Kuraator Anna Zhurba lemmikraamatute kohta
TAUST „RAAMATUKS” palume ajakirjanikel, kirjanikel, teadlastel, kuraatoritel ja keegi teine mitte oma kirjanduslikest eelistustest ja väljaannetest, mis omavad oma raamatukapis olulist kohta. Täna jagab Moskva moodsa kunsti muuseumi näituseosakonna kuraator ja töötaja Anna Zhurba oma lugusid lemmikraamatutest.
Mäletan veel, kuidas mu ema mulle õpetas. Minu esimene raamat oli Gulliver's Travels. Ma ei saa öelda, et olin selle algatuse pärast väga õnnelik - selle asemel, et süüa sõpradega hoovis, oli vaja sõnadesse panna silbid, mis tõi mind pisaradeni. Klassiõpetaja ja vene ja kirjanduse osalise tööajaga õpetaja, kellel on unikaalsed teadmised, väga nõudlik ja nõudlik lõpmatu austus, aitas mul tõesti lugeda. Ma ei mäleta, et meie õppetundides avasime vähemalt üks kord kirjanduse õpiku, mis minu arvates päästis meie peade klišeede ja ühisruumidega täitmisest. Igal suvel pidime lugema kogu järgmise aasta kirjandust ja aasta jooksul lugesime seda uuesti. Natalia Vyacheslavovna andis meile palju rohkem õppekavasid ja oli tähelepanelik meie arvamustele - pean endiselt seda kogemust kõige olulisemaks kohtumiseks õpetajaga minu elus.
Ma õppisin lugema ja uurima tekste iseseisvalt Londonis asuva Goldsmithi kolledži magistris. Siis leidsin end haridussüsteemis, kus teil on 2-3 loengut nädalas, ja veedate kogu ülejäänud aja raamatukogus, jäite endale või mitte. Minu jaoks oli see pöördepunkt, ma tõesti õppisin iseseisvat lugemist (muidugi kehtib see mitte-ilukirjanduse kohta). Sel aastal lugesin palju tekste, mis muutsid mu seisukohta maailmale.
Mis puudutab väljamõeldist, siis mulle saab lugeda ideid erinevatest allikatest. Ma usaldan tõesti oma sõpru selles küsimuses ja harva loobun sellest. Sageli leian ahelas raamatuid - neid mainitakse teistes raamatutes või teiste inimeste poolt, kes on mulle armas. Mäletan, kuidas ma komistasin ühele mu nüüdsest lemmikraamatust - Batay 'silmade ajaloost'. Siis kuulasin palju Montreali bändi ja rida „Seisus Rootsi festivalil, mis räägib silma lugu“ pealkirjaga „Ma arvasin, et Rootsi festivalil arutati ilmselt midagi väga lahe.
Ma ei mõista täielikult imetlust (eriti minu välismaiste sõprade) Dostojevskit, tema keel tundub mulle liiga lihtne - on kohe selge, et ta kirjutas pingelises ajastuses. Ma ei usalda kunagi selliseid nimekirju nagu "100 suurimat kirjanduse meistriteoseid" või midagi sellist, ma usun, et õiged raamatud tulevad teie elusse. Ja mulle tundub, et iga raamatu puhul on aeg. Sageli juhtub, et ma hakkan midagi lugema ja kontakti ei ole, ja siis saan ma selle aasta pärast tagasi pöörduda ja seda paari päeva pärast lugeda.
Tõenäoliselt võib mind lugeda bibliofiiliks - igast reisist tsiteerin pool kasti raamatuid. Kahjuks ei saa paljud minu jaoks huvipakkuvad raamatud vene keelde tõlkida, kuigi kriitilise teooria ja filosoofia tõlkeid avaldavad kirjastajad näivad mulle olevat tõelised võlurid ja parimad inimesed maa peal. Ma hindan tõesti nende pühendumist sellele keerulisele ülesandele. Põhimõtteliselt ostan oma lemmikmuusikute albumeid ja teoreetilisi raamatuid, neid antakse mulle ja tuttavate tuttavatelt tuua, ilukirjandusvajadust on lihtne täita, vahetades sõpradega raamatuid.
