Vabadus, võrdsus, vendlus: Mida on vaja teada Ukraina moe kohta
UKRAINA FASHIONOOLIS MÄÄRATAKSE MÕNED SAMMUD. Viimase paari aasta jooksul on Ukraina disaineritele pühendatud palju välispublikatsioone - ja see ei ole oluline, kas nad läksid välja julma Dazed'i ja asepresidendi või Financial Timesi ja New York Timesi poolt. Pealkirjad olid kõige mitmekesisemad - et saada põhjuseks.
Ukraina disainerite meeskond läks Firenzesse, et esindada oma riiki Pitti Uomo üritusel - Pitti Guest Nation. Anton Belinsky võitis kõigepealt Mercedes-Benzi moeauhinna ja seejärel jõudis viimasele, ehk kõige kuulsamale konkurentsile maailmas, mis on pühendatud noortele disaineritele LVMH. Ksenia Schneider on tänaseks saanud teksad, mis on muutunud kultuse kultuurideks - selle tulemusena tabasid nad igat teist ülevaadet tänava stiilist. Ka praktilisest küljest on kõik korras - Ukraina kaubamärke võib leida kauplustes üle maailma: itaalia la Rinascente (WeAnnaBe), Nigeeria Alana (Flow the Label) ja Korea 10 Corso Como Seoul (Ksenia Schnaider). Me mõistame, kuidas üks inimene alustas kõike seda ja miks poliitikal pole sellega midagi pistmist.
1.-5. Veebruarini toimusid Kiievis Mercedes-Benz Kiievi moepäevad - kohalik moenädal, mis algas nelja maailma pealinna peamiste nädalate eelõhtul. Ta on sel aastal kuus aastat vana. Selle aja jooksul on palju muutunud ja mis kõige tähtsam - selle riigi poliitiline ja majanduslik olukord, kus see läbib. Hämmastav ei ole isegi see, et sündmus on jätkuvalt olemas, kuid kui tugevalt see Ukraina moe edendas, muutudes üheks peamiseks kohalikuks sündmuseks maailmas. Seda saab võrrelda ainult seitsmeaastase Stockholmi nädalaga. Ainult siis, kui viimane sai populaarseks Skandinaavia disaini huvides ja tõusis riigipoolse toetuse tõttu, sündis Mercedes-Benz Kiievi moepäevadega seotud põnevus ühe inimese ambitsioonidest ja pöördumatust energiast - ajakirjanikust ja telesaadetaja Darya Shapovalovast.
2011. aastal ilmunud Mercedes-Benz Kiievi moepäevad olid Ukraina moe uue ajaloo algus. Selleks ajaks oli Ukraina Fashion Week juba 15 aastat olemas, mis muide on endiselt olemas. See algas siiski pärast ülejäänud nädalaid, mil ostjad olid juba tellimuse teinud. Mercedes-Benz Kiievi moepäevad on olukorda dramaatiliselt muutnud - pärast seda taastati huvi kohaliku disaini vastu. „Kui ma tulin esimesele Kiievi moepäevale ja nägin seda skaala, mõistsin, et tahtsin luua oma brändi,” ütleb disainer Anna K. Nüüd 21-aastane tüdruk võtab koha Forbes'isse alla 30-aastase nimekirja ja ühendab oma läbimurde üritusega, lootust noortele autoritele. Viimaste jaoks on loodud eritingimused: neli aastat tagasi käivitati Fashion Fashion'i raames partnerlusprojekt British Fashion Scoutiga. Nad teevad väga noorte disainerite grupinäitusi, kes ei ole valmis täieõiguslikeks kogudeks; Platvormi asutaja Martin Robertson valib koos meeskonnaga isiklikult osalejad. Juba pärast kaks või kolm hooaega alustavad Fashion Scouti disainerid ise näitusi.
