Kunstnik Rachel Lee Hovnanian GMOde ja ilu kuninganna kohta

Nagu nutitelefonid ja teised Kas digitaalsed vahendid muudavad meid eksperimentaalseteks rottideks ja muudavad meie käitumist ja ilu? 8. oktoobril avati Pechersky galeriis Ameerika kunstniku Rachel Lee Hovnaniani plastikust täiuslik näitus, kus ta märkas, et ta on sõltuvuses oma nutitelefonist ja uurinud tehnoloogia mõju tänapäeva ühiskonnale ja inimsuhetele. Rachel rääkis meile New Yorgi elanikest, maeti iPhonesse, miljoneid albiino hiiri ja ilu kui energiaallikat.

Millal olete huvitatud tehnoloogia mõjust kaasaegsele ühiskonnale?

Kaks ja pool aastat tagasi oli mul näitus "Mud Pie", mis on pühendatud tehnoloogiatele ja asjaolule, et tänapäeva maailmas asendatakse tegelikud asjad ja nähtused kunstlikega. Siis ma jätkasin oma uurimistööd ja siis märkasin, et olen sõltuv minu nutitelefonist. Sellepärast otsustasin ma teada saada, kuidas tehnoloogia muudab meie igapäevaelu ja mis kõige tähtsam, suhteid.

Mõistsin, et ma isegi ei märganud, kuidas ma oma telefoni kasutasin. Ma võtan selle alati välja, kui tunnen end veidi ebamugavalt, näiteks kui ma seisan järjekorda, vaatan seda oma e-posti kontrollimiseks või Instagrami piltide vaatamiseks. Ma arvan, et igaüks hakkab märkama, et me vaatame nutitelefoni, mitte aru, et me seda tegelikult teeme. Kõigis maa peal asuvates linnades ja eriti New Yorgis, sest see on jalakäijate linn, on märgatav, et tänavatel olevad inimesed ei saa end oma telefonist eemale tõrjuda, see muutub teie laienduseks, midagi muud aju. Ma ei ole kindel, et saan elada vähemalt ühe päeva ilma minu nutitelefonita. Minu perekond ütleb mulle mõnikord, et ma käitun nagu minu installatsioonide kangelased ja ma kardan ja vastan alati: "Oh jumal, ma ei vaata neid!" - kuigi see muidugi ei ole tõsi. Selliste inimestega on raske tuvastada.

Minu näitus "Plastic Perfect" on pühendatud meie suhetele nutitelefonidega, mis meie jaoks muutuvad nagu mängukaru. See hirmutab mind, et me eelistame sageli nutitelefoni suhtlemisel ja me tahame rääkida nendega, kes ei ole lähedased. Tõsi, hoolimata paljudest puudustest on tehnoloogial eeliseid. Nüüd saavad igaüks end ise väljendada, näiteks Instagramiga, ja nii paljud autorid, kes töötavad digitaalsete tehnoloogiatega. On tore, et tänapäeval võib nii suur hulk inimesi saada kunstnikeks, teha hämmastavaid asju ja avastada oma loomingulisi külgi.

Teie töö meenutab pilte läikivatest ajakirjadest. Miks valisite sellise visuaalse keele?

Mulle meeldib puhas, "kerge" pilt, see toimib hästi, sest ma tahan, et inimesed vaataksid minu tööd. Siis nad mõistavad teemat ja sukelduvad. Minu kui kunstniku jaoks on oluline provotseerida arutelu, kuid kõigepealt tahan juhtida tähelepanu oma töödele visuaalselt atraktiivse abiga ja kutsuda vaatajat osalema. Väga sageli läbivad inimesed kontseptuaalse kunsti tööd, ei mõista, mida nad mõtlevad, ja ma püüan seda vältida, kutsudes isikut dialoogi alustama.

Rääkige meile, kuidas olete valmis näituse "Plastic Perfect" jaoks. Ühes intervjuus ütlesite, et olete isegi töötanud arstide ja teadlastega mõnede rajatiste loomiseks.

Jah, selleks, et luua installatsioon "Perfect Baby Showroom", mis on täiesti tervete ja ilusate laste kauplus, konsulteerisin geneetikute ja psühhiaatritega ning lugesin palju - näiteks mul oli muljet MIT professori Sherry Turlki raamatud, kes kirjutab positiivsetest ja negatiivsetest tagajärgedest tehnoloogia mõju meie elule. Püüdsin vaadata erinevaid seisukohti.

"Perfect Baby Showroomi" jaoks loodud laste arvud näevad hirmutavat. Kas peaksime kartma tehnoloogilist tulevikku?