Kodus on mul piisavalt suur raamaturiiul, kui ma seda vaatan, ma arvan, et ma liigun hirmuga - oleks mul peaaegu sama raske jätta raamatuid sõprade ja sugulastena. Seetõttu on mul väga kahju, et mulle meeldib raamatu olulisus. Ma saan aru, et Kindle on väga mugav ja praktiline, kuid ma armastan lehekülgi liiga palju sisse lülitada ja värske printimise lõhna sisse hingata. Ma lugesin peaaegu alati pliiatsiga - isegi väljamõeldisega, nii et raamatu hoidmine minu kätes tundub mulle oluline ja nauditav protsess.
Mulle meeldib tõesti puhkus, sest see on aeg, mil saate keskenduda lugemisele ja mitte lugeda meeletult transpordis või hommikusöögi ajal või enne magamaminekut. Mõnikord (nagu see oli paljude raamatute puhul), kui raamat mind lummab, ei taha ma midagi enamat kui lugeda, mis muidugi on mu elu jooksul ohtlik. Nii juhtus, et lugesin nüüd ilukirjanduse ja mitte-ilukirjanduse kohta võrdselt. Kahjuks tuleb ilukirjandust lugeda põhiliselt fragmentidena (teedel), mitte-ilukirjanduse jaoks, püüdsin mõnda aega koju panna, et seda pliiatsi, paberi ja arvutiga lugeda.
Chris Kraus
"Ma armastan Dicki"
Seda raamatut tutvustas mulle sõber just aasta tagasi, kuid nüüd tundub, et olen elanud koos temaga elu. Seejärel ütles Lena, et ma pean kindlasti seda raamatut lugema. Ma soovitaksin teda kõigile ja eriti tüdrukutele. Chris Kraus on peaaegu täiusliku Semiotext (e) kirjastaja, CalArts'i professori ja osalise tööajaga naine, kes püüab ennast meeste maailmas leida. Raskused, millega ta sellel teel silmitsi seisab, on raamatu üks peamisi teemasid. Tegelikult on see tema armastussuhe kahe mehe - tema abikaasa ja tema kolleegiga -, kellega ta ootamatult armub.
Tundub, et krundil on banaalsus, kuid mitte. Esiteks, suhe selles armastuse kolmnurgas areneb hõbedaaja parimatel traditsioonidel, mida on kohandatud vastavalt sellele, et see toimub 90ndate lõpus. Teiseks kirjutab Kraus ebatavaliselt ausalt ja hüsteeriliselt, sundides lugejat analüüsima oma mineviku valulikku kogemust. Ja see kõik on kogenud uskumatult õhukeste kunstikriitika fragmentidega ja kultuurinähtuste analüüsiga, mis viitavad enamasti kultuuri naissoost häälele. Pärast lugemist tundub, et te teate seda inimest juba hästi ja ta rääkis teile oma lugu isiklikult.
Luce Irigaray
"See sugu, mis ei ole üks"
Luce Irigarey tekstide armastus juhtus minuga esimestelt lehekülgedelt. Sel hetkel õppisin ma magistrikraadis ja tundsin tugevat võõrandumist paljude filosoofiliste tekstide poole, kuna nad olid oma pingeline ja jäik ning ka hirm, mida ma neid kunagi ei mõista. Kui sissejuhatava kursuse käigus pakuti Irigari tekstile, oli see nagu värske õhu hinge. Tema kirjutamisstiil on enamikus tekstides sarnane luule ja viitab sageli sensuaalsele kogemusele, mitte loogilistele algoritmidele.
Lisaks tundus üks peamisi Irigari teemasid - harmoonilist kooseksisteerimist teise ja armastust sõna laiemas tähenduses - alati kaasaegse filosoofia kõige olulisem ja vajalik. Minu arvates võivad sellised raamatud rääkida palju rohkem meeste ja naiste maailmast ning nende ristmikust kui populaarsed psühholoogia ja läikivad ajakirjad, mistõttu on eriti haletsusväärne, et vene keelde pole palju tõlgitud. Mulle tundub, et on raske üle hinnata Luce Irigarey panust arusaama tekkimisse, et naisel on oma ainulaadne hääl, mis ei peaks püüdma meenutada.
Roland Barth
"Kaamera Lucida"
Ma armastan kõiki Barti sõnu lihtsalt sellepärast, et nende lugemine on alati huvitav, olenemata nende teemast: reklaam, armastuse diskursus või fotograafia. Fotograafia pole kunagi olnud minu lemmik kunstivorm, kuid teoreetilised raamatud sellest on alati väga huvitav lugeda. Siinkohal soovitaksin ma Benjamini ja „Sontagi raamatu lühikest ajalugu” ja „Me vaatame teiste kannatusi”.