Ürituse ulatus on ka Shapovalova teenetemärk, kes enne käivitamist oli moemaailmas laialdased ühendused: muuhulgas tegid ta ja tema meeskond intervjuusid ja saateid maailma moenädalal. Niisiis, juba algusest peale pöörati erilist tähelepanu välisajakirjandusele, ostjatele, moekoolide õpetajatele, kes hiljem muutusid pidevaks Mercedes-Benz Kiievi moepäevadeks. Juba mitu aastat on tulnud Ameerika Vogue'i digitaalse versiooni ajakirjanik ja regulaarne Liana Satenshtein. Selle tõttu sisaldab sait regulaarselt materjale Ukraina kultuuri kohta. Tekstid kohalike mudelite, laulja Luna kohta, rahvusriietuse mõju maailma moele - tema käsitöö.
Noored disainerid tunnistavad, et nad on väsinud asjaolust, et mõnes välisriigi ajakirjanduses nimetatakse nende põlvkonda "Maidani-järgseteks disaineriteks", sest nad usuvad, et nende kaubamärgid ja tööstus hakkasid kujunema mõni aasta varem. „Me ei seostu konfliktiga Ukraina moe vastu Lääne-ajakirjandusest. Meie brändis pole üldse tavaline rääkida poliitikast,” ütleb disainer Dima Chayun paljulubavast kaubamärgist Chakshyn. Disainer Anna K nõustub temaga: „Kui see kõik algas, tundus mulle, et me oleme poliitilise olukorra tõttu osaliselt toetatud. Aga nüüd ei tundu see üldse - kõik vaatavad tulemust, sest tööstuse kõige tähtsam asi on te loote toote ja poliitika läheb taustale. "
Kuigi välismaalased ei eita, et Ukraina on nüüd poliitilise tähelepanu keskmes, on nad valmis vaatama välja atraktiivse infopulbri. Seekord külastas üritust esmakordselt San Francisco Akadeemia Kunstiakadeemia moeteaduse teaduskonna lektor Alexey Timbul ja Forbes USA vabakutseline kirjanik: "Meie ajastul on võimatu eraldada geopoliitikat ja popkultuuri. Kiiev ilmus meie radaril, kuid see pole nii palju mõista põhjuslikke seoseid, kui palju pöörata tähelepanu kvaliteedile, potentsiaalile ja innovatsioonile, mida Kiiev näitab maailmale. " Aleksey tunnistab, et nädala programm oli ebaühtlane, kuid see ei süüdista MBKFD platvormi - see on vältimatu sellises noores tööstuses, kus paljud disainerid peaksid tegema rohkem tööd enne brändi kujundamist: „Et ületada р ruchese hegemooniat, peate siiralt uskuma moesse Dashi ja tema meeskonna väärtuseks on see, et nad hoolitsevad ja hoolitsevad seda energiamahukat ja pikaajalist projekti iga päev. "
Vahepeal on projekt juba tasutud. Nädala peamine eelis on võimalus alustada, mille edu sõltub ainult disaineritest ise. Kuid endiselt on palju tegureid, mille tõttu Ukraina mood on endiselt laialt tuntud. Näiteks lihtsustatud tootmine. Paljusid disainereid mõistis, kui palju need on täitunud, kui oluline on hooajalisuse järgimine. Peaaegu kõik õmbavad asju tagasi koju - see on odavam ja mugavam kontrollida. Paljudel on oma ateljeesid, mis asuvad samas ruumis nagu müügisalong, nagu näiteks sama nimega Litkovskaja kaubamärgi Lily Litkovskaja, kelle tööd võib nimetada käsitööks: kõik viimasest kollektsioonist pärit tikandid on tehtud käsitsi.
