Tony Morrison: Kirjanik, kes sai Ameerika südametunnistuseks
UUS KIRJANDUS AMEERIKA RAAMATUS TONY Morrison „Jumal päästa mu laps” ilmus kodumaal, riikides, 2015. aastal, kuid avaldasime selle hiljuti. See on lugu lähimate inimeste - vanemate - reetmisest, kellega peamine tegelane silmitsi seisab, vaevalt maailma sündinud. Tänu Eksmo Publishersile said vene lugejad lõpuks Nobeli ja Pulitzeri preemia laureaatide viimasele romaanile. Me räägime, kuidas üks 20. sajandi peamistest kirjanikest suutis leida oma võrreldamatu hääle.
18. veebruaril saab Tony Morrison, sündinud Chloe Ardelia Wofford, 86-aastane. Morrison ei ole ainult üheteistkümne romaani, lühijutte, muinasjuttude, mängude ja mitte-ilukirjanduse autor, Princetoni ülikooli õpetaja ja viimane Nobeli preemia võitis. Oma pika karjääri ajal sai temast "must Ameerika" tahte huuliku: Morrison kui poliitiline näitaja ja kahekümnenda sajandi Ameerika kirjanduse ümberkujundamise kujutis on nüüd mõjukam kui kirjanik Morrison. Aastate jooksul on tema sotsiaalne ja poliitiline roll muutunud olulisemaks kui kirjandus. Matemaatikut ei saa võrrelda ühe tema lemmikautori Leo Tolstoiuga: mõlemad isikud on nii suured, et nad pidevalt purustavad erinevaid teadmiste kandmise viise ja head inimestele, sest Morrisoni headuse idee on võtmetähtsusega.
Chloe Ardelia sündis 1931. aastal Ohio osariigis Lorraine'is. Kaksteist korda võttis ta katoliikluse vastu ja temaga sai Anthonyi nimi - lühend "Tony" tema pseudonüümiks. Nimed - reaalsed ja väljamõeldud, "mugavad" ja "ebamugavad" (mis on halvasti mäletatud orjade valged meistrid) - jäävad kirjaniku töö üheks keskseks teemaks.
Enne ülikooli tajus Tony oma vanemate lugusid lõunast, kust pere lahkus segregatsioonist, samuti afroameerika rahvaluule sarnaseid lugusid teisest maailmast. Intervjuus ütles ta, et ta ei suuda uskuda, et tema isa nägi, et mees on lynched ja vanemad pidid juua vett purskkaevust "mustad". Ülikoolis, kus Morrison õppis inglise kirjandust, esines esmakordselt süstemaatiline rassism, kuid tõesti mõistis, milline on segregatsioon teatri trupi ajal: nad ei saanud ööbida hotelli raamatus ja mitte ainult seda. Isegi siis otsustas ta, et ta tahab tegeleda võitlusega maailma jagunemisega "mustaks" ja "valgeteks".
Enne kirjutamist oli Morrisonil Random House'is võrdne tootlikkus. Angela Davise esimesed väljaanded USAs, Muhammad Ali autobiograafia ja paljud teised maailma muutnud raamatud olid viha ja muutuste soov, mis ilmusid Morrisonis oma nooruses. Kirjastamise karjääri eelnes õpetamine ülikoolis ja abielus (abikaasa, Havai arhitekt, Tony ja sai perekonnanimi Morrison): töötada õpiku kirjastuses ja seejärel pärast lahutust lahutatud Random House Tony's, olles kahe poja ema.
Morrison näitab maailmale kohe, miks ta tahab raamatuid kirjutada: pidevalt hõõrutud ja veel hullemale huvitavale ajaloost rääkimine paljudele rõhutud vähemustele.
Töö ja laste eest hoolitsemise vahel hakkas Morrison kirjutama ja 1970. aastal tuli tema esimene raamat „The Bluest Eyes” välja tüdrukust Pekole, kes oli mustast nahast häbelik ja sinist silmad unistanud. Kuna me räägime Tony Morrisoni romaanist, peame mõistma, et krundi hulka kuulusid intsest, laste kuritarvitamine, rassilised ja sotsiaalsed küsimused. Alates nende ilmumisest kuni tänase päevani püüavad nad pidevalt seda keelata müügiks ja raamatukogu juurdepääsuks. Pekola lugu taga, kelle perekond talle pidevalt meelde tuletab, kuidas ta on "kole", tema vanemate ja lapsendaja perekonna lood, kus ta jõuab. Kõik Morrisoni proosa eristavad motiivid ja stilistilised tehnikad on juba ühes või teises vormis olemas Bluest Eyes-is: siin on muutused seisukohtade ja kaasnevate keele- ja metafoorimuutuste ning maagilise realismi ja globaalsete mõtete üle hea ja olemusliku olemuse kohta. paha. Debüütant Morrison näitab kohe maailmale, miks ta tahab raamatuid kirjutada: pidevalt vaikiva ja hullemaks öelda, et rõhutud vähemuse ajalugu ei ole paljude jaoks piisavalt huvitav.