"Kaamera Lucida" oli mulle ilmutus, sest see oli kirjutatud väga isiklikult - Bart teksti otse paistab läbi teksti. Kõik see teeb tema väga sügavad tähelepanekud fotograafia olemuse kohta praktiliselt isiklikuks vestluseks autoriga. Raamatut lugedes on mõnes kohas raske naeratada ja pisaraid hoida. Lisaks loetakse nüüd kaamera "Lucida" ka aja raamatuks. Ma ei mäleta, millal viimati nägin trükitud fotosid, nii et pereplaani piltidest, mis on hoolikalt säilinud ja mille ülevaatamine on mingi rituaal, andsin mulle valuva kurbustunde midagi head, mida edusammud ja tsivilisatsioon meie igapäevaelust välja suruvad .
Orhan Pamuk
"Innocence'i muuseum"
Tegelikult võin siin rääkida mis tahes Pamuki romaanist. Hoolimata prantsuse kirjanduse ja filosoofia lõpmatusest armastusest on minu jaoks üha huvitavam lugeda mitte-eurooplaste kirjutatud raamatuid, isegi need, kes on juba ammu läände kolinud. Loomulikult on Pamukiga eraldi lugu. Kõigepealt imetlen oma armastust ja pühendumust Istanbulile, tõenäoliselt ma olen temaga seotud, sest tema kodumaa Peterburi armastus on lõputu. Teiseks, Pamuki tähelepanelikkus detailidele loob sellised tugevad pildid, et kõik tema raamatud mu peaga muutuvad kohe filmiks ja kangelastele tekib täiesti erinev empaatia.
Süütuse muuseum on üks ilusamaid raamatuid armastusest ja et elu ei pruugi olla nii, nagu sa seda ette kujutasid. Mäletan, et kui ma seda lugesin, ei tahtnud ma süüa ega magada, ja üldiselt sundida mind midagi tegema peale lugemise väga raske. See on nii pikk versioon Bunini loost "Külm sügis", mis alates lapsepõlvest oli mu peast kinni jäänud.
Renata Salezl
"(Alates) armastuse ja vihkamise pöörlemisest"
Renata Saletsl - tõeline näide. Tema raamatud on huvitavad lugeda, tema loengud on väga huvitavad kuulata, hoolimata akadeemia pikkadest aastatest ei ole tema mõistus absoluutselt luustunud, ei seisnud mõnel hästi uuritud rööbastel, tema vaade maailmale on äärmiselt lai ja mitmekesine. Lisaks, nagu ka tema kaasmaalane Slava Zizek, analüüsib ta Salezli tekstides keerulisi küsimusi ilma hirmu puudutamata populaarset kultuuri, mis muudab selle potentsiaalse publiku laiemaks.
"(Alates armastuse ja vihkamise rotatsioonist) on minu jaoks praktiliselt kaasaegse elu entsüklopeedia, sest ühes väikeses raamatus räägib Salzel romantiliste suhete olemusest (ja paneb nad välja psühhoanalüüsi seisukohast, nii et ma tahan karistada:" Ma arvasin, et " miks? "), inimese ja loomade vaheline suhe, diktaatori psühholoogia, teise mõiste ja isegi naiste ümberlõikamine. Kui 2000-ndatel aastatel Sloveenia kõige mõjukam naine nimetas Salezlit oma Issey Miyake'i kostüümiga, mõtleb ja naerab samal ajal publik, tahtmatult arvab, et võib-olla on unikaalseid rollimudeleid.
Kate zambreno
"Kangelased"
Zambreno ei ole siiani väga palju kirjutanud, kuid see tema raamat (avaldatud kirjastuse Semiotext (e) poolt, mida Kraus tegeleb) kõlas väga valjusti. Sisuliselt on see ise kirjaniku ülestunnistus, kes on endiselt sama, mis Kraus, loomingulise hääle ja eneseteostuse leidmise probleemid inimolukorras koos inimesega, kelle eneseteostuseks peab (või ei peaks) kompromissi enda ja enda huvidega. Ta lisab selle isikliku lugu oma suurte kirjanike naised ja oma talendi alahinnangu põhjendused. Zambreno kangelanna hulgas on Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees ja Zelda Fitzgerald. Raamat on ehitatud samamoodi nagu minu lemmik "1913. sajandi suvi" Illies, kuid kirjaniku tugev hääl. Tegelikult on „kangelased” alternatiivne kultuurilugu. Seda raamatut tutvustas mulle sõber, ja kui ma seda lugesin, siis arvan, et see raamat on tõesti parim kingitus, kui mõistate, kui hästi teie sõbrad sind tunnevad.