Oma ruum võimaldab mitte ainult jälgida iga õmblema, vaid ka töötada isiklikult klientidega. Samuti on olemas eraldi väikesed tehased, mis koguvad osaliselt Ukraina disainerite kogusid: näiteks peamised neist töötavad Anna oktoobril, Anna K., Vozianov ja Shushani asjad. Kokku osales umbes sada inimest. Moodustas eraldi ettevõtte, tööstuse kindla osa. Enamik projekteerijaid, nagu Flow the Label, töötavad peamiselt välisriikide kangastega ja lähevad sageli maailma peamisele materjalide näitusele Première Vision. Paljudel seal eksponeeritavatel kaubamärkidel on ka esindus Ukrainas - näiteks Chakshyni poiste teenused kasutavad oma teenuseid.
Samal ajal keelduvad ukraina disainerid ajaloolise pärandi spekuleerimisest - ehkki tundub, et nõukogude-järgse ruumi huvipakkuval lainel ootavad välismaalased seda lihtsalt. Erandiks on uskumatult populaarne kaubamärk Vita Kin, mis tegi ühe toote tikitud särkidena; aga see ei ilmne moenädalatel ja areneb erilisel viisil. Mercedes-Benz Kiievi moepäevadel ei näe ukraina rahvarõivaid, spordirõivaid presidendi või loosungitega.
Kui disainerid pöörduvad mineviku poole, on see täiesti erinev. Upsykling, asjad ringlussevõetud materjalidest, eetiline tootmine - mida maailma moetööstuses praegu kõige rohkem arutatakse. Ja see on midagi, mida ukrainlased saavad maailmale näidata tänu Lesnoy hiiglaslikule kokkuvarisemisele ja suurele hulgale kasutatud riietele, mida moodsad noored kannavad linnas. Siin on vanad riided inspiratsiooni allikaks. Näiteks Yasi Khomenko jaoks, kes loob uusi asju vanadest: riideid, mööbli polsterdamist ja isegi kardinaid. Paljud asjad Yasi on ilmsetel põhjustel olemas ühes eksemplaris. Ksenia Schnaideri kaubamärgi Anton ja Ksenia Schneider arendavad jätkuvalt tagurpidi. Värske kollektsiooni jaoks kasutasid nad vanu denimit ja töötlesid oma 80-ndate aastate sportvormid, tehes treeningpüksid ja kampsunid. Sobivate asjade otsimist kasutatud spetsiaalselt tegi isik brändimeeskonnast.
Lisaks ei teeks ükski disainer, et nende asjad on vaakumis. Kui me isegi räägime moe demokratiseerimisest, siis Kiievis on see eriti ilmne. Absoluutselt saavad kõik Anna Anna, Сhakshyn ja Ksenia Schnaideri näitused. Disainer Dima Chayun selgitab, et nad annavad kõigile brändi fännidele näituse, sest nad esindavad uut põlvkonda: "Viie aasta pärast saavad nad ajakirjanikeks või meie klientideks." Võrdluseks, selleks, et jõuda Moskva nädalatesse, peate läbi minema kõik põrgu ringid mitme kaitseümbrise kujul. Kuigi Anna Anna uut kollektsiooni näidati üldjuhul tsummi toidukäigu keskel, nägid möödujad seda ilma teadmata. Pärast Anna oktoobri näitust seisid mudelid akna kõrval rida ja külmutasid kümme minutit, et igaüks saaks nendega pildistada. Samamoodi korraldati Ksenia Schnaideri show: mudeli lõpus seisid nad ringis ja publik võis istuda toolil, et võtta kollektiivne selfie.
Lõpuks on kohalikud disainerid loonud töö ostjatega. Natalja Modenova, kaasautorobjekti More Dash näituseruum ja Mercedes-Benzi moenädal Kiiev, märgib, et probleemid, millega noored autorid kohtuvad potentsiaalsete ostjatega kohtumisel, on enam-vähem samad: nad kogevad, ei suuda ise selgelt öelda, ei tea mida on vaja hindade ette valmistamiseks. Sellepärast otsustas ta koos Dariaga riskida: revolutsiooni keskel asutasid nad asutuse More Dash, mis müüb välismaal, sealhulgas Ukraina disainerid. Alates teisest hooajast on moodustatud kaubamärkide kogum: nüüd hõlmab see Flow the Labelit, Anna oktoobrit, Marianna Senchina ja uut hooajast ka Chakshyn.