Morrisoni kolmas raamat "Saalomoni laul" tõi kriitikutelt tõelise hiilguse ja kiituse - ja kõik oleks korras, kui seda ei püütaks aeg-ajalt keelata. Kolmandate Macon Deadi (surnud) piimast, tema perekonnast ja lähedastest Michigani väikelinnas, mis enamasti meenutab Garcia Marquezit, sada aastat üksindust. Sellele romaanile paisus Morrison täiuslikku jutustuse stiili, kus minevik ja praegune põimuvad, märkamatult muutuvad vaatepunktid ja sümboolika jõuavad maailma ajaloo tasemeni (kõik tähemärkide nimed on võetud Piiblist, üks Pühaadi nimeline kangelane on keskaegse pühaku pilt ja tema Milkmani esivanemad peavad õppima Shalimari linnas) Terrorism, juurte ja enda otsimine selles maailmas on lisatud hullumeelsusele, soost, vägivallale ja rassismile Saalomoni laulus. Kuid õuduse taustal tundub selgemini ainult hea idee kui säästev jõud.
Lisaks paljudele auhindadele on see raamat loetletud näiteks Barack Obama lemmikteoste nimekirjas ja sisenes kohe raamatuklubi Oprah Winfrey lugemisnimekirja, mis mängib olulist rolli kõige kuulsama romaani Morrison - "Armastatud", mis avaldatakse kümme aastat hiljem, filmilisel kohandamisel. Morrisoni kõige keerulisem ja täiuslikum tekst on fantastiline tähendamissõna, mis põhineb elurõõmus orja Margaret Garneri elulugul. See on südantlõhestav lugu emast, kes on sunnitud tapma oma tütre, et päästa teda orjast ja maksta selle otsuse eest kogu oma elu. Raamat võitis Pulitzeri auhinna ja seda päeva peetakse üheks kahekümnenda sajandi Ameerika peamiseks romaaniks.
Morrisoni sõnad on enam kui kümme aastat tähtsad miljonite inimeste jaoks mitte ainult kunstilistes tekstides: tema poliitilisi kommentaare tõlgendatakse ja tsiteeritakse sagedamini kui popstaaride koopiaid. Niisiis, üks Morrisoni kuulsamaid tsitaate Bill Clintoni skandaali kohta 1998. aastal: „Vaatamata nahavärvile on see meie esimene must president”, mõisteti Clintoni süütuse kaitsena. Kirjanik ise ei tähendanud loo tõde, vaid uurimise meetodit ja süüdistuse diskursust, kui inimene on automaatselt süüdi ja tema sümboolne süü kogukonna ees on olulisem kui tema tegelik süü. Peamised kommentaarid 2015. aasta skandaalide kohta, mis olid seotud valge-politseinike poolt tapetud Aafrika-Ameerika teismeliste tapmisega, oli tsitaat intervjuust Morrisoniga The The Daily Telegraph: „Nad ütlevad mulle:„ Me peame alustama rassist vestlust, ”siin on. Ainult siis, kui politseinik laseb end tagasi relvastamata valge teismelise taga ja kui valget mõistetakse musta naise vägistamise eest, siis kui te küsite minult: "Kas vestlus on läbi?" - ma vastan teile - jah. "
Loengutes, artiklites, mitte-ilukirjanduses ja romaanides oli Morrisonil aega mõista peaaegu kõiki teemasid ühel või teisel viisil seoses afroameerika kultuuriga: Grace tegeleb orjade eluga 17. sajandil ja romaan Jazz on pühendatud ajaloole ja sotsioloogiale. Afro-ameerika muusika ja džässikompositsioon, mis koosneb soolo-improvisatsioonidest, on kombineeritud üheks tervikuks. Kuid peamised teemad on endiselt universaalsed: vanemate ja tütarde traagilised suhted, oma nurga otsimine, maailm - Morrisoni tähemärgid muudavad nimesid, saavad nimed ekslikult või ei saa üldse nimesid (kangelanna Satie tütar sureb lapsepõlves ja emal ei ole raha, graveerida oma nimi haudale - piisab ainult sõna "armastatud" jaoks). See nimi, mis tähistab teatud kogukonnale kuulumise märki ja inimese jagatud terviklikkuse sümbolit, ei lase kirjanikul tänaseni.
Üheteistkümnes romaanis, mille Morrison algas 2008. aastal, pöördub kirjanik esmalt kaasaegse materjali poole. Aastatuhandete elus on värvi ja enda omaksvõtmise probleemid, mis oleksid pidanud muutuma ajaloos ajaloos, elusad, sest vanemate häbi, vanemliku enese viha ja selle vihkamise põhjuste valesti mõistmine on elus. Morrison ise oma raamatus ja intervjuus sõnastab peamise teema, „Jumal päästa mu laps”, oma laste tuleviku eest vastutuse idee. Nii armastus kui ka vihkamine, mis tundub lapsepõlves, jäävad tulevase põlvkonna juurde ja mida vähem vanem mõistab enda kohta, seda rohkem kannatusi laps kannatab.
