Vermeerist Botticellini: meistriteostele pühendatud 7 lõhnaainet
Tekst: Ksenia Golovanova, telegrammikanali Nose Republic autor
Lõhna keeles räägitakse sageli filmist, muusika, maalimine, kirjandustegelaste ja tegelike ajalooliste isiksuste kohta. Parfüümikriitik Ksenia Golovanova kogunes meile seitse maitset, mis on leiutatud maalikunsti meistriteoste põhjal, mis on tuntud ja mitte kõige ilmsemad.
"Kevad" Sandro Botticelli oli Lorenzino teise nõbu ja suure kunstniku Lorenzo Medici pulm kingitus. Krunt vastab sündmusele: oranžiõu keskel seisab armastuse ja ilu jumalann Venus, teda ümbritsevad muud jumalused, mis on igasugused meeldivad asjad - kunst, kevad, arm ja nii edasi. Me näeme Zephyrit, kes andis nime parfüümile, üleval paremas nurgas - ta varastab petlikult nümfit Chlorist, kasutades oma aerodünaamilist eelist: Zephyr töötab läänetuule jumalana ja lendab seetõttu ilusti.
Mütoloogia järgi on lääne tuul kevad, soe, kallistav ja aromaatne; Zephiro osutus samaks - vürtsikas tuberoos intensiivse loomade tooniga ja kamperrohelisega. Ja siin on veel mõned uudised: Esterence Onyrico kannab uut lõhna Artemitiat, mis on pühendatud 17. sajandi kõige olulisemale itaalia kunstnikule Artemisia Gentileschile.
Populaarseima Itaalia parfüümi Luca Maffei Bella Donna on inspireeritud Da Vinci kuulsamatest maalidest, kaunist Ferronierast. Portree võõras sai oma hüüdnime oma otsaesise kaunistamise tõttu (sellised lindid vääriskivide rosettiga nimetatakse "feronnieres"). Kunstikriitikud ei suuda mudelit veel täpselt tuvastada, kuigi nad on kalduvad Milano hertsogi Lodovico Sforza ja Davini saavutuse ühe armastatud Cecilia Gallerani vastu.
Bella Donna peamine teema - magnoolia - on samuti lihtne võtta midagi muud, näiteks tihe (ja lihaseline) tuberose ja jasmiini akordi jaoks, mis on muuseumis esile tõstetud ingveri ja kuldsete tsitrusviljadega; need on ilusad valged lilled, mis kõlavad kaasaegsemalt kui te võiksite oodata renessanssihüppamise meistriteost. Muide: nüüd "Ferronera" on eksponeeritud Louvre'i haru Abu Dhabis, mis avati paar kuud tagasi.
Au bord de l'eau
L'artani parfumeur
8700 hõõruge.
100 ml kohta
Claude Monet kirjutas "Seine kaldal" 1868. aastal, kui "impressionismi" kontseptsiooni veel ei eksisteeri - see ilmub viis aastat hiljem kuulsa maastiku "Impression. The Rising Sun", uue kunstilise liikumise programmi töö. 1860. aastate lõpus olid Monet ja tema naine Camilla - pildil olev naine - vaesed ja tundmatud: näiteks ei saanud paar maksta võõrastemaja eest (selle hoone peegeldub jões), kus ta elas mitu nädalat.
Kuid juba sel ajal oli Monet väga suure avastuse künnisel: vabas õhus, igapäevaelus, kiire, nagu katkised löögid, valguse mängimine - kõik need impressionismi märgid on "Seine". Sama idee voolavuse ja püsivuse kohta, päikesekiirgus vees - ei, väriseb - Au Bord de L'Eau südames, mis on pühendatud sama nimega pildile: siin asendab tsitrusviljade sära lilla ja rosmariini sügav muru vari.
Lily orus
Floris
6500 hõõruge.
50 ml
Ametlikul Florise veebilehel on nende kuulus lilja orus, Lily of the Valley, üks parimaid oma žanris - seda nimetatakse pühendumuseks John Singer Sargentile või pigem tema pildile "Carnation, lily, lily, rose". Tõsi, Ameerika kunstnik töötas selle kallal 1885-1886 ja inglise keele "Lily of the Valley" tuli välja neli aastakümmet varem - see ei ole nii oluline, sest need tööd, mis ei ole õigel ajal kokku leppinud, langevad peaasjalikult kokku esteetikas.
Sargendi maalitud aed on riietatud valge, rohelise ja roosaga, samad toonid on Lilja oru paletil, mis on kokku pandud oru liiliatest, roosidest ja rohust, ning pildil olevate tüdrukute poole tõusev smaragdi vari peitub "oru lily" sügavuses - metsa violetne koos galbanumiga.
“Ilus koletis” on sfinks, mis on kujutatud Saksa modernistliku stiili silmapaistva esindaja Franz von Stuckilt: poolpoolne käsi kallistab alasti mees küüniseid käsi, mis on valmis hukkuma ühe suudluse huvides. Loomade ja inimeste vahelises võitluses, millele on ehitatud lõhna draama, võidab loom loomulikult: võimas animalica (nahk, kastoor, tsibetiin) purustab õrnalt rusikas iirise lille oma rusikas.
Kui me juba kirjutasime Hollandi indie-brändi Baruti-i Onder de Linde kohta - tekstis, mis käsitleb lapsepõlve inspireeritud lõhnu. Sellest ajast alates ei ole midagi muutunud: Vermeeri "Thrush" aegub endiselt kuldse valgusega Amsterdami Rijksmuseumis ja tema parfüümi avatari on ikka ilus - linden, lilla ja õietolm, mis ripub kevadõhu paksu pilve. Moskvas ei ole Baruti maitseid veel vähemalt ametlikult müüdud, nad peavad tellima brändi veebilehel, kuid nad on juba Kurskis (parfüümi kunstipood), Sotšis (Allure), Penzas („Parfüüri maja”) ja Habarovskis (Provence) .
Tubereuse Manifeste - Cecile Zarokian, parim tänapäevase parfümeeria karjääri tuberoos, mis on kasvanud terve valgete lillede ja joovastava lõhnaga, on pühendatud maali sürrealismile. Selle avangardi kunsti suundumuse puhul on iseloomulikud mitmed asjad: veider veider loogika, alateadvuse ülimuslikkus teadliku mõtte üle, vormide rikkus ja nende paradoksaalsed kombinatsioonid.
Sürrealism on väga isiklik nähtus, vähesed kunstilised suundumused näitavad nii häbitult, mis juhtub teda valinud kunstniku juhtis - ja Tubéreuse Manifestes näeme peaaegu Zarokiani loomeprotsessi hologrammi, mis on päris väsinud samadest taotlustest, mis on "vaimus mind" realistlik tuberoos. " Selle tulemusena tekib tuberoos, mis looduses ei eksisteeri: see inokuleerib sellele ülekaalulise mango, laseb tugevamatel rummidel mööda veeni ja teeb, nagu Dali - granaat, jõulise tiigeriga.
Fotod: Myscent, Make Up, TsUM, maasikas, Cosmotheca, Shy Mimosa, Bumparfum