Virginia Woolf
"Majakas"
Ausalt öeldes on see raamat kõige raskem rääkida. Virginia Woolf on minu jaoks nii naiste emantsipatsiooni sümbol kui ka naiste depressiooni ja lootusetuse tunnet. See ei ole kõige lihtsam lugemine, vaid tingimusteta nauding. Ma ütleksin, et tegemist on tõeliselt eksistentsiaalse romaaniga (kirjutatud enne seda, kui endine termin ilmus), mis loodi ajal, mil vana maailm andis uue ja ülekaaluka tunnetuse peatsest ulatuslikust katastroofist, mis kiiresti Euroopas puhkes. See väga augustamine on ideaalne lugemiseks olukorras, kus midagi ei ole arusaamatu.
Vladimir Nabokov
"Kahepoolne kaamera"
Kirjanduse õpetaja pani mulle armastuse Nabokovi vastu. Koolis tundus Nabokovil peaaegu vapustav tegelane, kes kogus liblikaid, mängis tennist, elas uskumatu majas koos esimese liftiga Peterburis (ma soovitan minna seal, kui mitte juba) ja juhtisin täiesti hoolimatut elu, et pärast revolutsiooni ja väljarännet püüdsin pärast revolutsiooni ja väljarännet pärast tema naise Vera jaoks. Nüüd, muidugi, vaatan Nabokovi ja tema teoseid veidi erinevalt, kuigi entusiasm tema figuuri vastu ei ole kadunud, vaatamata kirjaniku raskele iseloomule, tema kirjanduslikule närvilisusele ja „geeni naise“ näitaja ümberhindamisele.
Nabokov on minu jaoks haruldane erand - tavaliselt ei puutu kunstis esinevad vormiküsimused minu juurde nii palju, kuid tema kirjanduskeele hilinemine on keeruline puzzle. Ma armastan kõiki tema töid, välja arvatud "Lolita" (kuigi võib-olla tasub teda uuesti läheneda). Ühelt poolt võib krundi "Obscura Cameras" liigitada "pettuse ja armastuse" alla, kuid teisest küljest näib, et mõni krundi laius on osa Nabokovi kunstilisest kavatsusest.
Salman Rushdie
"Maa on tema jalgade all"
Üldiselt mulle meeldib see, kuidas Rushdie kirjutab, kuid see raamat on eriline. Seda saab lõputult lugeda. See on veel üks eepiline armastuslugu, mida paljud nimetaksid vapustavateks, täis poolmüütilisi, pool religioosseid viiteid ja ameerika rock-roll. Mulle tundub, et see raamat illustreerib suurepäraselt väga erinevate kultuuride harmoonilist põimumist, mis on muutunud võimalikuks alles viimastel aastakümnetel ja mis on meie vaateid, sealhulgas meie tavalist eluviisi, täielikult muutnud. Selle tõttu tundub romaan väga kaasaegne, peegeldades mingil määral igaühe elu.
Giorgio agamben
"Homo Sacer. Mis jääb pärast Auschwitzi: arhiiv ja tunnistaja"
Mehe ja inimese filosoofia tundub mulle väga oluline, kui inimelu ei näi olevat väärtuslikum kui keskajal. Sellepärast tunnen siirast imetlust Levinase töö eest. Tõenäoliselt võib Agambeni filosoofiat nimetada poliitiliseks, kuid see jääb endiselt tähelepanu indiviidi elule, mis tundub mulle väga väärtuslik igas tekstis - kunstiline ja filosoofiline. Loomulikult on koonduslaagritest kirjutatud palju raamatuid, kuid oma väga lühikeses uuringus ütles Agamben minu arvates kõige tähtsam neist: ta esitas inimsuhete analüüsi selles täiesti ebainimlikus kontekstis. Kõik tema tekstid on sisuliselt üks. Ta on ilmselt üks väheseid meie kaasaegseid, kes pakkusid maailmale oma suurt filosoofilist projekti.