Seekord näidati Litkovskaja kollektsiooni kehakultuuri instituudi korvpalli saalis. Sport ja religioon on näituse kaks lähtepunkti. Inspiratsiooniallikana nimetab disainer sarja "Noor isa".
Natalia ütleb, et Mercedes-Benz Kiievi moepäevade ja More Dashi müügisalongi vahel puudub otsene seos: "Kui kaubamärk suudab oma tööd ja PR-d kompetentselt ehitada, ilma et oleks vaja eraldi näitust läbi viia, siis oleme valmis koostööd tegema." Agentuur ise vaatab tähelepanelikult potentsiaalseid kliente ja kaalub ka rakendusi: „Vaadeldes brändi strateegiat, kuidas töö on juba korraldatud ja loomulikult ka kollektsioon ise.” See on äriprojekt: kui kaubamärgi müük kasvab, siis ka komisjon. Mõned kaubamärgid, nagu Ksenia Schnaider või armukadedus, korraldavad ise moe nädalate vältel müügisaalid - sel juhul langeb kogu organisatsioon brändi meeskonna õlgadele.
Huvi Ukraina disainerite vastu on linnas märgatav: kohvikutes ja kauplustes on võimalik kohtuda inimestega äratuntavates asjades. 2016. aasta lõpus avati Kiievis keskne kaubamaja, mis pakub platvorme erinevatele jaemüüjatele. Nüüd on võimalik leida nurgad, kus on Anna K. ja Vita Kin ning LAKE ja Litkovskaja ja paljud teised. Corneri kontseptsioonipood on ka suurepärane, kus saab leida ainult Ukraina disainerite asju. Ukrainlased on esindatud ka linna peamistes kallimates kaubamärkides nagu Atelier 1 või Helen Marlen.
Ksenia Schnaider on bränd, millele järgnevad mitte ainult need, kes on huvitatud Ukraina moest, vaid ka massituru disainerid. Mango ei avaldanud niivõrd kaua aega tagasi täiskasvanud teksad, nagu Demi-Denims.
Samas on müügi edulood väga erinevad. Siinkohal tuleb märkida Ksenia Schnaideri brändi, mille järsk tõus algas pärast 2016. aasta sügis-talve kollektsiooni, kus esmakordselt tutvustati Demi-Denimsi teksapükse, mis muutusid tabavaks. Disaineri sõnul avaldati selle esitluse fotod Vogue'i rajal ja seejärel ilmus instagramis С_L_O moe kohta. Paar nädalat hiljem panid blogijad Eleonora Karizi ja Anastasia Masyutkina Milan Fashion Weeki ajal kokku ja said igasuguseid tänava-stiilis aruandeid. "Siis läksime Pariisi, kus Capsule sai esimesed tellimused Jaapanist ja Koreast," ütleb Schneider, "Juba oktoobris tulid meile kümme korda rohkem ostjaid, kellest enamik olid Aasiast."
See on hea näide sellest, kuidas tööstus, mis rohkem kui kunagi varem vajab värsket verd, töötab. „Nüüd on noortel disaineritel väga soodne aeg - igaüks tahab midagi uut. Inimesed tahavad mitte ainult seda, mida igaüks näeb ja teab,” ütleb Fashion Weeki lõpus Mercedes-Benz Kiev moepäevade tegevdirektor Natalia Modenova. Ja ennekõike kehtib see välismaiste ostjate kohta, kes on tüdinenud asjadega, mida nad poodiumil nägid kuus kuud tagasi. See on tänu sellele, et on loodud midagi täiesti uut, silma püüdvat ja kogu riigi tööstuse arengut. Ja potentsiaal siin - teiste kadedusele.
Fotod: Andrey Noskov
