make-up võlureid, kes tegi karjääri läbi instagrami, suutis hõivata kitsas niši kaubandusliku meigi ja puhta kunsti vahel, selles mõttes on ta pärija, näiteks Pat McGrath. Haggerty sai kuulsaks oma lubjakunstide kohta: ta ise ja teiste omadest tõmbab Escheri kuubikud ja vee tilgad, katab need vedela kulla ja litridega. Kuid au vastas Vladale mitte ainult säravate väljavaadetega. Mitu aastat tagasi puhkes skandaal: õde Kim Kardashian Kylie Jenner, kes käivitas oma kosmeetikatoodete liini, kasutas Vlada tööd kui logo, mis oli tagasi tõmmatud minimaalse kõrvalekaldega originaalist. Seejärel ühines professionaalne kogukond meigikunstnikuga, kuid lugu ei muutunud vähem ebameeldivaks - eriti arvestades asjaolu, et mõni viimane tutvustus Kylie laenutas uuesti Haggertyilt.

Vlada populaarsus instagramis hakkas loomulikult brändide tähelepanu tõmbama. Make-up kunstnik ei vaheta reklaamipostitusi - tal on palju huvitavaid võimalusi. Uue Smashbox Be Legendary vedelate huulepulkide kollektsiooni - Lip Pigments ja Liquid Metals auks - lõi Vlada huulte, mis mängivad iga tooni nime ümber, ja nüüd sõidab ta meistriklassidega üle kogu maailma, rääkides huvitavates oludes "Smashbox Lip Editor-In- Chief ". Enne Moskva esitlust kohtus Moore Sobolev Vladaga.

Smashboxi meeskond leidis mind umbes poolteist aastat tagasi instagramis. Nad kutsusid mind oma kontorisse Los Angeleses - nad andsid mulle võimaluse proovida uusi tooteid ja küsisin, mida ma neid mõtlen. Nii said nad idee, et ma saan kollektsiooni visuaale. Iga huule-kunsti edendamine on inspireeritud huulepulga nimest - näiteks sinise tooni Iced Out auks, tegin huulekunsti, kus mu huuled näivad olevat kaetud jääkuubikutega ja Bad B-le tegin suurte sädemete kärged. Smashbox andis mulle täieliku vabaduse, nad ei pakkunud oma visiooni, vaid usaldanud minu - nende ainus soov oli, et pildi kontseptsioon mängis varju nime. Üldiselt, kui läksin Kiievis meikikooli, oli meil väike Smashboxi kabiin. Me maalisime kõik mudelid ühe paletiga, andsime selle üksteisele ja mõtlesin: "Kui mul on selline palett minu enda käest." Mul on unistus!

Iga meigikunstniku või kunstniku oluline etapp on kellegi teise töö uurimine, uurimine ja kopeerimine. Kõik, mida vaja tehnikat mõista. Aga siis, pärast seda faasi, peate ennast kasvatama. Paljud usuvad, et loovus on ebatavalised värvid või sära, kuid loovus on uus idee, katse teha midagi, mida keegi pole varem teinud. Minu jaoks on äärmiselt oluline olla originaalne. Ma järgin instagrami ja meikikunstnikke, aga just selleks, et mitte keegi mõtlema ja saaks midagi uut. Ma jumaldan Alex Boxit, tema aju töötab kuidagi fantastiliselt, ta on nii erinev ja ta ei hooli üldse, et see on põnev. Mulle meeldib sürrealistid, Dali ja Escher - need, kes mängivad koos vormiga. Mulle tundub, et mul on see oma lapsepõlvest: ema ütles alati, et te ei peaks püüdma olla nagu kõik teisedki ja see paigaldus on mu peaga igavesti kinni.

Seetõttu on minu jaoks väga valus, kui mu töö varastatakse ja kopeeritakse - sest see on minu idee, kuidas sa seda lihtsalt üles võtta ja ära võtta? See ei murda mind üldse - minu jaoks on sama asi, et keegi külastada, et näha seinale televiisorit ja seda üles võtta. See ei ole meelitav. See on ebameeldiv. Seetõttu püüan ma oma kuulsust headel eesmärkidel kasutada - räägin palju autoriõigusest, autoriõigusest ja intellektuaalomandist. Muide, paljud fotograafid ja kunstnikud kirjutasid mulle tänu, kui Kyliega oli skandaal. Kuna peaaegu iga visuaalkunstiga tegeleval inimesel on lugu sellest, kuidas ta rööviti.

Loomulikult unistab iga meigikunstnik oma kosmeetikatoodete reale. Mulle tundub aga, et ma ei ole veel kogu oma potentsiaali ja kõiki võimalusi loomingulise make-artistina näidanud. Ma imetlen Pat McGrati ja olen uhke, et koos temaga aasta jooksul töötasin. Mulle tundub, et tal on meik kunstnikule väga õige tee. Mooditööstuses on ta nüüd ikoon, igaüks teab teda. Praegu ei pruugi ta praktiliselt maalida, kõik teeb tema suur meeskond, tal on umbes viiskümmend inimest. Ta on aju, loominguline juht, ta esitab selle kontseptsiooni. Muide, ma olin tema majas, olin väga mures, kuid ta osutus kohutavalt magusaks, selline pluss universaalne ema. Kui ma tema juurde tulin, mõtlesin ainult: "Oh mu Jumal, oh mu Jumal, ma olen Pat McGrathi kodus! Ma olen Pat's kapis!" Ja ta tuli minu juurde ja koheselt kallistas.