Mulle tundub, et tulevikus ootame nii häid kui ka halbu. Me saame ravida haigusi ja aidata inimestel lapsi saada - ja see on suurepärane. See on hirmutav, mis juhtub meie ühiskonnaga, kui saame võimaluse valida, milliseid lapsi me tahame, "programmeerida" oma geene - see on natuke kummaline, sest me pole kunagi midagi sellist näinud. Geneetiliselt muundatud lapsed - head või halvad? Ma ei tea, aga ma loodan, et võin vaatajaid kutsuda seda probleemi oma töö kaudu arutama.

Näituse ettevalmistamise käigus sain teada, et albiino hiired olid haruldased, nad on looduses väga haruldased. Tänu geenitehnoloogiale on miljoneid selliseid hiiri. Me tajume seda kui normit - meile tundub, et need on tavalised hiired, kuigi see on väga haruldane. Ma ei tea, kuid mulle tundub, et muutume sarnaseks nende eksperimentaalsete hiirtega, sest iga kord, kui me arvutit sisse lülitame või nutitelefoni kasutame, jälgitakse ja kogutakse teavet. Seepärast olen huvitatud sellest, mis tulevikus juhtub.

Kas on midagi erilist, et olla kunstimaailmas kunstimaailmas, kus on nii palju mehi?

Mu ema oli feministlik ja ütles alati, et suudan saavutada kõik, mida tahan. Ma ei usu, et mul oleks midagi meestest erinev ja ma ei usu, et sugu mängib mingit rolli, välja arvatud asjaolu, et ma võin olla ema ja mul on lapsi. Mu ema maalis pilte ja oli sõpradega paljude kunstnikega, nii et lapsena veetsin palju aega oma stuudios. Ma sain kunstnikuks, sest olin alati huvitatud kunstist, maalinud ja valmistanud skulptuure varases lapsepõlves, sest see tõi alati mind rõõmu. Ma pole kunagi mõelnud, et ma saaksin midagi teha.

Millised teemad peale tehnoloogia erutavad teid kõige rohkem?

Olen huvitatud nartsismist, ma näen, kuidas inimesed minu ümber käituvad ja kuidas ma käitun. Meile õpetatakse, et ilu võib olla võimu allikas. Ma veetsin suurema osa oma elust Teksas, kus ilu tõstab ilu läbi kosmeetikavõistluste ja kus igaüks tahab olla ilu kuninganna. Kui mu perekond Texasisse kolis, ütlesid mu vanemad, et ma ei pööra sellele tähelepanu, ilu ei ole oluline, palju olulisem on see, mis on teie peaga. Ma nõustusin, kuid ma mõistsin, et me elame maailmas, kus visuaalne kultuur on nii tähtis ja igaüks pöörab tahtlikult tähelepanu välimusele.

Minu näitus "Võimsus ja koormus" on pühendatud tänapäeva ühiskonna mõjule meestele ja naistele, kes on kohustatud pidevalt mõtlema, kuidas nad näevad. Ma ei tahtnud kedagi selle projektiga hukka mõista, minu eesmärk, nagu alati, oli dialoog selles küsimuses. Kui see näitus sõitis erinevatesse linnadesse ja osalesin ilu aruteludes, sain teada, et paljud noored tüdrukud olid nende emade poolt surutud, sest nad tahtsid kuidagi mõjutada, kuidas nad nägid. Ma pole seda kunagi näinud ega arvanud, et selline nähtus on olemas.

Kas tunnete ennast survet?

Jah, mulle tundub, et nüüd on see tugevam kui kunagi varem, sest tehnoloogia tekkimisega on visuaalkultuur muutunud veelgi olulisemaks ja igaüks võib luua oma avatari virtuaalses maailmas täna: igaühel on sotsiaalse võrgustiku kontod ja sadu profiile.

Milliseid tehnoloogiaid kasutate oma töö loomiseks?

Jah, kasutan oma videote ja etenduste jaoks pidevalt uusi tehnoloogiaid. Näiteks Mud Pie näitusel toimus galeriis etendus, mille käigus oli võimalik suhelda näitlejaga, kes mängib Twitteri kaudu müügitöötajana Twitteris - inimestele tundus, et ta on tõeline inimene, kuid tegelikult edastasid nad lihtsalt avatari. Tehnoloogia abil tahtsin luua realistliku keskkonna, mis tegelikult oli täiesti kunstlik: kohvikus võis osta näiteks kohvi, millel oli tavaline maitse, kuid tegelikult oli see valmistatud kemikaalidest, mis võimaldasid joogi pikka aega ladustada.

Fotod:Rachel lee hovnanian