Pruut - edukas ärimees, kosmeetikatööstuse looja kõikidele nahavärvidele inimestele, SINU ja surmavale ilule: tema uskumatu sinine-must nahk ja uimastavad juuksed meelitavad tähelepanu ja on tema peamine relv võitluses oma lapsepõlvega, kus see nahk ja juuksed olid isa perekonnast lahkumise põhjus (tüdruk oli mustam kui mõlemad vanemad) ja ema tahtlikult kurja eraldumine - pimedus oli nende inimeste häbi kehastus, kes elasid maailmas, mis hiljuti maailmade eraldamisest "mustaks" ja "valge". Ema Bride elab koos oma vanemate mõtlemisega segregatsiooni ajastul, kangelanna ise näib olevat sõltumatu ema fantoomidest, kuni tema armastaja vaheline katkestus tõestab, et teda on palju raskem minevikust vabaneda kui tundus.
Sisemised rassismid, nagu sisemine misogyny, on palju raskem vabaneda - eriti tähelepanuväärsed on raamatu „Emme pruudi” sõnad: „Et tütar oma rinnaga rinnaga toita, oli see minu jaoks sama, mis andis mõnele haletsusväärsele mustale naisele tissid.” Morrison ise on paljude aastate jooksul uurinud kogukonnale kuulumise küsimust kui sotsiaalset ja metafüüsilist nähtust. Seni on Aafrika-Ameerika kogukonnas oluline, kui pime olete, ja asi valge valgega võib olla häbiväärne, samas kui edusamm, orjastamisest vabastamine on see, et värv lakkab olemast.
Morrisoni jaoks oli nii tähtis edastada oma ideed, et nad varjutasid tegelikkust ja inimesi, kelle elutingimused need ideed peaksid näitama.
Lugu vägivalla, tragöödiate ja perversioonide kohta räägib kirjanik heast. Tema jaoks on kõige tähtsam heaolu kui teadliku valiku idee kui täiskasvanud inimese aktiivne elukoht, seega ei tundu ükski tema romaanidest talumatut. Tema raamatute maailm on kohutav, kuid alati on, kui mitte Jumala, autori käsitöö. Kuid selles peitub tema viimase romaani peamine probleem - eesmärkide ja vahendite mittevastavus. Suur perekonna matriarh, vanaema ja poliitiline aktivist, R & B-fänn ja Kendrick Lamari fänn, Morrison ei näe ikka veel aastatuhandete elu sees. Romaani kirjutades vaatas ta telekanaleid ja luges ajakirju, nii nagu ta ütles intervjuus The Guardianiga, et tõsta „väga kaasaegset, väga mugavat, nüriit” keelt, mida ta soovis tekstis ilukirjanduse tasemel kasutada. Ja see tõeline keele ja aastatuhandete maailma ebaõnnestumine ja arusaamatus loetakse väga kiiresti: selle kangelased osutuvad liiga lamedateks, liiga stereotüüpseks.
Fakt on see, et kirjaniku enda üks püüdlusi on juba täidetud: ärimees-tuhandeaastane võib olla midagi - tark või rumal, löömakas või oma ebamugavust ületav - ta võib olla nii palju haavatud elus, kuid ta ei mõtle ega räägi kindlasti bot läikiv ajakiri. Tal on pea oma õlgadele. Teisest küljest oli Morrisoni jaoks nii tähtis edastada oma ideed, et nad varjutasid reaalsust ja inimesi, kelle eluolukord neid ideid peaks näitama. Romaanis on säravad ja huvitavad lõigud, ja Morrisoni mõtted on ikka veel kullas väärtuses, kuid mäng ei ole tema väljal, kahjuks vähendab oluliselt tema võimalusi endise klassikaga ühele reale langeda.
Sellegipoolest on Morrison see südametunnistuse kaasaegne hääl, mis on vajalik iga sajandi jaoks. Tema tõsidust ja avatavat moraali kannab hämmastav kirjanduslik talent ja ülesande ulatus: rääkida lugudest, mida nad ei taha kuulda, ilma romantilise elegantsi, idealiseerimise ja lihtsustusteta. Ja kui kõigepealt leiavad Aafrika-Ameerika elanikkonna probleemid Venemaal olevatele inimestele huvipakkuvad, on nad tegelikult universaalsed. Kas me räägime antisemitismist, hirmust “Kaukaasia kodakondsusest”, iga rahvusliku kogukonna sisemistest probleemidest, iga kogukonnast ja nendest välistest omadustest, mis hakkavad eristama seda kogukonda, vägivalda ja armastust perekonnas. See on provokatiivne, kuid on väga täpne, et Morrison esitab küsimusi, vastuseid, millele me veel ei leia. Morrisoni loominguline tee ja inimõiguste eest võitlemise ajalugu kogu 20. sajandil näitavad, et hoolimata kõigist ajaloo kohutavatest aukudest on tee valitud õige.
Fotod: Getty Images (1)