Mul on siiski veel meikkaitsmed: ma tahan tulistada, leiutada, maalida. Mul on mõned sõbrad, kes on oma read käivitanud, ja ma näen, kui kiiresti on nende tootlikkus jumestuskunstnikena langenud. See on raske, eriti kui teil on väike indie-bränd, mille siseselt olete nii PR-juht, valemi looja kui ka ostja. Lihtsalt pole aega ja vaeva, et leiutada midagi muud, kuid nüüd tahan ma tõesti. Võib-olla, kui ma pensionile jään, siis mõtle sellele.

Hakkasin huulekunsti tegemiseks segama. Mu abikaasa ja me kolisime Los Angelesesse, ma ei töötanud Sephoraga, ja ma jõudsin välisriiki ilma tööta, ilma sõpradeta ja kerge paanika. Ma värvisin ennast iga päev mitu tundi: see on nii hoolikas töö, et seda on raske kannatada, kui aju on selles protsessis täielikult sukeldatud. Ma hakkasin huulte tegema, sest mul on lihtsam neid maalida kui mu silmad: ma ei pea midagi sulgema, dodge, et näha, mida sina seal tõmbasite. Aja jooksul oli mul oma tehnikad ja seadmed: ostsin tugeva suurendava peegli, hakkasin harju maha lööma, et saada peegli võimalikult lähedale (esimest korda tegin seda ärritusest ja siis selgus, et see oli nii palju mugavam). Mudelitel ei saa ma selliseid miniatuurseid jooniseid iseendale joonistada, sest ma lihtsalt ei saa teist inimest nii lähedalt läheneda - nii mulle kui ka mudelile on see ebamugav. Ma lasen ennast kaameral, millel on makroobjektiiv, millega monitor on ühendatud.

See tilk olin juhuslikult välja tulnud. Mul ei olnud siis ühtegi monitorit, ma võtsin huuled maha ja panin kogemata enne pildistamist liiga palju läike. Ta tundis, et kui ta maha tõmbas, et ta tilkis oma huultelt T-särgile, oli see ärritunud, et ta oli riideid hävitanud. Ja siis ma nägin ühel fotol, kuidas see tilk "külmutas" ja mulle meeldis see nii palju! Ma olin varem näinud sellist meiki, kuid mul õnnestus see minu enda stiilis luua - minu oli tehtud läbipaistvast läikest, väga raskest, ja kõige enam meeldis ma teha metallpindade abil tilka.

Ma jumaldan näputööde kauplusi, sest minu jaoks on need nagu lapse maiustused. Ma ostan oma tööks sädemeid, rhinestoneid, kette ja igasuguseid asju. Nüüd on mul kodus stuudiokorter, lohistan kõik sinna oravaks nagu orav. Ma kasutan tihti küünte kunsti materjale: nad on üsna väikesed, neid on mugav kasutada mitte ainult küünte, vaid ka näo jaoks. Üldiselt arvan, et minu ideed on juurdunud küünte kunstile: kuueteistkümne või seitseteistkümneaastasel maalisin oma küüned kogu aeg, maalisin neile igasuguseid lilli ja seeni. Nüüd, kui ma töötan inimestega ja kogu aeg töötan oma käed puhastajaga, lendab lakk väga kiiresti ja ma vaevu küüsi. Ilmselt minu soov jätkata ennast maalida ja muutus huulte joonistusteks.

Ma tegin ennast kunstis iga päev - muidugi, nüüd, kui meil on kampaania, ei tööta see nii. Reisil visandan ideed sülearvutisse - selleks, et ennast ära kasutada, vajan ma oma stuudiot, minu harju, peeglit. Ma lähen oma kohale, sulgen ukse, lülitan sisse oma telefoni "Sõbrad" ja minu jaoks on see nagu spaa. Ja mul oli muidugi palju ebaõnnestunud katseid. Isegi kui ma lõpetasin, eemaldasin ja redigeerin tööd, võin siiski otsustada seda mitte postitada. Sellepärast meeldib mulle kõige rohkem tugineda: mul on vaja vabadust otsustada, mida selle tööga teha. Pikim töö, mida ma joonistan umbes kolm tundi. Näiteks on iga teemant vooderdatud eraldi spanglitega. Minu kaelus pinguldas metsikult, kõige raskem on istuda kolm tundi, kui mu suu avada! Kuid selle töö rahulolu, asjaolu, et ma olen hästi teinud, on seda väärt. Noh, ja siis läbi pisarate peate muidugi meik ära pesta.

Lip-art on eriti huvitav asjaolu tõttu, et see elab väga lühikese aja jooksul - sõna otseses mõttes tund või kaks. Kui me räägime lubja kunstist igapäevaelus, on kõige kantavam valik sära: kui seda rakendatakse õigesti, kestavad need mitu tundi. Peamine ei ole sära kasutamine limaskestale, suruda seda sõrmega ja kasutada piisavalt paks ja kleepuvat huulepulka substraadina. Üldiselt tundub mulle, et huulekunst on tuleviku trend: veel paar aastat - ja kõik kõndivad niimoodi. Alustame huuledelt, mida paljud juba kannavad.